Помощь студентам в учебе
Реконструкция исторического костюма для бала в русском стиле (на примере костюма XIX века А.Д. Шевелевой)
|
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I. ИСТОРИЧЕСКИЙ РУССКИЙ КОСТЮМ КОНЦА XIX ВЕКА
1.1 Исторический костюм для бала в русском стиле XIX века
1.2 Исторический костюм А.Д. Шевелевой
ГЛАВА II. ТЕХНОЛОГИИ СОЗДАНИЯ ИСТОРИЧЕСКОГО КОСТЮМА
2.1 Основные виды и методы современной реконструкции
2.2. Современная реконструкция костюма в русском стиле
2.3 Современное золотное шитье
ГЛАВА III. РЕКОНСТРУКЦИЯ КОСТЮМА
3.1 Проект реконструкции костюма
3.2 Реконструкция костюма в русском стиле
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ/ ИСТОЧНИКИ И ЛИТЕРАТУРА
СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ
ПРИЛОЖЕНИЯ
ГЛАВА I. ИСТОРИЧЕСКИЙ РУССКИЙ КОСТЮМ КОНЦА XIX ВЕКА
1.1 Исторический костюм для бала в русском стиле XIX века
1.2 Исторический костюм А.Д. Шевелевой
ГЛАВА II. ТЕХНОЛОГИИ СОЗДАНИЯ ИСТОРИЧЕСКОГО КОСТЮМА
2.1 Основные виды и методы современной реконструкции
2.2. Современная реконструкция костюма в русском стиле
2.3 Современное золотное шитье
ГЛАВА III. РЕКОНСТРУКЦИЯ КОСТЮМА
3.1 Проект реконструкции костюма
3.2 Реконструкция костюма в русском стиле
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ/ ИСТОЧНИКИ И ЛИТЕРАТУРА
СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ
ПРИЛОЖЕНИЯ
Исторический костюм - это целый комплекс технологий и приемов изготовления, орнаментов, способов ношения. Исторический русский костюм служит источником, который отражает этническую историю народа как элемент традиционной культуры.
Русский исторический костюм стал объектом внимания художников, археологов, историков, коллекционеров в XIX веке. Самые большие коллекции русского исторического костюма находятся в музейных и частных собраниях России, США, Франции. Первой грандиозной реконструкцией исторического костюма времен царя Алексея Михайловича можно считать знаменитый бал в русском стиле 1903 года в Зимнем дворце.
Декоративная ценность боярского костюма очень велика. В настоящее время русские этнические мотивы отражены в одежде именитых мастеров Вячеслава Зайцева, Валентина Юдашкина, Валентино, Жана Поля Готье и др. В библиотеках и музейных коллекциях черпали вдохновение художники по костюмам, работающие в кино и театре: О.С. Кручинина, Л.Ю. Нови, Э.П. Маклакова, Н.А. Шнайдер-Хачатрян и др.
Довольно долгое время в СССР большое значение уделялось изучению только традиционной русской крестьянской одежды. На сегодняшний день имеется много научной литературы и статей по изучению русского костюма. Однако, изучению боярского костюма посвящено недостаточно исследований и в музейных фондах еще хранится значительное количество образцов одежды, которые не изучены или изучены недостаточно.
Подлинные образцы боярского и царского костюма как ансамбля, состоящего из шитой одежды, головного убора и обуви, в настоящее время хранятся в музейных или частных коллекциях. Самые яркие экспонаты демонстрируются очень редко и содержатся в запасниках музея, доступ к которым ограничен. Поэтому, изучение подлинников доступно только узкому кругу специалистов.
Интерес к русской культуре и национальному костюму, еще в начале XIX века, породил целое направление - «а la russe». Однако зачастую интерпретации такого костюма современными дизайнерами и модельерами не соответствуют его канонам. Виной тому стало зачастую поверхностное изучение подлинных костюмов, техники их исполнения.
Таким образом, актуальность темы исследования обусловлена, прежде всего, постоянно возрастающим интересом к русской теме, историческому костюму и реконструкции балов, технологии изготовления боярского костюма в русском стиле для постановки исторических фильмов, театрализованных представлений. Крайне важно формирование свода достоверных сведений о семантике костюма и его элементов, особенностях тканей, кроя, технологий шитья и декорирования. Существует также необходимость в изучении уникального боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой XIX века , хранящегося в фондах временного хранения Приморского Государственного Объединенного музея имени В.К. Арсеньева.
Целью работы является исследование исторического костюма в русском стиле XIX века как феномена отечественного декоративно-прикладного искусства (на примере авторской реплики костюма в русском стиле).
Для достижения указанной цели были поставлены следующие задачи:
1. Дать общую характеристику исторического костюма для бала в русском стиле конца XIX начала XX века.
2. Рассмотреть особенности костюма в русском стиле XIX века А.Д. Шевелевой.
3. Определить основные виды вышивки и принципы их выполнения, необходимые для реконструкции объекта исследования.
4. Выявить актуальные проблемы реконструкции костюма в русском стиле.
5. Разработать авторский проект костюма в русском стиле.
6. Выполнить, на основе созданного проекта, костюм в русском стиле.
7. Описать технологический процесс создания авторского образца костюма в русском стиле.
Объектом исследования стал исторический костюм XIX века на примере боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой
Предметом исследования являются декоративные элементы, материалы, технологические особенности, методы и приемы реконструкции костюма в русском стиле.
Хронологические рамки исследования охватывают период с середины XIX до начала XX века.
Степень изученности темы. Изучению русского традиционного костюма посвящены многие труды этнографов, археологов, культурологов, искусствоведов и других исследователей. Подробно рассматривалось древнерусское шитье, царские и боярские костюмы в труде историка Москвы И.Е. Забелина «Домашний быт русских цариц в XVI - XVII столетиях», впервые изданном в 1869 г.. Книга уникальна по значимости материала, посвящена анализу личности женщин Допетровской Руси. Отдельная глава посвящена быту русских цариц, забавам, приемам и нарядам.
Работа Н.В. Гиляровской является первым обобщающим исследованием русского традиционного костюма для сцены. Автор поэтапно рассматривает историю древнерусского костюма, начиная с Киевской и Московской Руси, не углубляясь в более давние времена. Н.В. Гиляровская дает подробное описание древнерусской одежды, ее виды и выкройки.
В альбоме «Поэзия народного костюма» М.Н. Мерцалова раскрывает поэтические черты народного костюма. Эта книга - первая попытка проанализировать народный костюм как большую самостоятельную область русского народного искусства. Издание богато иллюстрировано: уникальные цветные съёмки были произведены в различных областях РСФСР в начале 70-х годов. Четырехтомное издание кандидата искусствоведения М.Н. Мерцаловой «Костюм разных времен и народов» позволяет проследить историю костюма от древности до начала XX века.
Изучению бального костюма в русском стиле XIX века посвящена глава в книге О.А. Хорошиловой «Костюм и мода Российской империи: Эпоха Николая II». Рассмотрены правила придворного костюма, исследования художников и реконструкция костюмов к балам в русском стиле 1893 и 1903 гг. Книга основана на архивных документах, дневниках и воспоминаниях. В книгу вошли распоряжения императора и министерств о правилах ношения мундиров, придворных нарядах и пр. Многие фотографии и рисунки, вошедшие в альбом, опубликованы впервые.
Отдельный интерес для исследования представляют красочные каталоги собрания костюмов крупнейших музеев страны. В каталоге Государственного исторического музея (цветные фотографии костюмов деталей и всего костюма) представлены повседневные и праздничные одежды - ценнейшие памятники народного творчества; Богатейшая коллекция русского народного костюма из собрания Государственного музея этнографии народов СССР показана в альбоме, выпущенном данным музеем. В иллюстрациях представлены типовые комплексы крестьянского костюма, его детали, обувь, головные уборы и украшения; Подробное описание исторических балов и бальных костюмов приведено в двухтомном научном каталоге Государственного Эрмитажа «При Дворе Российских императоров. Костюм XVIII - начала XX века. В собрании Эрмитажа» 2014 года. Каталог красочно оформлен иллюстрациями, статьями и архивными документами из фондов Эрмитажа. Еще одно издание богатейшего собрания Государственного Эрмитажа - Т.Т. Коршунова «Костюм в России XVIII - начала ХХ века» - современный каталог, в котором представлены работы мастерской «Русские мастерицы», с 1991 года воссоздающей русскую одежду для ценителей, в первую очередь, русские боярские костюмы (основой для коллекции стали костюмы бала 1903 года).
Издан ряд учебных пособий, в большей или меньшей степени отражающих особенности костюма, тканей и технологий, используемых в его создании. Влияние западной моды на традиционный русский костюм описывает Н.М. Каминская. В книге изложены основные вопросы исторического развития костюма от Древнего Египта до современных дней, дано описание композиции одежды, ее силуэтов, пропорций, цвета, формы деталей, применяемых материалов. Книга является учебным пособием для учащихся средних специальных учебных заведений легкой промышленности, а также предназначена для художников по костюму, и всех, кто интересуется историей костюма.
Учебное пособие для вузов В.Б. Кошаева содержит главу «Художественный текстиль: плетение, вязание, вышивка, роспись ткани» в которой дается исторический аспект вышивки золотой нитью. Учебное пособие И.В. Бойченко «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом. Народные художественные промыслы» включает подробный раздел «Золотое шитье». Полезным пособием в области золотого шитья является работа реставратора Звенигородского историко-архитектурного и художественного музея Н.В. Бабушкиной «Золотое шитье». Книга знакомит с техникой и приемами золотного шитья; автор делится своими технологическими секретами и тонкостями выполнения изделия из различных материалов; В работе доцента кафедры Декоративно-прикладного искусства и технической графики Орловского государственного университета С.М. Мурзиной «Вышивка золотом: история и технология» подробно рассматривается одна из разновидностей вышивки - золотое шитье, ее историческое развитие, современное состояние и место в декоративно-прикладном искусстве. Подробно описываются технологические приемы выполнения золотой вышивки.
С 2002 по 2008 год выходил журнал «Чудесные мгновения. Традиционный костюм» , посвященный русскому народному костюму. Журнал содержал выкройки, приемы конструирования народной одежды, фотографии, этнографические и краеведческие статьи и носил практическую направленность - научить самостоятельно шить народную одежду. Журнал «Убрус» Золотошвейной мастерской Санкт-Петербурга выходит c 2003 года. Он содержит разделы, охватывающие все стороны церковной вышивки: историческую, богословную, символическую, практическую. В журнале печатаются и переводы иностранных изданий, которые были недоступны большинству вышивальщиц. «Убрус» заслужил внимание многих современных мастериц. Очень полезны статьи по технике вышивки.
По теме данного исследования защищен ряд диссертаций. «Культурно-историческая эволюция формы и символики церемониальных костюмов при Российском императорском дворе XVIII - XIX вв» С.А. Амелехина рассматривает костюм как эмблему времени во многих аспектах. Актуальность избранной темы - необходимость восполнения существующего пробела в изучении уникального комплекса придворных церемониальных облачений XVIII-XIX веков, хранящегося в собрании Музеев Московского Кремля. Целью работы является исследование эволюции формы и символики коронационного и орденского костюма при Российском императорском дворе в период XVIII-XIX вв. В диссертации «Символические функции костюма в культуре» Я.В. Быстрова обращается к комплексному философскому и культурологическому анализк символических функций костюма. В диссертации А.Р. Кругловой «Золотошвейное рукоделие великокняжеских и царских мастерских XV-XVI вв.» исследуются памятники золотого шитья как источники по истории жизни и быта женщин великокняжеского рода Древней Руси. Золотое шитье, связанное с именами представителей знати, с творчеством художников, рукоделием мастериц, традиционным укладом жизни, литературой и фольклором, дает широкое представление о культуре и быте Древней Руси. Впервые выявлены некоторые, ранее неизвестные, центры художественного шитья XV в. Комплексное изучение творчества золотошвейных мастерских дает наиболее полное представление о древнерусском шитье.
Диссертация Д.А. Гребенниковой «Лицевое шитье в художественной культуре Древней Руси XIV - XVI» основана на результатах исследования собраний древнерусского лицевого шитья отечественных музеев: Сергиево-Пасадского музея-заповедника,
Государственного музея-заповедника «Московский Кремль», Государственной Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Рязанского музея-заповедника, Новгородского Государственного объединенного музея-заповедника,
Музея прикладного искусства Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им А.Л. Штиглица, ризницы Свято-Успенского Псково-Печерского монастыря.
В диссертации «Бал в истории русской культуры» А.В. Колесниковой впервые предложено комплексное историко-культурологическое исследование бальной культуры России XVIII - начала XX вв.. и обобщены материалы русской художественной литературы, отображающей русский бал, его национальные особенности; процесс формирования бальной культуры в России, изменения в исторической перспективе, что позволяет представить данный феномен как уникальный культурно-исторический комплекс.
А.А. Николаева в диссертации «Содержание обучения мастерству художественной вышивки в системе непрерывного профессионального образования» отмечает, что свойство социально-исторического и педагогического процесса ставит перед необходимостью представителей нового поколения заниматься творческой переработкой культурных достижений минувшего с опорой на регионально-исторические и художественные традиции в целях их сохранения.
Методы и методика исследования. В основу методологии исследования положен принцип комплексного подхода к изучению исторического костюма в русском стиле. Он включает в себя: герменевтический метод, позволяющий разъяснить и уточнить специальные профессиональные формулировки понятий и терминов; исторический метод для установления преемственности и изменчивости изучаемого феномена; историко-генетический метод, позволяющий проследить происхождение и эволюцию исследуемых феноменов; сравнительно-исторический метод, с помощью которого выясняется специфика русского костюма на каждом из изучаемых исторических этапов: культурологический подход, который позволяет проследить культурно-исторические связи, выявить причины появления феномена исторического костюма; метод структурно-семиотического анализа - для изучения знаковой природы и семиотического статуса; метод стилистического анализа - для выявления устойчивых форм, выразительных качеств, характерных для исторического костюма в русском стиле. Для изучения и систематизации материалов по золотному шитью и артефактов из фондов музея ПГОМ имени В.К. Арсеньева использован историко-описательный метод, основанный на анализе комплекса источников - в том числе музейных документов и исторической литературы.
Научная новизна исследования заключается в том, что:
• впервые были описаны особенности исторического костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой XIX века, находящегося на хранении в Приморском Государственном музее имени В.К. Арсеньева (фонде «Ткань» под инв. № Т 7491 МПК 18894);
• определены актуальные проблемы реконструкции костюма в русском стиле; изучены технология шитья и вышивки золотными нитями и канителью;
• разработан авторский проект костюма в русском стиле с поэтапной технологией изготовления костюма.
Практическая значимость исследования заключается в том, что основные положения и практическая часть работы могут быть использованы при разработке учебных курсов по музейной реконструкции и специальных курсов по истории бального костюма в русском стиле. Материалы исследования могут представлять интерес для организаторов исторических балов в современной России, способствовать возрождению уникального женского рукоделия и создания современной этноколлекции на основе данного костюма.
Апробация работы и внедрение результатов в практику проводились по ряду направлений, включающих:
• участие в выставке декоративно-прикладного творчества мастерской «Нити»;
• проведение мастер-классов по золотному и орнаментальному шитью;
• участие в конкурсе «Этностиль Приморья» 2018 г. (г. Находка);
• обсуждение исследования по месту ее выполнения на кафедре изобразительного искусства ДВФУ (ноябрь 2017 г.).
Структура. Магистерское исследование состоит из Введения, трех глав, Заключения, Словаря терминов, Приложения. Список использованных источников составляет 106 единиц.
Русский исторический костюм стал объектом внимания художников, археологов, историков, коллекционеров в XIX веке. Самые большие коллекции русского исторического костюма находятся в музейных и частных собраниях России, США, Франции. Первой грандиозной реконструкцией исторического костюма времен царя Алексея Михайловича можно считать знаменитый бал в русском стиле 1903 года в Зимнем дворце.
Декоративная ценность боярского костюма очень велика. В настоящее время русские этнические мотивы отражены в одежде именитых мастеров Вячеслава Зайцева, Валентина Юдашкина, Валентино, Жана Поля Готье и др. В библиотеках и музейных коллекциях черпали вдохновение художники по костюмам, работающие в кино и театре: О.С. Кручинина, Л.Ю. Нови, Э.П. Маклакова, Н.А. Шнайдер-Хачатрян и др.
Довольно долгое время в СССР большое значение уделялось изучению только традиционной русской крестьянской одежды. На сегодняшний день имеется много научной литературы и статей по изучению русского костюма. Однако, изучению боярского костюма посвящено недостаточно исследований и в музейных фондах еще хранится значительное количество образцов одежды, которые не изучены или изучены недостаточно.
Подлинные образцы боярского и царского костюма как ансамбля, состоящего из шитой одежды, головного убора и обуви, в настоящее время хранятся в музейных или частных коллекциях. Самые яркие экспонаты демонстрируются очень редко и содержатся в запасниках музея, доступ к которым ограничен. Поэтому, изучение подлинников доступно только узкому кругу специалистов.
Интерес к русской культуре и национальному костюму, еще в начале XIX века, породил целое направление - «а la russe». Однако зачастую интерпретации такого костюма современными дизайнерами и модельерами не соответствуют его канонам. Виной тому стало зачастую поверхностное изучение подлинных костюмов, техники их исполнения.
Таким образом, актуальность темы исследования обусловлена, прежде всего, постоянно возрастающим интересом к русской теме, историческому костюму и реконструкции балов, технологии изготовления боярского костюма в русском стиле для постановки исторических фильмов, театрализованных представлений. Крайне важно формирование свода достоверных сведений о семантике костюма и его элементов, особенностях тканей, кроя, технологий шитья и декорирования. Существует также необходимость в изучении уникального боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой XIX века , хранящегося в фондах временного хранения Приморского Государственного Объединенного музея имени В.К. Арсеньева.
Целью работы является исследование исторического костюма в русском стиле XIX века как феномена отечественного декоративно-прикладного искусства (на примере авторской реплики костюма в русском стиле).
Для достижения указанной цели были поставлены следующие задачи:
1. Дать общую характеристику исторического костюма для бала в русском стиле конца XIX начала XX века.
2. Рассмотреть особенности костюма в русском стиле XIX века А.Д. Шевелевой.
3. Определить основные виды вышивки и принципы их выполнения, необходимые для реконструкции объекта исследования.
4. Выявить актуальные проблемы реконструкции костюма в русском стиле.
5. Разработать авторский проект костюма в русском стиле.
6. Выполнить, на основе созданного проекта, костюм в русском стиле.
7. Описать технологический процесс создания авторского образца костюма в русском стиле.
Объектом исследования стал исторический костюм XIX века на примере боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой
Предметом исследования являются декоративные элементы, материалы, технологические особенности, методы и приемы реконструкции костюма в русском стиле.
Хронологические рамки исследования охватывают период с середины XIX до начала XX века.
Степень изученности темы. Изучению русского традиционного костюма посвящены многие труды этнографов, археологов, культурологов, искусствоведов и других исследователей. Подробно рассматривалось древнерусское шитье, царские и боярские костюмы в труде историка Москвы И.Е. Забелина «Домашний быт русских цариц в XVI - XVII столетиях», впервые изданном в 1869 г.. Книга уникальна по значимости материала, посвящена анализу личности женщин Допетровской Руси. Отдельная глава посвящена быту русских цариц, забавам, приемам и нарядам.
Работа Н.В. Гиляровской является первым обобщающим исследованием русского традиционного костюма для сцены. Автор поэтапно рассматривает историю древнерусского костюма, начиная с Киевской и Московской Руси, не углубляясь в более давние времена. Н.В. Гиляровская дает подробное описание древнерусской одежды, ее виды и выкройки.
В альбоме «Поэзия народного костюма» М.Н. Мерцалова раскрывает поэтические черты народного костюма. Эта книга - первая попытка проанализировать народный костюм как большую самостоятельную область русского народного искусства. Издание богато иллюстрировано: уникальные цветные съёмки были произведены в различных областях РСФСР в начале 70-х годов. Четырехтомное издание кандидата искусствоведения М.Н. Мерцаловой «Костюм разных времен и народов» позволяет проследить историю костюма от древности до начала XX века.
Изучению бального костюма в русском стиле XIX века посвящена глава в книге О.А. Хорошиловой «Костюм и мода Российской империи: Эпоха Николая II». Рассмотрены правила придворного костюма, исследования художников и реконструкция костюмов к балам в русском стиле 1893 и 1903 гг. Книга основана на архивных документах, дневниках и воспоминаниях. В книгу вошли распоряжения императора и министерств о правилах ношения мундиров, придворных нарядах и пр. Многие фотографии и рисунки, вошедшие в альбом, опубликованы впервые.
Отдельный интерес для исследования представляют красочные каталоги собрания костюмов крупнейших музеев страны. В каталоге Государственного исторического музея (цветные фотографии костюмов деталей и всего костюма) представлены повседневные и праздничные одежды - ценнейшие памятники народного творчества; Богатейшая коллекция русского народного костюма из собрания Государственного музея этнографии народов СССР показана в альбоме, выпущенном данным музеем. В иллюстрациях представлены типовые комплексы крестьянского костюма, его детали, обувь, головные уборы и украшения; Подробное описание исторических балов и бальных костюмов приведено в двухтомном научном каталоге Государственного Эрмитажа «При Дворе Российских императоров. Костюм XVIII - начала XX века. В собрании Эрмитажа» 2014 года. Каталог красочно оформлен иллюстрациями, статьями и архивными документами из фондов Эрмитажа. Еще одно издание богатейшего собрания Государственного Эрмитажа - Т.Т. Коршунова «Костюм в России XVIII - начала ХХ века» - современный каталог, в котором представлены работы мастерской «Русские мастерицы», с 1991 года воссоздающей русскую одежду для ценителей, в первую очередь, русские боярские костюмы (основой для коллекции стали костюмы бала 1903 года).
Издан ряд учебных пособий, в большей или меньшей степени отражающих особенности костюма, тканей и технологий, используемых в его создании. Влияние западной моды на традиционный русский костюм описывает Н.М. Каминская. В книге изложены основные вопросы исторического развития костюма от Древнего Египта до современных дней, дано описание композиции одежды, ее силуэтов, пропорций, цвета, формы деталей, применяемых материалов. Книга является учебным пособием для учащихся средних специальных учебных заведений легкой промышленности, а также предназначена для художников по костюму, и всех, кто интересуется историей костюма.
Учебное пособие для вузов В.Б. Кошаева содержит главу «Художественный текстиль: плетение, вязание, вышивка, роспись ткани» в которой дается исторический аспект вышивки золотой нитью. Учебное пособие И.В. Бойченко «Основы теории декоративно-прикладного искусства с практикумом. Народные художественные промыслы» включает подробный раздел «Золотое шитье». Полезным пособием в области золотого шитья является работа реставратора Звенигородского историко-архитектурного и художественного музея Н.В. Бабушкиной «Золотое шитье». Книга знакомит с техникой и приемами золотного шитья; автор делится своими технологическими секретами и тонкостями выполнения изделия из различных материалов; В работе доцента кафедры Декоративно-прикладного искусства и технической графики Орловского государственного университета С.М. Мурзиной «Вышивка золотом: история и технология» подробно рассматривается одна из разновидностей вышивки - золотое шитье, ее историческое развитие, современное состояние и место в декоративно-прикладном искусстве. Подробно описываются технологические приемы выполнения золотой вышивки.
С 2002 по 2008 год выходил журнал «Чудесные мгновения. Традиционный костюм» , посвященный русскому народному костюму. Журнал содержал выкройки, приемы конструирования народной одежды, фотографии, этнографические и краеведческие статьи и носил практическую направленность - научить самостоятельно шить народную одежду. Журнал «Убрус» Золотошвейной мастерской Санкт-Петербурга выходит c 2003 года. Он содержит разделы, охватывающие все стороны церковной вышивки: историческую, богословную, символическую, практическую. В журнале печатаются и переводы иностранных изданий, которые были недоступны большинству вышивальщиц. «Убрус» заслужил внимание многих современных мастериц. Очень полезны статьи по технике вышивки.
По теме данного исследования защищен ряд диссертаций. «Культурно-историческая эволюция формы и символики церемониальных костюмов при Российском императорском дворе XVIII - XIX вв» С.А. Амелехина рассматривает костюм как эмблему времени во многих аспектах. Актуальность избранной темы - необходимость восполнения существующего пробела в изучении уникального комплекса придворных церемониальных облачений XVIII-XIX веков, хранящегося в собрании Музеев Московского Кремля. Целью работы является исследование эволюции формы и символики коронационного и орденского костюма при Российском императорском дворе в период XVIII-XIX вв. В диссертации «Символические функции костюма в культуре» Я.В. Быстрова обращается к комплексному философскому и культурологическому анализк символических функций костюма. В диссертации А.Р. Кругловой «Золотошвейное рукоделие великокняжеских и царских мастерских XV-XVI вв.» исследуются памятники золотого шитья как источники по истории жизни и быта женщин великокняжеского рода Древней Руси. Золотое шитье, связанное с именами представителей знати, с творчеством художников, рукоделием мастериц, традиционным укладом жизни, литературой и фольклором, дает широкое представление о культуре и быте Древней Руси. Впервые выявлены некоторые, ранее неизвестные, центры художественного шитья XV в. Комплексное изучение творчества золотошвейных мастерских дает наиболее полное представление о древнерусском шитье.
Диссертация Д.А. Гребенниковой «Лицевое шитье в художественной культуре Древней Руси XIV - XVI» основана на результатах исследования собраний древнерусского лицевого шитья отечественных музеев: Сергиево-Пасадского музея-заповедника,
Государственного музея-заповедника «Московский Кремль», Государственной Третьяковской галереи, Государственного Исторического музея, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Рязанского музея-заповедника, Новгородского Государственного объединенного музея-заповедника,
Музея прикладного искусства Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им А.Л. Штиглица, ризницы Свято-Успенского Псково-Печерского монастыря.
В диссертации «Бал в истории русской культуры» А.В. Колесниковой впервые предложено комплексное историко-культурологическое исследование бальной культуры России XVIII - начала XX вв.. и обобщены материалы русской художественной литературы, отображающей русский бал, его национальные особенности; процесс формирования бальной культуры в России, изменения в исторической перспективе, что позволяет представить данный феномен как уникальный культурно-исторический комплекс.
А.А. Николаева в диссертации «Содержание обучения мастерству художественной вышивки в системе непрерывного профессионального образования» отмечает, что свойство социально-исторического и педагогического процесса ставит перед необходимостью представителей нового поколения заниматься творческой переработкой культурных достижений минувшего с опорой на регионально-исторические и художественные традиции в целях их сохранения.
Методы и методика исследования. В основу методологии исследования положен принцип комплексного подхода к изучению исторического костюма в русском стиле. Он включает в себя: герменевтический метод, позволяющий разъяснить и уточнить специальные профессиональные формулировки понятий и терминов; исторический метод для установления преемственности и изменчивости изучаемого феномена; историко-генетический метод, позволяющий проследить происхождение и эволюцию исследуемых феноменов; сравнительно-исторический метод, с помощью которого выясняется специфика русского костюма на каждом из изучаемых исторических этапов: культурологический подход, который позволяет проследить культурно-исторические связи, выявить причины появления феномена исторического костюма; метод структурно-семиотического анализа - для изучения знаковой природы и семиотического статуса; метод стилистического анализа - для выявления устойчивых форм, выразительных качеств, характерных для исторического костюма в русском стиле. Для изучения и систематизации материалов по золотному шитью и артефактов из фондов музея ПГОМ имени В.К. Арсеньева использован историко-описательный метод, основанный на анализе комплекса источников - в том числе музейных документов и исторической литературы.
Научная новизна исследования заключается в том, что:
• впервые были описаны особенности исторического костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой XIX века, находящегося на хранении в Приморском Государственном музее имени В.К. Арсеньева (фонде «Ткань» под инв. № Т 7491 МПК 18894);
• определены актуальные проблемы реконструкции костюма в русском стиле; изучены технология шитья и вышивки золотными нитями и канителью;
• разработан авторский проект костюма в русском стиле с поэтапной технологией изготовления костюма.
Практическая значимость исследования заключается в том, что основные положения и практическая часть работы могут быть использованы при разработке учебных курсов по музейной реконструкции и специальных курсов по истории бального костюма в русском стиле. Материалы исследования могут представлять интерес для организаторов исторических балов в современной России, способствовать возрождению уникального женского рукоделия и создания современной этноколлекции на основе данного костюма.
Апробация работы и внедрение результатов в практику проводились по ряду направлений, включающих:
• участие в выставке декоративно-прикладного творчества мастерской «Нити»;
• проведение мастер-классов по золотному и орнаментальному шитью;
• участие в конкурсе «Этностиль Приморья» 2018 г. (г. Находка);
• обсуждение исследования по месту ее выполнения на кафедре изобразительного искусства ДВФУ (ноябрь 2017 г.).
Структура. Магистерское исследование состоит из Введения, трех глав, Заключения, Словаря терминов, Приложения. Список использованных источников составляет 106 единиц.
В ходе магистерского исследования была проделана работа над реконструкцией исторического костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой. Для достижения поставленной цели был выполнен ряд задач, которые позволили впервые детально описать исторический костюм А.Д. Шевелевой и рассмотреть его как феномен декоративно-прикладного искусства.
Комплексное изучение исторического костюма в русском стиле для бала конца XIX начала XX века показало его высокую эстетическую значимость как произведения прикладного искуства. Не случайно, известные русские художники, создавая портреты или картины с историческим сюжетом чаще всего не упускали возможности детально прописывать исторический русский костюм.
Общая характеристика исторических костюмов в русском стиле показывает, что на каждый случай имелся свой комплект, в который входили - рубаха и сарафан, однако они отличались по богатству ткани, украшений в зависимости от сословий и место бытования.
Автором магистерской работы был дан полный и детальный анализ костюма А.Д. Шевелевой, впервые с момента поступления его в музейный фонд, что позволяет поставить данный экспонат в один ряд с костюмами знаменитого бала в Зимнем дворце 1903 года. Были выявлены основные технологические приемы, необходимые для создания реконструкции костюма в русском стиле XIX века, которые дали возможность повторить весь последовательный цикл изготовления костюма - от эскиза до вышивки и сборки всех деталей, несмотря на использование современных материалов.
Были определены основные виды вышивки и принципы их выполнения, необходимые для реконструкции объекта исследования: вышивка золотным шнуром, вышивка канителью по настилу и без, вышивка золотными нитями, бисером. Для выполнения необходимой вышивки, автор данной работы окончила интернет-курсы по церковному орнаментальному шитью и в настоящее время является единственным мастером в городе по вышивке канителью.
В ходе исследования были выявлены проблемы в современной реконструкции боярского костюма в русском стиле, такие как:
- необходимость замены традиционных материалов на современные,
- необходимость освоения традиционных технологий, в т.ч. золотного шитья,
- необходимость детального изучения конструкции боярского костюма, в т.ч. - изнанки.
Это позволило детально рассмотреть работы современных мастеров, в основе которых лежало изучение исторических материалов и аутентичных музейных экземпляров.
В результате был разработан авторский проект костюма в русском стиле XIX века и выполнена полная реконструкция музейного костюма. Впервые было дано полное описание всего процесса реконструкции, вышивки шнуром, канителью, и приложен подробный фотоотчет.
Таким образом, изучение, анализ и реконструкция боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой дают новый толчок развитию современной реконструкции исторического костюма в Приморском крае, развитию золотного шитья, вносят новый вклад в сохранение русской культуры, традиций и технологий изготовления этнического и исторического костюма.
Комплексное изучение исторического костюма в русском стиле для бала конца XIX начала XX века показало его высокую эстетическую значимость как произведения прикладного искуства. Не случайно, известные русские художники, создавая портреты или картины с историческим сюжетом чаще всего не упускали возможности детально прописывать исторический русский костюм.
Общая характеристика исторических костюмов в русском стиле показывает, что на каждый случай имелся свой комплект, в который входили - рубаха и сарафан, однако они отличались по богатству ткани, украшений в зависимости от сословий и место бытования.
Автором магистерской работы был дан полный и детальный анализ костюма А.Д. Шевелевой, впервые с момента поступления его в музейный фонд, что позволяет поставить данный экспонат в один ряд с костюмами знаменитого бала в Зимнем дворце 1903 года. Были выявлены основные технологические приемы, необходимые для создания реконструкции костюма в русском стиле XIX века, которые дали возможность повторить весь последовательный цикл изготовления костюма - от эскиза до вышивки и сборки всех деталей, несмотря на использование современных материалов.
Были определены основные виды вышивки и принципы их выполнения, необходимые для реконструкции объекта исследования: вышивка золотным шнуром, вышивка канителью по настилу и без, вышивка золотными нитями, бисером. Для выполнения необходимой вышивки, автор данной работы окончила интернет-курсы по церковному орнаментальному шитью и в настоящее время является единственным мастером в городе по вышивке канителью.
В ходе исследования были выявлены проблемы в современной реконструкции боярского костюма в русском стиле, такие как:
- необходимость замены традиционных материалов на современные,
- необходимость освоения традиционных технологий, в т.ч. золотного шитья,
- необходимость детального изучения конструкции боярского костюма, в т.ч. - изнанки.
Это позволило детально рассмотреть работы современных мастеров, в основе которых лежало изучение исторических материалов и аутентичных музейных экземпляров.
В результате был разработан авторский проект костюма в русском стиле XIX века и выполнена полная реконструкция музейного костюма. Впервые было дано полное описание всего процесса реконструкции, вышивки шнуром, канителью, и приложен подробный фотоотчет.
Таким образом, изучение, анализ и реконструкция боярского костюма в русском стиле А.Д. Шевелевой дают новый толчок развитию современной реконструкции исторического костюма в Приморском крае, развитию золотного шитья, вносят новый вклад в сохранение русской культуры, традиций и технологий изготовления этнического и исторического костюма.