Помощь студентам в учебе
МОДИФИКАЦИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА В СЦЕНОГРАФИИ ТЕАТРОВ Г.КЕМЕРОВО В ПЕРИОД 2000-2019ГГ.
|
ВВЕДЕНИЕ 3
Глава I. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ В СЦЕНИЧЕСКИХ ПОСТАНОВКАХ
1.1. Ключевые понятия исследования 7
1.2. Художественный образ как основа спектакля 14
1.3. Художественный образ в решении сценографии
25
Глава II. МОДИФИКАЦИЯ СЦЕНОГРАФИЧЕСКИХ РЕШЕНИЙ В
ПОСТАНОВКАХ ТЕАТРОВ Г.КЕМЕРОВО В ПЕРИОД 2000-2019ГГ 39
2.1. Особенности художественного замысла в постановках театров г.
Кемерово в период 2000-2019 гг.
39
2.2. Тенденция развития сценографического оформления театров г. Кемерово
в период 2000-2019 гг 50
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 57
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ 60
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ 69
ИЛЛЮСТРАЦИИ 74
ПРИЛОЖЕНИЯ 107
Глава I. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ В СЦЕНИЧЕСКИХ ПОСТАНОВКАХ
1.1. Ключевые понятия исследования 7
1.2. Художественный образ как основа спектакля 14
1.3. Художественный образ в решении сценографии
25
Глава II. МОДИФИКАЦИЯ СЦЕНОГРАФИЧЕСКИХ РЕШЕНИЙ В
ПОСТАНОВКАХ ТЕАТРОВ Г.КЕМЕРОВО В ПЕРИОД 2000-2019ГГ 39
2.1. Особенности художественного замысла в постановках театров г.
Кемерово в период 2000-2019 гг.
39
2.2. Тенденция развития сценографического оформления театров г. Кемерово
в период 2000-2019 гг 50
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 57
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ 60
СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ 69
ИЛЛЮСТРАЦИИ 74
ПРИЛОЖЕНИЯ 107
Во времена становления театрального искусства сценография представляла лишь визуальный компонент. Как отдельный вид искусства ее стали рассматривать только в XX веке. К.С. Станиславский в своих постановках стремился при помощи сценографии максимально приблизить зрителя к реальной жизни. Вс.Э. Мейерхольд, наоборот, искал архитектурно¬пластические решения визуального ряда в спектаклях.
Первый постановочный факультет был открыт в 1943г. в Школе-студии МХАТ. Считалось, что набор будет осуществлен один раз, но позже было принято решение расширить факультет. В ЛГИТМиКе такой факультет открылся в 1954 г. под руководством Н.П. Акимовым.
Важно отметить, что исследовательской литературы в вопросе сценографии практически не существовало. Сложность составляла в разработке теоретического материала. Первым описал становление сценографического искусства и сформировал его принципы В.И. Березкин. [5-14]. Ему принадлежат труды по истории и теории мировой сценографии в 12 томах, а также более 40 исследовательских статей по вопросам современной сценографии.
Более четкое и подробное определение сценографии дает Виктор Иосифович, как «вид художественного творчества, занимающийся оформлением спектакля и созданием его изобразительно-пластического образа, существующего в сценическом времени и пространстве. В спектакле к искусству сценографии относится все, что окружает актера(декорация), все, с чем он имеет дело - играет, действует (материально-вещественные атрибуты) и все, что находится на его фигуре (костюм, грим, маска и другие элементы преображения его внешности)». [11, с. 12].
Современная сценография не просто заполняет сцену громоздкими реалистичными декорациями, обозначая место действия, она стремится создать среду заданной ситуации, определить образ спектакля и выявить режиссерскую концепцию. Сценография сегодня - это минимализм декораций, обретение нового языка и функций сценографии. Это связано не только с развитием театрального искусства и его визуальной эстетики, но и с проблемой трансформации художественного образа в сценическое воплощение.
Первым о сценографии как об отдельной отрасли театрального искусства заговорил К.С. Станиславский. Он считал, что для глубокого погружения актера в предлагаемые обстоятельства, необходимо воссоздать полную и качественную картину происходящего. Его постановкам свойственны массивные декорации.
Сценография как наука начинает свое развитие с таких художников, как В.Я. Левенталь, М.Ф. Китаев, Э.С. Кочергин. Их труды были описаны в книге А.Д. Попова «Художественная целостность спектакля». [39]. Особый вклад в развитие сценографии как науки внес В.И. Березкин, опубликовавший более 80 научных трудов. Книга «Искусство сценографии мирового театра» - его главное детище.
Научные труды по исследованиям современной сценографии можно увидеть у Киселевой В.А., Поповой Н.С., Зубова А.Е., Власовой Р.И., Уваровой И.А. и многих других.
Эта тема достаточно актуальна, потому что сценография, наравне с актерской и режиссерской деятельностью, стала способом визуализации драматургического текста в пространстве и времени спектакля. Этим и определяется активное внимание к этому вопросу, который будет рассмотрен в данной работе.
На основе анализа специальной литературы, мы пришли к выводу, что сценографическое искусство г. Кемерово мало изучено. На основе этого мы определили:
Объект исследования - художественный образ спектакля.
Предмет исследования - процесс изменения сценографических решений художественного образа спектаклей театров г. Кемерово.
Цель исследования заключается в изучении модификации художественного образа в сценографии театров г.Кемерово в период 2000- 2019гг.
Реализация данной цели связано с решением следующих исследовательских задач:
1. эксплицировать понятие «художественный образ»;
2. определить значение сценографии в спектакле;
3. выявить особенности художественного замысла в постановках театров г.Кемерово в период 2000-2019гг.;
4. рассмотреть особенности изменения сценографии в постановках театров г.Кемерово
Источники исследования:
1. театральные постановки Кемеровского областного театра драмы им. А.В.Луначарского, Кемеровского областного театра кукол им. А. Гайдара, Театра для детей и молодежи г. Кемерово, Литературного театра «Слово» Кемеровской Областной Филармонии им. Б.Т Штолокова, Учебного театра «Эксперимент» Кемеровского государственного института культуры и Творческой школы актерского мастерства Кемеровского государственного института культуры в период 2000-2019 гг.;
2. театральные афиши и фотографии из личного архива автора исследования.
Хронологические рамки: 2000-2019 гг.
Территориальные рамки: г. Кемерово, Кемеровская область, Россия Методы исследования:
- анализ театроведческой, культурологической, педагогической литературы;
- наблюдение и анализ творческой деятельности;
- описание сценографического решения спектаклей;
- методы обработки, обобщение и интерпретация научных данных.
Теоретическая значимость исследования:
полученные в ходе работы результаты исследования могут быть полезныстудентам, магистрам, аспирантам, педагогам театральных ВУЗов, а также исследователям в области искусствоведения и культурологии.
Практическая значимость исследования:
данные исследования были использованы в театральной постановке «Никто не знает наперед» с учащимися Творческой школы актерского мастерства Кемеровского государственного института культуры.
Апробация работы:
основные результаты магистерской диссертации отражены в выступлениях на различных научно-практических конференциях, в открытой олимпиаде научных работ «Культурное пространство России: инновации и традиции». Было опубликовано две научных статьи в следующих сборниках: сборник научных статей «Феномен актера: профессия, философия, эстетика» (г. Санкт-Петербург), сборник научных статей «Культурное наследие Сибири» (г. Барнаул).
Первый постановочный факультет был открыт в 1943г. в Школе-студии МХАТ. Считалось, что набор будет осуществлен один раз, но позже было принято решение расширить факультет. В ЛГИТМиКе такой факультет открылся в 1954 г. под руководством Н.П. Акимовым.
Важно отметить, что исследовательской литературы в вопросе сценографии практически не существовало. Сложность составляла в разработке теоретического материала. Первым описал становление сценографического искусства и сформировал его принципы В.И. Березкин. [5-14]. Ему принадлежат труды по истории и теории мировой сценографии в 12 томах, а также более 40 исследовательских статей по вопросам современной сценографии.
Более четкое и подробное определение сценографии дает Виктор Иосифович, как «вид художественного творчества, занимающийся оформлением спектакля и созданием его изобразительно-пластического образа, существующего в сценическом времени и пространстве. В спектакле к искусству сценографии относится все, что окружает актера(декорация), все, с чем он имеет дело - играет, действует (материально-вещественные атрибуты) и все, что находится на его фигуре (костюм, грим, маска и другие элементы преображения его внешности)». [11, с. 12].
Современная сценография не просто заполняет сцену громоздкими реалистичными декорациями, обозначая место действия, она стремится создать среду заданной ситуации, определить образ спектакля и выявить режиссерскую концепцию. Сценография сегодня - это минимализм декораций, обретение нового языка и функций сценографии. Это связано не только с развитием театрального искусства и его визуальной эстетики, но и с проблемой трансформации художественного образа в сценическое воплощение.
Первым о сценографии как об отдельной отрасли театрального искусства заговорил К.С. Станиславский. Он считал, что для глубокого погружения актера в предлагаемые обстоятельства, необходимо воссоздать полную и качественную картину происходящего. Его постановкам свойственны массивные декорации.
Сценография как наука начинает свое развитие с таких художников, как В.Я. Левенталь, М.Ф. Китаев, Э.С. Кочергин. Их труды были описаны в книге А.Д. Попова «Художественная целостность спектакля». [39]. Особый вклад в развитие сценографии как науки внес В.И. Березкин, опубликовавший более 80 научных трудов. Книга «Искусство сценографии мирового театра» - его главное детище.
Научные труды по исследованиям современной сценографии можно увидеть у Киселевой В.А., Поповой Н.С., Зубова А.Е., Власовой Р.И., Уваровой И.А. и многих других.
Эта тема достаточно актуальна, потому что сценография, наравне с актерской и режиссерской деятельностью, стала способом визуализации драматургического текста в пространстве и времени спектакля. Этим и определяется активное внимание к этому вопросу, который будет рассмотрен в данной работе.
На основе анализа специальной литературы, мы пришли к выводу, что сценографическое искусство г. Кемерово мало изучено. На основе этого мы определили:
Объект исследования - художественный образ спектакля.
Предмет исследования - процесс изменения сценографических решений художественного образа спектаклей театров г. Кемерово.
Цель исследования заключается в изучении модификации художественного образа в сценографии театров г.Кемерово в период 2000- 2019гг.
Реализация данной цели связано с решением следующих исследовательских задач:
1. эксплицировать понятие «художественный образ»;
2. определить значение сценографии в спектакле;
3. выявить особенности художественного замысла в постановках театров г.Кемерово в период 2000-2019гг.;
4. рассмотреть особенности изменения сценографии в постановках театров г.Кемерово
Источники исследования:
1. театральные постановки Кемеровского областного театра драмы им. А.В.Луначарского, Кемеровского областного театра кукол им. А. Гайдара, Театра для детей и молодежи г. Кемерово, Литературного театра «Слово» Кемеровской Областной Филармонии им. Б.Т Штолокова, Учебного театра «Эксперимент» Кемеровского государственного института культуры и Творческой школы актерского мастерства Кемеровского государственного института культуры в период 2000-2019 гг.;
2. театральные афиши и фотографии из личного архива автора исследования.
Хронологические рамки: 2000-2019 гг.
Территориальные рамки: г. Кемерово, Кемеровская область, Россия Методы исследования:
- анализ театроведческой, культурологической, педагогической литературы;
- наблюдение и анализ творческой деятельности;
- описание сценографического решения спектаклей;
- методы обработки, обобщение и интерпретация научных данных.
Теоретическая значимость исследования:
полученные в ходе работы результаты исследования могут быть полезныстудентам, магистрам, аспирантам, педагогам театральных ВУЗов, а также исследователям в области искусствоведения и культурологии.
Практическая значимость исследования:
данные исследования были использованы в театральной постановке «Никто не знает наперед» с учащимися Творческой школы актерского мастерства Кемеровского государственного института культуры.
Апробация работы:
основные результаты магистерской диссертации отражены в выступлениях на различных научно-практических конференциях, в открытой олимпиаде научных работ «Культурное пространство России: инновации и традиции». Было опубликовано две научных статьи в следующих сборниках: сборник научных статей «Феномен актера: профессия, философия, эстетика» (г. Санкт-Петербург), сборник научных статей «Культурное наследие Сибири» (г. Барнаул).
В результате проведенной нами работы была изучена театроведческая литература, проведен анализ спектаклей, и подробно рассмотрены работы художников. На основании всего вышесказанного нам хотелось бы определить основные результаты исследования:
Основа сценического воплощения представляет собой художественный образ спектакля. Он материализуется не только составляющими сценографического искусства, но и формами связей, объединяющими и выстраивающими элементы в определенные отношения. Объединив все образные системы в единое целое, мы получим - художественный образ спектакля.
Создание целостности спектакля - вот главная задача, стоящая как перед сценографом, так и перед режиссером. Без правильно подобранных декораций, несоблюдение их пропорций, света, перспективы, мизансцены невозможно решение сценического пространства. И только правильно определенный режиссером художественный образ есть залог верного решения сценографии художником.
Проанализировав работу кемеровских сценографов, можно говорить о следующем:
- В каждом спектакле имеется атрибут (художественный образ), который модифицируется на сценической площадке.
- С помощью данного атрибута выявляется главная идея режиссера - сверхзадача.
- В сценографии спектаклей появляются новые формы решения: песок и бумажные звери (С. Нестерова), крутящийся стол (Н. Вагин), видеопроекция (В. Полуновский).
- Минимальное количество декораций. Это обусловлено тем, что повышается уровень театральных фестивалей, премий. Театр сегодня должен быть максимально мобильным.
Подводя итоги, можно говорить следующее: особенность сценографического решения заключается в нахождении главного символа произведения, на котором основывается целостная визуальная композиция. Художнику необходимо умело применяет элементы основного символа во всех структурных частях произведения. Отсутствие масштабных декораций на сцене дает актеру возможность для импровизации, он не находится в жестких визуальных рамках, определяющих точное место действия. Работа художника тесно связана с воплощением режиссерского замысла, его сверхзадачи. От правильного творческого союза режиссера и художника, от точного понимания друг друга во всех деталях возникает достойная работа - спектакль. Особенность работы художника заключается в не «захламлении» сценического пространства, а в наполнении его точной конструкцией, несущей смысловую идею всей постановки. Постоянный поиск новых средств выразительности — вот что провоцирует активное развитие сценографического искусства в современном мире.
Данное исследование нашло свое практическое применение в сценографическом решении спектаклей. Это помогло более эмоционально передавать происходящее на сценической площадке. Возможность работать без декораций на сцене позволила спектаклю быть более колоритнее, оживленнее, постоянно меняющимся. Данная ситуация позволила постановке каждый раз быть сыгранной по-разному, обретать новые краски. Такое оформление спектакля делает режиссерскую концепцию не только более четкой и эмоционально выраженной, но и позволяет быть спектаклю находиться постоянно в движении - быть «живым».
В результате проведенной работы нам удалось решить поставленные задачи: эксплицировать понятие «художественный образ», определить значение сценографии в спектакле, выявить особенности художественного замысла в постановках театров г. Кемерово в период 2000-2019гг., рассмотреть особенности изменения сценографии в постановках театров г. Кемерово
Начиная работать над будущим спектаклем необходимо первоначально осмыслить режиссерский замысел будущей постановки, определить художественный образ спектакля, и после чего оформитьсценическую площадку. Необходимо понимать, что первоначально предложенное сценографическое решение не будет окончательным, и в процессе репетиций будет видоизменяться,так как будут находиться новые нюансы для решения сцены.
Перспективы дальнейшего исследования мы видим в более детальном изучении сценографического решения и выявления их видов на известных в мировой театральной практике спектаклях. Результаты исследования могут быть интересны студентам, магистрам, аспирантам, педагогам театральных ВУЗов, а также исследователей в области искусствоведении и культурологии.
Основа сценического воплощения представляет собой художественный образ спектакля. Он материализуется не только составляющими сценографического искусства, но и формами связей, объединяющими и выстраивающими элементы в определенные отношения. Объединив все образные системы в единое целое, мы получим - художественный образ спектакля.
Создание целостности спектакля - вот главная задача, стоящая как перед сценографом, так и перед режиссером. Без правильно подобранных декораций, несоблюдение их пропорций, света, перспективы, мизансцены невозможно решение сценического пространства. И только правильно определенный режиссером художественный образ есть залог верного решения сценографии художником.
Проанализировав работу кемеровских сценографов, можно говорить о следующем:
- В каждом спектакле имеется атрибут (художественный образ), который модифицируется на сценической площадке.
- С помощью данного атрибута выявляется главная идея режиссера - сверхзадача.
- В сценографии спектаклей появляются новые формы решения: песок и бумажные звери (С. Нестерова), крутящийся стол (Н. Вагин), видеопроекция (В. Полуновский).
- Минимальное количество декораций. Это обусловлено тем, что повышается уровень театральных фестивалей, премий. Театр сегодня должен быть максимально мобильным.
Подводя итоги, можно говорить следующее: особенность сценографического решения заключается в нахождении главного символа произведения, на котором основывается целостная визуальная композиция. Художнику необходимо умело применяет элементы основного символа во всех структурных частях произведения. Отсутствие масштабных декораций на сцене дает актеру возможность для импровизации, он не находится в жестких визуальных рамках, определяющих точное место действия. Работа художника тесно связана с воплощением режиссерского замысла, его сверхзадачи. От правильного творческого союза режиссера и художника, от точного понимания друг друга во всех деталях возникает достойная работа - спектакль. Особенность работы художника заключается в не «захламлении» сценического пространства, а в наполнении его точной конструкцией, несущей смысловую идею всей постановки. Постоянный поиск новых средств выразительности — вот что провоцирует активное развитие сценографического искусства в современном мире.
Данное исследование нашло свое практическое применение в сценографическом решении спектаклей. Это помогло более эмоционально передавать происходящее на сценической площадке. Возможность работать без декораций на сцене позволила спектаклю быть более колоритнее, оживленнее, постоянно меняющимся. Данная ситуация позволила постановке каждый раз быть сыгранной по-разному, обретать новые краски. Такое оформление спектакля делает режиссерскую концепцию не только более четкой и эмоционально выраженной, но и позволяет быть спектаклю находиться постоянно в движении - быть «живым».
В результате проведенной работы нам удалось решить поставленные задачи: эксплицировать понятие «художественный образ», определить значение сценографии в спектакле, выявить особенности художественного замысла в постановках театров г. Кемерово в период 2000-2019гг., рассмотреть особенности изменения сценографии в постановках театров г. Кемерово
Начиная работать над будущим спектаклем необходимо первоначально осмыслить режиссерский замысел будущей постановки, определить художественный образ спектакля, и после чего оформитьсценическую площадку. Необходимо понимать, что первоначально предложенное сценографическое решение не будет окончательным, и в процессе репетиций будет видоизменяться,так как будут находиться новые нюансы для решения сцены.
Перспективы дальнейшего исследования мы видим в более детальном изучении сценографического решения и выявления их видов на известных в мировой театральной практике спектаклях. Результаты исследования могут быть интересны студентам, магистрам, аспирантам, педагогам театральных ВУЗов, а также исследователей в области искусствоведении и культурологии.