📄Работа №74119
Тема: Тематическая концепция и композиционно-графическая модель музыкального издания
Характеристики работы
Тип работы
Дипломные работы, ВКР
Предмет
Журналистика
Объем:
62 листов
Год:
2017
Просмотров:
550
4360
руб.
🛒 Купить работу
Не подходит эта работа?
Закажите новую по вашим требованиям
Узнать цену на написание
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
Настоящий учебно-методический информационный материал размещён в ознакомительных и исследовательских целях и представляет собой пример учебного исследования. Не является готовым научным трудом и требует самостоятельной переработки.
📋 Содержание
Введение
Глава 1. Музыкальные издания России 6
§ 1. Исторический обзор отечественных музыкальных изданий 6
§2. Состояние музыкальной журналистики в России в XXI веке 13
Глава 2. Дизайн современных печатных музыкальных изданий 21
§1. Дизайн российских журналов о музыке 21
§2. Дизайн зарубежных журналов о музыке 25
Глава 3. Разработка музыкального журнала 30
§1. Тематическая концепция 30
§2. Композиционно-графическая модель 34
Заключение 41
Библиографический список литературы 43
Приложения
Глава 1. Музыкальные издания России 6
§ 1. Исторический обзор отечественных музыкальных изданий 6
§2. Состояние музыкальной журналистики в России в XXI веке 13
Глава 2. Дизайн современных печатных музыкальных изданий 21
§1. Дизайн российских журналов о музыке 21
§2. Дизайн зарубежных журналов о музыке 25
Глава 3. Разработка музыкального журнала 30
§1. Тематическая концепция 30
§2. Композиционно-графическая модель 34
Заключение 41
Библиографический список литературы 43
Приложения
📖 Аннотация
Работа посвящена разработке тематической концепции и композиционно-графической модели музыкального издания. Актуальность исследования обусловлена почти полным отсутствием на рынке качественных печатных изданий, всесторонне освещающих современную музыку, включая материалы как об известных, так и о дебютирующих музыкантах, а также необходимостью преодоления кризиса музыкальной прессы, вызванного новыми технологиями XXI века. В ходе работы проведен исторический анализ музыкальной журналистики в России, выявлены тенденции современных изданий и определены их проблемы, такие как скудность жанрового разнообразия и сосредоточение на одних и тех же героях. На основе анализа дизайна российских и зарубежных журналов, а также с опорой на труды Курышевой Т.А., рассматривающей структуру музыкальной культуры, и Асафьева Б.В., посвященные задачам музыкознания, разработан новый музыкальный журнал «Послушай». Его концепция предусматривает уникальный контент, выходящий за рамки жанров «Рецензия» и «Интервью», а композиционно-графическая модель учитывает современные тенденции дизайна и роль издания как путеводителя по музыкальному разнообразию. Практическая значимость работы заключается в возможности использования разработанной модели для создания печатного издания, отвечающего требованиям современной прессы и способного существовать наряду с другими медиа-проектами.
📖 Введение
Музыка является неотъемлемой частью нашего мира. Люди слушают ее дома и в метро. Музыка звучит в кино и рекламе, ее слышно на оживленных улицах, она провожает пассажиров на вокзале и встречает героев, вернувшихся на родину. Это неосязаемая, но существенная составляющая нашей жизни, о которой можно говорить бесконечно. Именно поэтому о музыке так часто пишут не только поэты и писатели, но и журналисты. Музыковед Т.А. Курышева делит духовную составляющую музыкальной культуры на три части: собственно музыкальное творчество, дальнейшее его потребление и музыкально-эстетическое сознание. Журналистика охватывает все эти три сферы: она знакомит читателей посредством текстов с музыкальными произведениями, обеспечивает их «потребление» (от нотных листов в прошлом - к плей-листам Яндекс.Музыки в XXI веке) и, конечно, формирует музыкально-эстетическое сознание . Вот почему так важно именно сегодня, в эпоху огромного количества музыкальных жанров и исполнителей, направлять людей, знакомить их с безграничным музыкальным потенциалом и прививать вкус к качественной музыке. Именно такие цели стоят перед проектом музыкального журнала, который будет описываться в данной работе.
Для начала же определим, в каком состоянии находится музыкальная журналистика в России в наши дни, познакомимся с традициями и тенденциями музыкальной критики и дизайна изданий о музыке, а в дальнейшем представим концепцию собственного журнала, отвечающего требованиям современной печатной прессы, что обуславливает практическую значимость работы.
Почти полное отсутствие на рынке качественных печатных изданий, всесторонне освещающих современную музыку, включая материалы как об известных исполнителях, так и о дебютирующих музыкантах, обуславливает актуальность выбранной темы. Новизна проекта состоит в том, что издание будет наполнено уникальным качественным контентом, выходящим за рамки жанров «Рецензия» и «Интервью», которыми ограничиваются многие современные музыкальные СМИ, а также будет уделять особое внимание новым именам и тенденциям в музыке.
Объектом исследования являются музыкальные издания, предметом - новый журнал о музыке.
Целью работы является разработка нового музыкального журнала. Для достижения этой цели нам поможет решение следующих задач:
• Исторический анализ музыкальной журналистики в России;
• Выявление тенденций современных изданий о музыке;
• Определение проблем в современной музыкальной журналистике;
• Разработка тематической концепции нового журнала;
• Создание композиционно-графической модели издания.
Хронологические рамки исследования - с появления первого отечественного музыкального издания (в 1774 году) по настоящее время.
Эмпирическую базу составили музыкальные издания дореволюционной России и СССР, журналы Российской Федерации (печатные: «Музыкальная жизнь», «InRock», «Артист»; электронные:
«Apelzin», «British wave», МИА «Музыка», «Mixmag», «Звуки.ги»), а также зарубежные печатные издания («Rolling Stone», «Billboard», «Classic rock»).
Методологическую базу составили: исторический, структурно-функциональный, визуальный, сравнительный анализ, методы проектирования и конструирования.
В теоретическую базу вошли: работы по истории (М.М. Иванова, Н.Ф. Финдейзена, А. Кушнира, материалы Советской энциклопедии) и теории (Т.А. Курешевой, Б.В. Асафьева, М. Иванова-Борецкого) музыкальной журналистики, современные проблемные статьи о музыке (А. Горохова, Ю. Сапрыкина, А.А. Михеева, Р. Шеридана), книги о визуальном искусстве (Р. Арнхейма, Дж. Нельсона), работы ведущих специалистов в области модульных сеток (А. Хёрлберта, В. Лаптева), типографики (В. Кричевского, Дж. Феличи, Э. Рудера) и конструирования (С.М. Гуревича, С.И. Галкина).
Работа состоит из введения, трех глав из шести параграфов, заключения и приложений.
Для начала же определим, в каком состоянии находится музыкальная журналистика в России в наши дни, познакомимся с традициями и тенденциями музыкальной критики и дизайна изданий о музыке, а в дальнейшем представим концепцию собственного журнала, отвечающего требованиям современной печатной прессы, что обуславливает практическую значимость работы.
Почти полное отсутствие на рынке качественных печатных изданий, всесторонне освещающих современную музыку, включая материалы как об известных исполнителях, так и о дебютирующих музыкантах, обуславливает актуальность выбранной темы. Новизна проекта состоит в том, что издание будет наполнено уникальным качественным контентом, выходящим за рамки жанров «Рецензия» и «Интервью», которыми ограничиваются многие современные музыкальные СМИ, а также будет уделять особое внимание новым именам и тенденциям в музыке.
Объектом исследования являются музыкальные издания, предметом - новый журнал о музыке.
Целью работы является разработка нового музыкального журнала. Для достижения этой цели нам поможет решение следующих задач:
• Исторический анализ музыкальной журналистики в России;
• Выявление тенденций современных изданий о музыке;
• Определение проблем в современной музыкальной журналистике;
• Разработка тематической концепции нового журнала;
• Создание композиционно-графической модели издания.
Хронологические рамки исследования - с появления первого отечественного музыкального издания (в 1774 году) по настоящее время.
Эмпирическую базу составили музыкальные издания дореволюционной России и СССР, журналы Российской Федерации (печатные: «Музыкальная жизнь», «InRock», «Артист»; электронные:
«Apelzin», «British wave», МИА «Музыка», «Mixmag», «Звуки.ги»), а также зарубежные печатные издания («Rolling Stone», «Billboard», «Classic rock»).
Методологическую базу составили: исторический, структурно-функциональный, визуальный, сравнительный анализ, методы проектирования и конструирования.
В теоретическую базу вошли: работы по истории (М.М. Иванова, Н.Ф. Финдейзена, А. Кушнира, материалы Советской энциклопедии) и теории (Т.А. Курешевой, Б.В. Асафьева, М. Иванова-Борецкого) музыкальной журналистики, современные проблемные статьи о музыке (А. Горохова, Ю. Сапрыкина, А.А. Михеева, Р. Шеридана), книги о визуальном искусстве (Р. Арнхейма, Дж. Нельсона), работы ведущих специалистов в области модульных сеток (А. Хёрлберта, В. Лаптева), типографики (В. Кричевского, Дж. Феличи, Э. Рудера) и конструирования (С.М. Гуревича, С.И. Галкина).
Работа состоит из введения, трех глав из шести параграфов, заключения и приложений.
✅ Заключение
Итак, в результате написания данной работы мы выяснили, что музыкальные издания в России существуют с XVIII века, пройдя длинный путь эволюции от нотных тетрадей к авторитетным музыкально-критическим журналам, от самиздата к интернет-порталам в наши дни. Новые технологии XXI века породили в современной музыкальной прессе кризис, преодоление которого определит дальнейшую судьбу журналов: перейдут ли они полностью в интернет или у печатных приложений все же останется шанс на выживание, учитывая недостаток финансирования и снижение уровня критического профессионализма. Некоторым представителям индустрии последний вариант кажется возможным при условии существования журнала наряду с другими медиа-проектами и трансформации музыкальных журналов из навязывающих мнение поучающих изданий в своеобразные путеводители по огромному музыкальному разнообразию современного мира.
Было также выявлено, что все музыкальные журналы имеют примерно одну систему подачи материала, они публикуют: новости, интервью, рецензии, репортажи, биографии и статьи. Именно за счет статей и некоторых уникальных рубрик проявляется индивидуальность изданий.
Мы также определили, что дизайн современных печатных изданий о музыке, которые еще продолжают выходить, часто является отражением заявленной ими тематики: журналы о классической музыке имеют минималистичный дизайн, а рок-издания могут отличаться сумбурностью верстки. Как среди российских, так и среди зарубежных есть журналы, которые «идут в ногу со временем», предпринимая шаги редизайна с учетом меняющихся тенденций, а есть издания, которые уделяют больше внимания контент-наполнению, нежели подаче.
Практическим результатом данной работы стала разработка музыкального журнала «Послушай». При его создании мы постарались учесть опыт уже существующих изданий, позаимствовав удачные решения (уникальные рубрики, роль «информационного диджея», соответствующий теме конкретных материалов дизайн разворотов, вынесение оперативных и мультимедийных материалов в электронную версию и приложение) и избежав проблем (сосредоточение внимания на одних и тех же героях, скудность жанрового разнообразия, сложная система рубрикаций, несоответствие внешнего облика издания представлениям современности).
Было также выявлено, что все музыкальные журналы имеют примерно одну систему подачи материала, они публикуют: новости, интервью, рецензии, репортажи, биографии и статьи. Именно за счет статей и некоторых уникальных рубрик проявляется индивидуальность изданий.
Мы также определили, что дизайн современных печатных изданий о музыке, которые еще продолжают выходить, часто является отражением заявленной ими тематики: журналы о классической музыке имеют минималистичный дизайн, а рок-издания могут отличаться сумбурностью верстки. Как среди российских, так и среди зарубежных есть журналы, которые «идут в ногу со временем», предпринимая шаги редизайна с учетом меняющихся тенденций, а есть издания, которые уделяют больше внимания контент-наполнению, нежели подаче.
Практическим результатом данной работы стала разработка музыкального журнала «Послушай». При его создании мы постарались учесть опыт уже существующих изданий, позаимствовав удачные решения (уникальные рубрики, роль «информационного диджея», соответствующий теме конкретных материалов дизайн разворотов, вынесение оперативных и мультимедийных материалов в электронную версию и приложение) и избежав проблем (сосредоточение внимания на одних и тех же героях, скудность жанрового разнообразия, сложная система рубрикаций, несоответствие внешнего облика издания представлениям современности).
ИЛИ
Поиск аналога
📕 Список литературы
🛒 Оформить заказ
⚡ Работу высылаем в течении 5 минут после оплаты.