ВВЕДЕНИЕ 4
ГЛАВА I. ОБРАЗ МАТЕРИ В ПОРТРЕТНОМ ЖАНРЕ ЖИВОПИСИ 8
1.1 . Портрет в живописи его жанры виды и стили 8
1.2. Образ матери в картинах известных художников Советских и Американских художников
Выводы по I главе 30
ГЛАВА II. ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ПОДГОТОВКА К СОЗДАНИЮ ЖИВОПИСНОЙ КАРТИНЫ
2.1. Поиск идей, сюжета и образов для дипломной картины 31
2.2. Выполнение поисковых и натурных эскизов, этюдов, зарисовок 32
Выводы по II главе 34
ГЛАВА III. ПРОЦЕСС СОЗДАНИЯ КАРТИНЫ «ПОРТРЕТ МАМЫ 35
3.1. Практическая реализация живописной картины 35
Выводы по III главе 37
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 38
Список используемой литературы 39
ПРИЛОЖЕНИЯ
Купить

Женскую красоту воспевали многие художники по всему миру в разные эпохи. Одни творцы создавали музыкальные композиции, другие писали стихотворения, художники старались запечатлеть красоту женщины на холсте. Художники эпохи Возрождения часто рисовали мадонн с младенцем, так они увековечивали красоту женского образа матери. Образ матери был свят. Во многих странах мира отмечают день матери. Древние греки отдавали дань уважения матери всех богов Гее. На Руси почиталась Мокоша - славянская богиня «милосердия». Материнство на Руси всегда было равноценно синониму святости. Как известно, история русского портретного жанра живописи уходит вглубь веков и зарождается в Руси во второй половине XIII века. Интерес живописцев средних веков был сосредоточен на индивидуальном своеобразии личности и передаче неповторимого образа человека на холсте с его внутренним миром. Конечно за четыре века развития портретного жанра в России он претерпел множество изменений
Почву для формирования портретного жанра подготовили иконописцы. На Руси с XII века рисовали парсуны, то есть портретные изображения царей в стиле иконы, но постепенно иконы становились все реалистичнее церковные каноны рушились.
Стены соборов на Руси расписывались фресками с изображением русских князей основателей храмов Владимир Мономах, Ярослав Мудрый. Позднее стали появляться иконы с изображениями царствующих особ. Русская портретная живопись пользуется популярностью на мировом антикварном рынке. До наших дней дошли имена таких талантливых иконописцев как Ивана Рефусицкого, Карпа Золоторева, Симона Ушакова, которые тоже изображали русских царей.
Первым портретом можно считать парсуну. Парсуна сочетала древнерусский иконописный стиль и черты западноевропейской светской живописи. Само слово «парсуна» означает персону или особу. Первоначально в парсунах изображали исключительно лицо, но грани портрета расширялись и портрет стали рисовать по пояс и в полный рост также уделяли внимание композиции одежде и заднему плану. Чак Паланик писал: «Задача художника - выстроить порядок из хаоса. Собираешь детали, ищешь общую линию, организовываешь. Придаёшь смысл бессмысленным фактам. Выкладываешь головоломку из кусочков окружающего мира. Перемешиваешь и реорганизуешь. Комбинируешь. Монтируешь. Свинчиваешь».
Во времена правления Петра I произошел культурный сдвиг. Волна культурных изменений нахлынула в Россию. Реформы способствовали установлению более тесных связей с Западом и в русское искусство стали вливаться элементы западноевропейской живописи. Русские художники начали обращать внимание на реальных людей, обладающих неповторимым характером, индивидуальностью, отличительными чертами. Русские живописцы перенимали опыт западных коллег Новый подход к человеческой личности и влияние западноевропейской живописи вызвало большие изменения в старинной русской портретной и эволюционировал от статичных парсун к портретам выражавшем яркие черты индивидуальности. В начале 18 века парсуна теряет свою привлекательность и большим спросом пользуются такие мастера И.Н. Никитин, А. Матвеев. Эти художники создавали неповторимые портреты образы которых отличаются конкретностью, выразительностью, силой характеров. Старинная живопись 18 века входит в сокровищницу всего русского искусства. В 1740 -1750 ярко проявился талант И.П. Аргунова, А.П. Антропова, именно эти художники во многом определили пути развития русской портретной живописи Во-второй половине XVIII начала XIX века Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицкий В.Л. Боровиковский стали основоположниками новых традиций психологического интимного портрета. Портретное искусство Никитина называют вершиной развития русской портретной живописи первой половины 18 века. Никому из его современников не удалось достичь такого глубокого проникновения в существо человеческой психологии такого артистизма и профессионального мастерства.
Актуальность данной работы заключается в важной роли портретного жанра в живописи как источника вдохновения
Объект исследования - процесс создания картины в жанре портрет.
Предмет исследования - создание образа матери в жанре портрет.
Цель работы: создание образа «матери» в жанре портрет.
Задачи:
1. Изучить историю возникновения портрета
2. Изучить композиционно-структурные особенности построения портрета в искусстве советских и американских художников XVIII- XX веков.
3. Разработать ряд композиционных эскизов на выбранную тему.
4. Выполнить эскиз в натуральную величину, проработать в тоне и цвете.
5. Выполнить работу в цвете масляными красками.
Актуальность и новизна данной дипломной работы заключается в том, что тема образа Матери неиссякаемый источник вдохновения и будет волновать художников всегда так как чувство любви к матери невозможно выразить какой-либо одной картиной это делает актуальным данную тему в любую эпоху
Практическая значимость работы заключается творческой реализации заданной темы, в создании образа, вдохновляющего многих художников вот уже на протяжение многих веков. Замысел автора воплотился в полной мере; работа может служить оформлением интерьера, а также принимать участие в выставках. Пояснительная записка к дипломной работе раскрывает творческий замысел картины. Структура дипломной работы состоит из аннотации, введения, трех глав, выводов, заключения, списка используемой литературы и приложения. Графическая часть дипломного проекта состоит из поисковых и подготовительных эскизов и этюдов. Художественно-практическая часть дипломной работы представлена в виде картины, выполненной в технике масляной живописи.

Купить