📄Работа №214521
Тема: Изучение большого Adagio на 7 году обучения в профессиональных балетных училищах
Тип работы
Дипломные работы, ВКР
Предмет
педагогика
Объем:
59 листов
Год:
2025
Просмотров:
2
1100
руб.
🛒 Купить работу
Не подходит эта работа?
Закажите новую по вашим требованиям
Узнать цену на написание
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
Настоящий учебно-методический информационный материал размещён в ознакомительных и исследовательских целях и представляет собой пример учебного исследования. Не является готовым научным трудом и требует самостоятельной переработки.
📋 Содержание
Введение
Глава 1. Поэтапное становление и развитие раздела adagio в программе дисциплины «Классический танец» в профессиональном хореографическом училище
1.1. Исторические факторы развития и установления раздела adagio: от истоков и до современности
1.2. Анализ роли и значения adagio в масштабном развитии выразительных средств и физических возможностей учеников
1.3. Поэтапное развитие adagio с 1 по 6 классы: освоение и использование всех разделов классического танца в adagio
Глава 2. Анализ раздела adagio в изучении программы старших классов
2.1. Принципы построения форм adagio в старших классах (7 и 8 классы)
2.2. Вариативный анализ построения adagio в 7 классе (2 курс). Педагогическое планирование комбинаций adagio
2.3. Анализ использования форм adagio в сценическом танце в балетах мастеров прошлого
Заключение
Список использованной литературы и источников
Глава 1. Поэтапное становление и развитие раздела adagio в программе дисциплины «Классический танец» в профессиональном хореографическом училище
1.1. Исторические факторы развития и установления раздела adagio: от истоков и до современности
1.2. Анализ роли и значения adagio в масштабном развитии выразительных средств и физических возможностей учеников
1.3. Поэтапное развитие adagio с 1 по 6 классы: освоение и использование всех разделов классического танца в adagio
Глава 2. Анализ раздела adagio в изучении программы старших классов
2.1. Принципы построения форм adagio в старших классах (7 и 8 классы)
2.2. Вариативный анализ построения adagio в 7 классе (2 курс). Педагогическое планирование комбинаций adagio
2.3. Анализ использования форм adagio в сценическом танце в балетах мастеров прошлого
Заключение
Список использованной литературы и источников
📖 Введение
Тема исследования: «Изучение большого adagio в старших классах профессиональных хореографических училищ на примере 7 года обучения».
Актуальность исследования заключена в анализе поэтапного и методически выверенного процесса присовокупления и взаимовлияния всех разделов и подразделов классического танца, образующих обширный раздел adagio, в котором, помимо развития исключительной танцевальности и выразительности действенного танца, наращиваются предельная амплитуда всех движений и элементов, слитность и стремительность движений и переходов и, как следствие масштабность, сила и координация в работе опорно-двигательного аппарата будущего артиста балета.
Также, чрезвычайно актуальным выглядит анализ музыкальной структуры раздела adagio в уроке классического танца в старших классах, так как, это многокомпозиционный движенческий раздел, и он предваряет сложные сценические танцевальные формы, которые в скором будущем ученик будет исполнять в театре. Adagio имеет комплекс танцевально – выразительных средств, которыми обладают все сложные, комбинированные разделы классического танца: allegro и вращение. Что касается музыкальной формы adagio, как понятия хореографического, то и здесь существует прямая «подсказка» в названии этой структуры. Взаимосвязь сложной музыкальной формы со сложной хореографической формой – это интересный аспект профессионального анализа дипломного исследования для будущего педагога. Оценка данного фактора актуальности проводится 2 главе.
Цель исследования: Проведение анализа форм adagio в учебном процессе старших классов, в частности, в 7 классе (2 курс) в профессиональном хореографическом училище.
Задачи исследования:
- изучить исторические факторы развития раздела adagio от истоков до современного применения методических основ изучения и развития этапов раздела;
- провести вариативный анализ масштабного развития физиологических качеств и средств хореографической выразительности у учеников с помощью освоения раздела adagio;
- провести анализ поэтапного изучения раздела adagio с 1 по 8 классы;
- проанализировать принципы построения малого и большого adagio в уроке для учеников старших классов;
- провести вариативный анализ комбинаций большого adagio в 7 классе (2 курс);
- привести аналитические примеры сценических форм adagio с целью обоснования исключительной образности и танцевальности раздела.
Объект исследования
Дисциплина «Классический танец». Раздел adagio.
Предмет исследования
Раздел программы по классическому танцу «Adagio» в старших классах. 7 год обучения.
Степень научной разработанности исследования
Теоретическая основа изучения всех без исключения разделов и форм классического танца представлены в методические учебниках и программе. Раздел adagio – не исключение.
«Основы классического танца» А.Я. Вагановой во всём балетном мире принято считать апологетом искусства хореографии. Недаром, этот учебник был переведён на множество иностранных языков. Этот факт уверенно говорит о том, что школа и слава русского балета прочно утвердила свои лидирующие позиции во всём мире.
А.Я. Ваганова начала разбираться в науке о танцах ещё будучи артисткой балета и нашла, путём глубокого историографического анализа и личного исполнительского опыта, эффективные средства воспитания классических танцовщиков, сложив единую систему, ныне, известную всему балетному миру.
Последователи системы – русские и зарубежные педагоги – методисты: Н. Базарова, В. Мей, А. Писарев, В. Костровицкая, Н.И. Тарасов, Е.П. Валукин, М. Кнебель, Н. Стуколкина, С.Н. Головкина, П.А. Пестов и другие всячески поддерживали, развивали и дополняли детище профессора А.Я. Вагановой. Их методическими наработками до сих пор пользуется весь педагогический мир классического балета.
Изучать тему раздела adagio также необходимо в контексте сценической образности. Балеты классического наследия творчества М. Петипа, А. Бурнонвиля, М. Фокина, В. Вайнонена, Л. Иванова, А. Горского и современных выдающихся хореографов XX века Ю. Григоровича, В. Бурмейстера, М. Бежара, Дж. Баланчина, Р. Пети, Б. Эйфмана помогают наглядно проследить антологию и сущность использования adagio в создании образов и характеров героев. Много и интересно писал о концепции и композиции создания балетов на основе того или иного хореографического наполнения движениями известный балетмейстер и педагог Р. Захаров. Его труды также необходимо изучить будущему педагогу классического танца.
Очень многое для точного понимания предназначения русской балетной школы, русского сценического искусства в жанре классического танца сделано трудами таких профессиональных исследователей, как Л.Д. Блок, В. Красовская, Ю. Бахрушин, Ф. Лопухов, В. Ванслов, В. Гаевский.
Методы исследования
Теоретические методы: Помимо глубокого изучения методик мастеров хореографической педагогики в контексте темы, автор исследования считает необходимым для себя ознакомление с дипломными работами педагогов - выпускников МГАХ прошлых лет для разностороннего изучения субъективных аспектов в различных вопросах составления урока для учеников в русской балетной школе.
Изучение методических статей и лекций ведущих педагогов классического танца МГАХ поможет автору исследования в накоплении индивидуальных наработок в учебной работе с учениками в будущем.
Практические методы заключены в применении знаний и навыков, полученных в МГАХ автором исследования в дипломной практике и в дальнейшей педагогической работе с учениками, также, с целью постоянного совершенствования навыков и наращивания опыта наставника.
Структура исследования
Исследование состоит из введения, двух глав с обособленными, тематическими параграфами, заключения, списка использованной литературы и источников.
Научная база исследования (степень защиты)
Московская государственная академия хореографии – МГАХ.
Актуальность исследования заключена в анализе поэтапного и методически выверенного процесса присовокупления и взаимовлияния всех разделов и подразделов классического танца, образующих обширный раздел adagio, в котором, помимо развития исключительной танцевальности и выразительности действенного танца, наращиваются предельная амплитуда всех движений и элементов, слитность и стремительность движений и переходов и, как следствие масштабность, сила и координация в работе опорно-двигательного аппарата будущего артиста балета.
Также, чрезвычайно актуальным выглядит анализ музыкальной структуры раздела adagio в уроке классического танца в старших классах, так как, это многокомпозиционный движенческий раздел, и он предваряет сложные сценические танцевальные формы, которые в скором будущем ученик будет исполнять в театре. Adagio имеет комплекс танцевально – выразительных средств, которыми обладают все сложные, комбинированные разделы классического танца: allegro и вращение. Что касается музыкальной формы adagio, как понятия хореографического, то и здесь существует прямая «подсказка» в названии этой структуры. Взаимосвязь сложной музыкальной формы со сложной хореографической формой – это интересный аспект профессионального анализа дипломного исследования для будущего педагога. Оценка данного фактора актуальности проводится 2 главе.
Цель исследования: Проведение анализа форм adagio в учебном процессе старших классов, в частности, в 7 классе (2 курс) в профессиональном хореографическом училище.
Задачи исследования:
- изучить исторические факторы развития раздела adagio от истоков до современного применения методических основ изучения и развития этапов раздела;
- провести вариативный анализ масштабного развития физиологических качеств и средств хореографической выразительности у учеников с помощью освоения раздела adagio;
- провести анализ поэтапного изучения раздела adagio с 1 по 8 классы;
- проанализировать принципы построения малого и большого adagio в уроке для учеников старших классов;
- провести вариативный анализ комбинаций большого adagio в 7 классе (2 курс);
- привести аналитические примеры сценических форм adagio с целью обоснования исключительной образности и танцевальности раздела.
Объект исследования
Дисциплина «Классический танец». Раздел adagio.
Предмет исследования
Раздел программы по классическому танцу «Adagio» в старших классах. 7 год обучения.
Степень научной разработанности исследования
Теоретическая основа изучения всех без исключения разделов и форм классического танца представлены в методические учебниках и программе. Раздел adagio – не исключение.
«Основы классического танца» А.Я. Вагановой во всём балетном мире принято считать апологетом искусства хореографии. Недаром, этот учебник был переведён на множество иностранных языков. Этот факт уверенно говорит о том, что школа и слава русского балета прочно утвердила свои лидирующие позиции во всём мире.
А.Я. Ваганова начала разбираться в науке о танцах ещё будучи артисткой балета и нашла, путём глубокого историографического анализа и личного исполнительского опыта, эффективные средства воспитания классических танцовщиков, сложив единую систему, ныне, известную всему балетному миру.
Последователи системы – русские и зарубежные педагоги – методисты: Н. Базарова, В. Мей, А. Писарев, В. Костровицкая, Н.И. Тарасов, Е.П. Валукин, М. Кнебель, Н. Стуколкина, С.Н. Головкина, П.А. Пестов и другие всячески поддерживали, развивали и дополняли детище профессора А.Я. Вагановой. Их методическими наработками до сих пор пользуется весь педагогический мир классического балета.
Изучать тему раздела adagio также необходимо в контексте сценической образности. Балеты классического наследия творчества М. Петипа, А. Бурнонвиля, М. Фокина, В. Вайнонена, Л. Иванова, А. Горского и современных выдающихся хореографов XX века Ю. Григоровича, В. Бурмейстера, М. Бежара, Дж. Баланчина, Р. Пети, Б. Эйфмана помогают наглядно проследить антологию и сущность использования adagio в создании образов и характеров героев. Много и интересно писал о концепции и композиции создания балетов на основе того или иного хореографического наполнения движениями известный балетмейстер и педагог Р. Захаров. Его труды также необходимо изучить будущему педагогу классического танца.
Очень многое для точного понимания предназначения русской балетной школы, русского сценического искусства в жанре классического танца сделано трудами таких профессиональных исследователей, как Л.Д. Блок, В. Красовская, Ю. Бахрушин, Ф. Лопухов, В. Ванслов, В. Гаевский.
Методы исследования
Теоретические методы: Помимо глубокого изучения методик мастеров хореографической педагогики в контексте темы, автор исследования считает необходимым для себя ознакомление с дипломными работами педагогов - выпускников МГАХ прошлых лет для разностороннего изучения субъективных аспектов в различных вопросах составления урока для учеников в русской балетной школе.
Изучение методических статей и лекций ведущих педагогов классического танца МГАХ поможет автору исследования в накоплении индивидуальных наработок в учебной работе с учениками в будущем.
Практические методы заключены в применении знаний и навыков, полученных в МГАХ автором исследования в дипломной практике и в дальнейшей педагогической работе с учениками, также, с целью постоянного совершенствования навыков и наращивания опыта наставника.
Структура исследования
Исследование состоит из введения, двух глав с обособленными, тематическими параграфами, заключения, списка использованной литературы и источников.
Научная база исследования (степень защиты)
Московская государственная академия хореографии – МГАХ.
✅ Заключение
Многолетний опыт русского хореографического образования выявил своеобразное место программы 7 класса (2 курс) в значимости обучения профессии артиста балета. Именно этот год обучения – «стартовая площадка» будущего выпуска. Здесь сходятся все основные нити знаний, навыков и умений. Возраст учеников 7 класса позволяет распахнуть перед ними мир движений во всём многообразии и сложности, и перевести их за порог технических трудностей в мир действенного, сценического танца. Завершается сложная работа у станка, где сосредоточены все виды двойных вращений, ускоряется общий темп, усложняется ритмический рисунок учебных примеров, особое внимание уделяется работе корпуса. На середине зала отрабатывается двойное вращение в больших позах со всех приёмов, технические приёмы выстраиваются в цепочки, различные повороты исполняются на месте и с продвижением.
Вершина упражнений на середине – усложнённая форма adagio. Оно насыщено большими позами, которые исполняются на месте и с продвижением, переливаются одна в другую, исполняются все известные связующие движения, вводятся все вращения и прыжки, может меняться темп и ритм внутри adagio. Такой сложный набор pas очень важен, так как эти сочетания воспитывают и развивают чувство гармонии движений, которые со временем обретают художественную форму.
Всё указанное ранее готовит исполнительскую культуру allegro, где медленные темпы исполнения превращаются в моментальные. Следовательно, эту часть урока – allegro – условно можно назвать разделом «моментальных темпов». К работе рук добавляется точная согласованность действия ног, корпуса и головы. Такая сложная требовательная работа в быстрых темпах даёт предельную собранность и ловкость всего тела. Учащимся будет по силам моментальное попадание в позу, лёгкость взлёта и траектория полёта, бесшумность приземления и академизм исполнения всего учебного примера, а позже, в следующих классах – и вариации.
В 7 классе крайне важна форма построения учебных занятий. Надо сказать, что в современной хореографической педагогике подробно разработана методика исполнения отдельных элементов классического танца. Эти правила являются законом. Автор полагает, что именно дипломные работы будущих педагогов-хореографов должны стараться исследовать этот «пласт» в методике хореографии в первую очередь. Начинающие педагоги должны доказать свои знания, умения и способности к преподаванию через глубокий анализ программы и программных требований.
Возвращаясь к программе, 7 класс можно образно назвать стартом к выпуску артиста балета. Здесь укрепляется весь фундамент знаний и умений – от физической подготовки до художественного осмысления движений. Ученики в этот период ещё не в силах освоить всю сложность предложенных задач – у них впереди ещё восьмой, последний год обучения, который и сделает из них настоящих профессионалов для мировых балетных сцен. Поэтому, приём педагога в подаче материала должен быть гибок и точно сбалансирован.
В работе была поставлена цель исследования: проведение анализа форм малого и большого adagio в учебном процессе старших классов, в частности, в 7 классе (2 курс) в профессиональном хореографическом училище. Данная цель была достигнута путём подробного изучения и доказательного анализа, в том числе, с помощью решения задачи исследования.
Автор:
- изучил исторические факторы развития раздела adagio от истоков до современного применения методических основ изучения и развития этапов раздела;
- провёл вариативный анализ масштабного развития качеств и средств хореографической выразительности с помощью освоения раздела adagio;
- провёл анализ поэтапного изучения раздела adagio с 1 по 8 классы;
- проанализировал принципы построения малого и большого adagio в уроке для учеников старших классов;
- провёл вариативный анализ комбинаций большого adagio в 7 классе (2 курс);
- привёл аналитические примеры сценических форм adagio с целью обоснования исключительной образности и танцевальности раздела.
Вспоминая Н.И. Тарасова и его колоссальный педагогический опыт, нужно указать, что мастер считал adagio художественным пиком урока. Эта часть, по его мнению, лучше всего воспитывало исполнительский вкус и чувство стиля.
«Готовил Н.И. Тарасов к этому и состояние своих учеников. Задания всегда отличались завершённостью целого, художественным вкусом и сценическим характером. И тут уже не было мелочей: акценты поворотов головы, фиксация поз, ритмика процесса движения, координированность всех элементов, одухотворённость, отношение к движению – без понимания этого не могло быть успеха в выполнении задач adagio, ставившихся педагогом» [13,62].
Вершина упражнений на середине – усложнённая форма adagio. Оно насыщено большими позами, которые исполняются на месте и с продвижением, переливаются одна в другую, исполняются все известные связующие движения, вводятся все вращения и прыжки, может меняться темп и ритм внутри adagio. Такой сложный набор pas очень важен, так как эти сочетания воспитывают и развивают чувство гармонии движений, которые со временем обретают художественную форму.
Всё указанное ранее готовит исполнительскую культуру allegro, где медленные темпы исполнения превращаются в моментальные. Следовательно, эту часть урока – allegro – условно можно назвать разделом «моментальных темпов». К работе рук добавляется точная согласованность действия ног, корпуса и головы. Такая сложная требовательная работа в быстрых темпах даёт предельную собранность и ловкость всего тела. Учащимся будет по силам моментальное попадание в позу, лёгкость взлёта и траектория полёта, бесшумность приземления и академизм исполнения всего учебного примера, а позже, в следующих классах – и вариации.
В 7 классе крайне важна форма построения учебных занятий. Надо сказать, что в современной хореографической педагогике подробно разработана методика исполнения отдельных элементов классического танца. Эти правила являются законом. Автор полагает, что именно дипломные работы будущих педагогов-хореографов должны стараться исследовать этот «пласт» в методике хореографии в первую очередь. Начинающие педагоги должны доказать свои знания, умения и способности к преподаванию через глубокий анализ программы и программных требований.
Возвращаясь к программе, 7 класс можно образно назвать стартом к выпуску артиста балета. Здесь укрепляется весь фундамент знаний и умений – от физической подготовки до художественного осмысления движений. Ученики в этот период ещё не в силах освоить всю сложность предложенных задач – у них впереди ещё восьмой, последний год обучения, который и сделает из них настоящих профессионалов для мировых балетных сцен. Поэтому, приём педагога в подаче материала должен быть гибок и точно сбалансирован.
В работе была поставлена цель исследования: проведение анализа форм малого и большого adagio в учебном процессе старших классов, в частности, в 7 классе (2 курс) в профессиональном хореографическом училище. Данная цель была достигнута путём подробного изучения и доказательного анализа, в том числе, с помощью решения задачи исследования.
Автор:
- изучил исторические факторы развития раздела adagio от истоков до современного применения методических основ изучения и развития этапов раздела;
- провёл вариативный анализ масштабного развития качеств и средств хореографической выразительности с помощью освоения раздела adagio;
- провёл анализ поэтапного изучения раздела adagio с 1 по 8 классы;
- проанализировал принципы построения малого и большого adagio в уроке для учеников старших классов;
- провёл вариативный анализ комбинаций большого adagio в 7 классе (2 курс);
- привёл аналитические примеры сценических форм adagio с целью обоснования исключительной образности и танцевальности раздела.
Вспоминая Н.И. Тарасова и его колоссальный педагогический опыт, нужно указать, что мастер считал adagio художественным пиком урока. Эта часть, по его мнению, лучше всего воспитывало исполнительский вкус и чувство стиля.
«Готовил Н.И. Тарасов к этому и состояние своих учеников. Задания всегда отличались завершённостью целого, художественным вкусом и сценическим характером. И тут уже не было мелочей: акценты поворотов головы, фиксация поз, ритмика процесса движения, координированность всех элементов, одухотворённость, отношение к движению – без понимания этого не могло быть успеха в выполнении задач adagio, ставившихся педагогом» [13,62].
ИЛИ
Поиск аналога
📕 Список литературы
🛒 Оформить заказ
⚡ Работу высылаем в течении 5 минут после оплаты.