Тема: Кризис немецкого общества в Германском кинематографе периода Веймарской республики (1919-1933)
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
📋 Содержание
Глава 1. Немецкое общество 1919-1933. Социокультурный контекст 12
Глава 2. Германский кинематограф Веймарской республики
2.1. Период 1919-1924 27
2.2. Период 1925-1933 42
Глава 3.Кинематограф и действительность: сравнительный и историкокультурный анализ
«Доктор Мабузе, игрок» Фрица Ланга «М» Фрица Ланга 63
Заключение 70
Список использованных источников и литературы 74
📖 Введение
Хотя приход к власти Гитлера и продолжает оставаться ведущей темой в исследованиях истории Веймарской республики, необходимо рассматривать республику не только как переходной этап, но и как сам по себе важный период германской истории.
Культура и искусство в веймарский период достигли в условиях новых демократических свобод невиданных ранее высот, вошедших в историю Германии под названием «классический модерн». Все это происходило на фоне поражения в войне, унизительных условий Версальского договора, экономического и политического хаоса в стране, безработицы.
Эти деструктивные процессы со всей силой ударили по немецкому обществу, что не могло не отразиться в германском кинематографе данного периода.
Кинофильмам как источнику по изучению Веймарской республики до настоящего времени не уделялось большого внимания. Работы, исследующие этот период через призму кинематографа, редки и по своей проблематике фрагментарны.
Историки кино слишком часто трактуют свою тему просто как историю самодостаточной формы искусства, игнорируя ее более широкие коннотации и связи, предоставляя каталоги технических и эстетических разработок, конспекты сюжетов и переклички режиссеров и их звезд, которые мало помогают в задаче позиционирования фильма в его социальном и историческом контексте.
Поэтому исследование Веймарской республики через призму кинематографа представляется нам весьма перспективным для расширения поля знаний по данному периоду, дающим возможность рассмотреть социальнополитические процессы, происходившие в немецком обществе, под новым углом зрения.
Степень изученности темы. На протяжении более полувека в изучении веймарского кино доминировали работы двух немецких эмигрантов, «От Кали- гари до Гитлера. Психологическая история немецкого кино Зигфрида Кракауэра и «Демонический экран» Лотты Эйснер. Утвердившись в качестве критиков в Веймарские годы, эти два автора стремились объяснить радикальные инновации в немецком кинематографе 1920-х и начала 1930-х годов, а также сделать культурный и политический ландшафт: психолого-исторический в случае Кракауэра и эстетический у Эйснер.
Большой интерес для данного исследования представляет фильм М Ф. Ланга, который неоднократно подвергался всевозможным разборам. Исключительный интерес для нас представляют глава по этому фильму в работе «Cinema and History»3 историка «Школы Анналов» М. Ферро, а также подробный анализ кинофильма в работе Т. Херцога , где он разбирает, как режиссер перенес на экран реальную историю убийцы. Важны также биографии Ф. Ланга и актера П. Лорра .
Работа Бернадетт Кестер (В. Kester «Filmfront Weimar: Representations of the First World War in German Films from the Weimar Period (1919-1933)») , опираясь на анализ фильмов Веймарской эпохи (документальные и художественные фильмы, причины войны, жизнь на фронте, война на море, жизнь в тылу) описывает исторический контекст военных действий. Автор использовала отзывы, цензорские отчеты, в которых эти фильмы были сделаны и просмотрены, что дает понимание того, как немцы коллективно восприняли прошедшую мировую войну и ее последствия за пределами Германии.
В работе «Культура и инфляция в Веймарской Германии («Culture and Inflation in Weimar Germany» , B. Widding) Бернд Виддиг исследует влияние инфляции на немецкую культуру во время Веймарской Республики, в том числе и на киноиндустрию.
В работе Антона Каеса «Контуженное кино: веймарская культура и раны войн» («Shell Shock Cinema: Weimar Culture and the Wounds of Wars» ,A. Kaes) утверждается, что такие шедевры, как «Кабинет Доктора Калигари» («Das Cabinet desDr. Caligari» реж. P. Вине, 1920 г.), «Носферату, симфония ужаса» («Nosferatu, eine Symphonic des Grauens» реж. Ф.В. Мурнау, 1922 г.), «Нибелун- ги: Зигфрид» («Die Nibelungen: Siegfried» реж. Ф. Ланг, 1924 г.) и «Метрополис» («Metropolis» реж. Ф. Ланг. 1927 г.), хотя они и не изображают боевые сцены или солдат в бою, тоже отображают войну и регистрируют ее трагические последствия.
Таким образом, в немецкой исторической науке германский кинематограф периода Веймарской республики вызывает немалый интерес, книги немецких авторов активно переводятся на английский язык. В отечественной же исторической науке эта проблематика остается мало разработанной.
Характеристика источников и литературы. Германия в Веймарский период привлекала внимание отечественных исследователей еще с 1920-х годов, но в большинстве своем все они были направлены на исследования Ноябрьской революции, работы КПГ, а также советско-германских отношений. А вот работы по социальной истории, истории культуры и искусства Веймарской республики, не говоря уже о кинематографе, оставались за рамками исследований. Значительный прорыв в изучении этой области принадлежит зарубежным исследователям. Исходя из этого, в данной работе использованы преимущественно работы немецких, английских, американских и французских исследователей.
Это общие комплексные труды по культуре и искусству Германии и Веймарского периода. Сюда входят работы Эрика Вайца (Е. Weitz «Weimar Germany. Promise and Tragedy»), Питера Гея (P. Gay «Weimar Culture: The Outsider as Insider»), Джона Уильямса (J. A. Williams «Weimar Culture Revisited»), Питера Xoepeca (P. Hoeres «Die Kultur von Weimar: Durchbruch der Moderne»).
Важны также работы по теории кино Пола Роты, Б. Балажа, Ю. Лотмана, А. Базена.
Представляют также интерес работы, посвященные отдельным аспектам в изучении немецкой культуры Веймарского периода.
Ричард Дайер (R. Dyer, «Now You See It: Studies in Lesbian and Gay Film») исследует фильмы о людях с нетрадиционной сексуальной ориентацией. Каждый фильм подробно рассматривается как с точки зрения типа и традиции фильма, так и с точки зрения сексуальной субкультуры, в которой он был снят.
Ричард МакКормик (R. McCormick в «Gender and Sexuality in Weimar Modernity: Film, Literature, and "New Objectivity"») по-новому взглянул на кризис гендера в Веймарской Германии, проанализировав отдельные культурные тексты, как литературные, так и кинофильмы, характеризующиеся под лейблом «Новая объективность».
Была использована также работа Леона Барсака (L. Barsacq «Caligari's Cabinet and Other Grand Illusions: A History of Film Design»). Эта книга иллюстрирует вклад сценографии как драматического элемента и решающую роль, которую она играет в создании атмосферы в фильме. Прослеживается эволюция съемочных площадок по отношению к фильму как развивающемуся виду искусства. Рассматривается роль и концепция сценографии и исследуется исследования, исходный материал, фильмы периода, исторические фильмы, музыкальные фильмы и фэнтези. Также обсуждаются использование цвета, создание и построение набора, спецэффекты.
Была использована также работа Л. Ришара «Энциклопедия Экспрессионизма». Работа дает развернутое представление об особенностях этого явления, о творчестве его важнейших представителей. К книге приложен словарь, раскрывающий наиболее существенные термины и реалии, связанные с экспрессионизмом.
Важна также работа Клауса Креймейера (К. Kreimeier «The Ufa Story: A History of Germany's Greatest Film Company, 1918-1945») Universum-Film AG - самая известная своим фирменным логотипом Уфа - когда-то была крупнейшей кинокомпанией Европы. Основанная немецким высшим командованием в качестве пропагандистской киностудии во время Первой Мировой Войны и всегда занимавшая центральное место в националистических интересах крупного бизнеса Германии, Уфа была также домом для самых инновационных талантов Веймарской Республики. Фриц Ланг, Марлен Дитрих, Эмиль Яннингс и Эрнст Любич были звездами компании.
В данном исследовании используются также труды М. Ямпольского, Пола Смита (Р. Smith), Питера Стахуры (Stachura P.D.), Клауса Петерсена (Petersen К.) .
Источниковая база работы представлена наиболее подходящими для данного исследования киноматериалами. Речь идет, прежде всего, о кинофильмах, которые, во-первых, находились в зоне интересов исследователей кинематографа Веймарской республики; а во-вторых, о картинах, которые объективно были связаны с реальными социальными и нравственными проблемами действительности, мироощущения и личностных исканий немецкого человека, глубоко их отражая:
1) Большой интерес для данного исследования является фильм «М» Ф. Ланга.
2) Кинофильмы экспрессионизма - «Кабинет доктора Калигари», «Но- сферату», «Доктор Мабузе, игрок» и другие.
3) Первые звуковые фильмы - «Куле Вампе или Кому принадлежит мир?» и «Голубой Ангел».
4) Фильмы «новой вещественности» - «Безрадостный переулок», и другие.
5) Фильмы, появившиеся после отмены цензуры, которая была отменена по конституции Веймарской республики (Aufklarungsfilme), освещающие аспекты сексуальной жизни.
6) Костюмно-исторические и приключенческие фильмы.
7) Фильмы, затрагивающие проблему войны.
Другие источники: В «The Promise of Cinema - German Film Theory, 19071933» представлены различные эссе и тексты о фильмах, и кинопроизводстве в период Веймарской республики.
Значение источника по нашей теме имеют также воспоминания и рецензии Б.Брехта , Ф. Ланга , Г. Гросса , Й. Роты Г. Манна , К. Тухольского , Г. Иеринга и эссе 3. Кракауэра .
При исследовании использовались законодательные документы германского Цензурного органа (der Filmprufstelle). Опубликованы документы о фильме «Доктор Мабузе, игрок» .
Данные источники используются для сопоставления германского кинематографа данного периода с германской исторической действительностью в Веймарские годы, а так же для исследования «докинематографической истории картины (замысел, подготовка, этапы создания) и посткинематографической (реакция общества и государства)» . Также эти источники дают достаточно полное представление об отношениях между различными социальными сломи веймарского общества, сообщают сведения об их психологии, идеологии и мировосприятии, содержат богатую информацию о состоянии культуры и искусства в Германии в 1918-1933 гг.
Поскольку в работе используется такой специфичный источник для исторического исследования, как кинофильм, то уместно использовать междисциплинарный подход. Анализируя кинофильм как исторический источник, мы можем видеть, как люди относились к происходящему и вместе с тем судить о фильме как об интерактивном медиа-средстве. «Кинообраз - как и любой визуальный источник - может быть «прочитан» как коммуникативное сообщение с его денотативными и коннотативными характеристиками» . С его помощью происходит фиксация производства и обмена смыслами, это одно из средств, которое репрезентирует идеи и чувства в культуре.
Кино реагирует на проблемы современности, актуализирует социокультурные, политические, экономические проблемы, порой не только интерпретируя факты действительности, но и отчасти подменяя их, замещает собой реальность. С. Зонтаг в эссе «Мир изображений» замечает: «Стало обычным, что люди, невольно ставшие участниками или свидетелями бурных событий - аварии самолета, перестрелки, террористического взрыва, - говорят: «Это было как в кино». Так пытаются объяснить, за неимением лучших описаний, насколько это было реально»
В работе использованы также общенаучные методы исследования (анализ, синтез, сравнение) и специально-исторические методы (типологический, генетический, структурный, сравнительно-исторический, социальнопсихологический, метод исторического моделирования, ценностный метод). При анализе фильмов использовался киноведческий подход, включающий в себя историко-культурный, идеологический подходы, содержательный анализ фильма с учетом национально-этнических особенностей, характерных для немецкой культуры между двумя мировыми войнами.
Объектом исследования является Веймарский период в истории Германии.
Предмет исследования - отражение и интерпретация кризиса немецкого общества в германском кинематографе Веймарской республики
Цель работы: рассмотреть жизнь немецкого общества через призму германского кинематографа Веймарской республики.
Достижение основной цели исследования осуществляется посредством постановки и решения следующих задач:
1) Выявить зависимость германской киноиндустрии от действующих законов в период Веймарской республики.
2) Проанализировать умонастроения населения Веймарской республики на протяжении всего ее существования сквозь призму германского кинематографа этого периода.
3) Рассмотреть отражение социокультурных особенностей немецкого населения Веймарской республики в германском кинематографе данного периода.
4) Показать, как отразился кризис на жанровых особенностях и тематике снимаемых фильмов.
5) Рассмотреть социокультурный контекст немецкого общества данного периода.
Структура работы. В первой главе представлена попытка описания социокультурной ситуации в немецком обществе Веймарской республики. Во второй главе исследуется германский кинематограф данного периода: жанровые и тематические особенности, используемые технические средства. Анализируются выбранные для исследования кинофильмы, а так же предпринята попытка рассмотреть в них кризисное состояние немецкого общества Веймарской республики. В третьей главе делается сравнительный анализ реальности немецкого общества и интерпретация этой реальности в кинематографе на примере двух фильмов Фрица Ланга «Доктор Мабузе, игрок» и «М». Научная новизна выпускной квалификационной работы заключается в попытке комплексного анализа немецкого общества Веймарской республики через призму германского кинематографа данного периода
✅ Заключение
Произошедшие за последние годы в мире, особенно в Германии и России, радикальные перемены дали импульс к изучению истории Веймарской республики как общества, переживающего радикальные перемены, к расширению исторического поля знаний по этому периоду, в частности, посредством изучения кинематографа.
В ходе работы были проанализированы следующие фильмы: «Кабинет доктора Калигари» Роберт Вине 1920 г., «Доктор Мабузе, игрок» Фриц Ланг 1922 г., «Безрадостный переулок» Г. В. Пабст 1925 г., «М» Фриц Ланг 1931 г., «Куле Вампе, или Кому принадлежит мир?» 3. Дудов 1932 г., «Голубой Ангел» Д. фон Штернберг. 1930 г. и др.
Такие фильмы, как «Кабинет доктора Калигари», «Доктор Мабузе, игрок» и другие кинофильмы экспрессионизма довольно сложны для исторического анализа, так как затруднено исследование визуальной составляющей фильма. Однако при использовании комплекса наук, таких как история, семиотика, киноведение, социология, этнография и т. д., и междисциплинарных методов исследования, из кинофильмов можно почерпнуть огромный багаж информации по состоянию общества, выявить скрытые (глубинные) структуры в сознании современников в рассматриваемый период.
Проанализировав фильм «Доктор Мабузе, игрок» и социокультурную ситуацию в период, когда он был сделан, я пришел к следующим выводам:
1. Режиссер Ф. Ланг достаточно правдоподобно (по крайне мере с психологической точки зрения) смог показать царивший в стране страх перед неизвестностью, как экономической, так и политической.
2. Колеблясь между фантастичным образом доктора Мабузе и реалистичным изображением состояния послевоенного немецкого общества, фильм отражает специфическую социокультурную ситуацию, сложившуюся в этот период, следовательно, мы можем понять образ мыслей немца периода Веймарской республики, что помогает определить особенности его поведения, индивидуального и коллективного сознания.
3. Кризисное поведение и смена ценностных установок немецкого общества, отраженные в фильме, могут послужить для расширения исследования по влиянию на общество специфической экономической ситуации, возникшей после Первой мировой войны в Веймарской республике.
Социальная ситуация в Веймарской республике привела к специфическим принципам выражения действительности. Человек, находясь в ситуации кризиса, был в поиске. На протяжении всей истории перед людьми стоит цель - познать себя, найти свое место в жизни. Наступление новой эпохи, появление жанров, направлений в искусстве связано с переосмыслением, пересмотром своих жизненных установок, на которые толкает кризисная ситуация.
Мы можем проследить эти изменения иногда даже внутри одного периода. Такие изменения мы можем видеть на примере фильмов Г.В. Пабста. В период стабильности (1924-1929 гг.) его картинам был присущ реализм, но он был смешан с романтизированными представлениями. Однако, когда наступил новый кризис в 1929 году, его фильмы заговорили на другом языке, мелодраматические тенденции уступили социальным проблемам современности. И такие тенденции мы видим у большинства кинематографистов в последние годы республики. Этот период был рассмотрен в исследовании на примере фильма Ф. Ланга «М».
Резонанс, который возник в Веймарской республике в связи с возросшей преступностью, побудил режиссера Ф. Ланга провести свое расследование одного убийцы и сделать про него кинофильм. Все это происходило на фоне политических изменений и возросших антиреспубликанских настроений. Авторитет национал-социалистической партии возрос, и решающую роль в ее подъеме играли «штурмовые отряды». При этом вокруг режиссера были люди, придерживающиеся националистических воззрений, в том числе со-сценаристка фильма и впоследствии член НСДАП Tea фон Харбоу. Все эти обстоятельства могли повлиять на изображение мобилизованной массы в фильме. Однако, этот вопрос так и остается дискуссионным и требует дальнейшего исследования. Что же касается освещения преступления, то тут Ф. Ланг выступил не только как кинематографист, но и как исследователь. Раскрыв социальнопсихологические аспекты преступности в Веймарской республике, он дал большой потенциал для исследования деструктивных явлений в обществе и взаимосвязи общества и преступности.
В связи с тем, что Веймарская республика была полна политических противоречий, кинофильмы, использующиеся в качестве пропаганды или для освещения своей точки зрения, не менее важны, так как они показывают политические и идеологические воззрения не только создателей кинофильмов, но других общественных и политических групп из-за их реакции на содержимое фильмов.
Приключенческие и исторические фильмы также дают некоторое представление об умонастроениях и точках зрения, которые с других позиций освещают кризисное состояние общества - это нежелание каких либо политических встрясок в случае с историческими фильмами и эскапистские устремления общества в случае с приключенческими.
Содержащаяся в кинофильмах информация о состоянии коллективного сознания немецкого общества весьма разнообразна и незаменима для изучения его духовной атмосферы. Эти фильмы представляют для историка интерес как достаточно целостное социокультурное явление и как источник по истории Веймарской республики.
В данном исследовании не было цели ответить на все возможные вопросы, а ставилась цель по возможности дать более полное представление о информационном потенциале кинофильмов как источников по изучению Веймарской республики на примере рассмотрения наиболее репрезентативных фильмов.
С учетом всех достоинств и недостатков общая ценность кинофильмов как источников для изучения Веймарской республики несомненна, пренебрегать ими для историка нецелесообразно и недопустимо.



