ТЕХНОЛОГИИ ТЕЛЕВИЗИОННОГО ИНТЕРВЬЮ В СИСТЕМЕ ПРОДВИЖЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
|
ВВЕДЕНИЕ 3
1 ГЛАВА. КЛАССИФИКАЦИЯ ТЕЛЕВИЗИОННОГО ИНТЕРВЬЮ В
СИСТЕМЕ ПРОДВИЖЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ 14
1.1. Телевизионное интервью как метод и жанр журналистской
деятельности 14
1.2. Организация и подготовка телевизионного интервью в системе
продвижения музыкальной культуры 26
ВЫВОД ПО ГЛАВЕ 1 37
2 ГЛАВА. СИСТЕМА ПРОДВИЖЕНИЯ КОНЦЕРТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
НА РЕГИОНАЛЬНОМ ТЕЛЕВИДЕНИИ 39
2.1. Концертные площадки Татарстана и Башкортостана освещаемые
на региональном телевидении 39
2.2. Классификация концертной деятельности, освещаемой на
телевидении 48
ВЫВОДЫ ПО ГЛАВЕ 2 55
3 ГЛАВА. ТЕХНОЛОГИИ СОЗДАНИЯ ТЕЛЕВИЗИОННОГО ИНТЕРВЬЮ
ПОД ВЛИЯНИЕМ КОММЕРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТНОЙ
ОРГАНИЗАЦИИ 57
3.1. Характеристика регионального телевидения республик
Башкортостан и Татарстан, освещающего музыкальную культуру 57
3.2. Интервью, как инструмент освещения музыкальной культуры на
региональном телевидении Татарстана и Башкортостана 64
ВЫВОДЫ ПО ГЛАВЕ 3 76
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 78
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ 83
1 ГЛАВА. КЛАССИФИКАЦИЯ ТЕЛЕВИЗИОННОГО ИНТЕРВЬЮ В
СИСТЕМЕ ПРОДВИЖЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ 14
1.1. Телевизионное интервью как метод и жанр журналистской
деятельности 14
1.2. Организация и подготовка телевизионного интервью в системе
продвижения музыкальной культуры 26
ВЫВОД ПО ГЛАВЕ 1 37
2 ГЛАВА. СИСТЕМА ПРОДВИЖЕНИЯ КОНЦЕРТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
НА РЕГИОНАЛЬНОМ ТЕЛЕВИДЕНИИ 39
2.1. Концертные площадки Татарстана и Башкортостана освещаемые
на региональном телевидении 39
2.2. Классификация концертной деятельности, освещаемой на
телевидении 48
ВЫВОДЫ ПО ГЛАВЕ 2 55
3 ГЛАВА. ТЕХНОЛОГИИ СОЗДАНИЯ ТЕЛЕВИЗИОННОГО ИНТЕРВЬЮ
ПОД ВЛИЯНИЕМ КОММЕРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТНОЙ
ОРГАНИЗАЦИИ 57
3.1. Характеристика регионального телевидения республик
Башкортостан и Татарстан, освещающего музыкальную культуру 57
3.2. Интервью, как инструмент освещения музыкальной культуры на
региональном телевидении Татарстана и Башкортостана 64
ВЫВОДЫ ПО ГЛАВЕ 3 76
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 78
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ 83
Актуальность темы исследования. Система технологий телевизионного интервью с каждым днем совершенствуется и претерпевает изменения, поэтому существующие теории нуждаются в постоянном обновлении согласно современным тенденциям развития медиасистемы. В данной работе будет рассмотрено телевизионное интервью как инструмент, продвигающий академическую музыкальную культуру.
Музыкальная культура во все времена считалась основополагающей в формировании духовных и ценностных ориентиров. Однако на сегодняшний день наблюдается размывание самобытности народной культуры, потеря качества и коммертизация академического искусства. В следствии можно выделить одну из наиболее острых проблем современности — потеря в человеке чувства прекрасного.
Музыкальная культура переходит на рыночные отношения с аудиторией, тем самым утверждая в обществе культ потребления и преобладание низших человеческих инстинктов над высокими духовными потребностями. На сегодняшний день тенденция увеличения объемов производства и рекламы массовой популярной культуры приводит к оттоку интереса слушателей от традиционных музыкальных направлений.
В связи со снижением интереса аудитории встает острая необходимость в поиске новых инструментов популяризации мировой классической и национальной музыкальной культуры. Одна из наиболее действенных форм — влияние на общественное мнение путем формирования положительного образа традиционной музыкальной культуры.
Основную пропагандистскую роль в современном обществе берут на себя деятели искусств и организаторы концертной деятельности в сфере академической и народной музыки. Используя наиболее актуальные приемы продвижения, они транслируют аудитории собственное положительное мнение, тем самым привлекая внимание слушателей к академическому и
народному искусству. В данной деятельности средства массовой информации играют далеко не последнюю роль.
Музыкальные пропагандисты часто обращаются к СМИ, как к наиболее популярному и массовому средству передачи информации. Одним из наиболее часто используемых инструментов продвижения в СМИ можно назвать телевизионное интервью.
Настоящая работа представляет собой попытку изучения
телевизионного интервью, как действенного инструмента продвижения в сфере классической и национальной музыкальной культуры.
Степень научной разработанности проблемы и теоретическая база. В данной работе для полноценного обзора представляется необходимым обратить внимание на философско-культурологические, коммуникативножурналистские и методические исследования.
Философско-культурологический аспект диссертационной темы — функционирование классической и народной музыки в современной культуре — изучался еще с начала прошлого столетия. Первыми учеными, обозначившими проблематику взаимодействия классической культуры и общества, были Х. Ортега-и-Гассет и В. Беньямин. В отечественных исследованиях тему массовой культуры продолжили Е. Дуков, Ю. Капустин, В. Медушевский, Е. Назайкинский, А. В. Кукаркин, А. Сохор, В. Цукерман и Г. Шестаков. Наиболее комплексно и перспективно к современной проблематике музыкальной культуры обращались В. Н. Холопова, Е. В. Назайкинский и Е. Б. Костюк. Однако данные исследования можно причислить к сугубо музыковедческим, не раскрывающим в полной мере вопросы взаимодействия классической музыки и общества. К тому же работы в большей степени описывают культуру ХХ века и на сегодняшний день в неполной мере соответствуют современным музыкальным течениям.
Народная музыка в культурологическом аспекте описывалась в работах
Э. В. Быковой, З. И. Власовой, Н. Г. Михайловой, В. А. Полякова, JI. A. Тульцевой. В этнографических исследованиях Ю.В. Бромлея, Р.Ф.
Итса, В. А. Тишкова, С. А. Токарева, Н. А. Томилова, Я. В. Чеснова, Г. Е. Маркова, Е. В. Миськовой, Н. Л. Мехедова, В. В. Пименовой, Т. М. Мастюгиной, Л. С. Перепелкина, Г. Е. Марковой, Ю. В. Арутюняна, Л. М. Дробижева, В. С. Кондратьева, А. А. Сусоколова и многих других внимание ученых сосредоточено на особенностях вокально-инструментальной народной музыки. Социальная значимость национальной культуры нашла отражение в работах О. Д. Балдиной, Э. В. Быковой, Е. С. Гавриляченко, Н. Г. Михайловой, Е. А Семеновой, В. П. Бахтиной.
Коммуникативно-журналистский аспект темы данной научной диссертации — система продвижения классической и народной музыкальной культуры в СМИ. Проблематику популяризации музыкального продукта путем распространения информации в СМИ подробно описана в работах Л. А. Кохановой, А. В. Кочетковой, С. Н. Ильченко, А. Э. Семеновой, А. В. Чернышова, А. Д. Кривоносова, Е. Б. Борисова, В. Д. Зарицкого, А. В. Полонского, Ю. Л. Воробьева, И. Н. Милорадовой, Синяевой И. М., Артамоновой Е. С., Вартановой Н. Г.
Методический аспект заявленной темы — телевизионное интервью в музыкальной журналистике. Традиционное интервью описывалось во многих научно-методических работах как один из самых популярных жанров журналистики, к примеру: Н. Г. Богданов и Б. А. Вяземский; Е. С. Долгина и М. А. Веснина; С. Н. Ильченко; Г. В. Кузнецов, В. Л. Цвик и А. Я. Юровский; М. М. Лукина; М. И. Шостак; Е. П. Прохоров; С. Г. Корконосенко, Н. В. Кодола.
К проблематике арт-журналистики в разные годы обращались авторы статей научных журналов: Л. А. Птушко, А. Э. Семенова,
Е. Ю. Коломийцева, А. Э. Семенова, Т. С. Сергеева, А. Е. Черкас, Е. А. Зверевой, Н. А. Лапик. Вопросы профессиональной деятельности арт- журналиста были раскрыты в статьях М. А. Мясниковой, Т. Н. Череповой, Е. К. Тихоновой, Л. Р. Дускаевой, Н. С. Цветовой. Однако их исследования
узконаправлены, обрывочны и не позволяют полноценно раскрыть деятельность телевизионного музыкального журналиста.
Среди отечественных исследований в сфере музыкальной журналистики можно отметить работы А. М. Куржиямской, Б. Асафьева, А. А. Карпиловой, Ю. Келдыша, Е. Бронфина, В. Ф. Одоевского, А. К. Троицкого, Б. Шоу, В. Г. Белинского, А. Э. Семёновой. Наиболее современные работы представлены у Т. А. Курышевой, Т. Д. Орловой и П Л. Свердлова, раскрывающие как теоритическую, так и практическую проблематику деятельности музыкального журналиста.
Объект исследования — система продвижения музыкальной культуры на телевидении.
Предмет исследования — процесс создания и распространения телевизионного интервью как средства продвижения музыкальной культуры.
Цель работы. Выявить специфику технологий телевизионного интервью в системе продвижения музыкальной культуры в СМИ.
Задачи:
1. Систематизировать процесс создания телевизионного интервью в сфере музыкальной журналистики.
2. Вывести понятие «коммерческое интервью» и дать ему определение.
3. Классифицировать современные музыкальные направления и концертные площадки, освещаемые на телевидении.
4. Описать образ участников телевизионного интервью.
5. Обозначить специфику системы продвижения музыкальной культуры на телевидении посредством интервью.
6. Определить степень влияния рекламной и пропагандистской деятельности концертной организации на процесс создания журналистского телевизионного интервью.
Теоретико-методологическая база исследования данной работы затрагивает комплекс работ по направлениям «связи с общественностью», «журналистика» и «музыкальная культура».
Наиболее комплексно к современной проблематике музыкальной культуры обращались В. Н. Холопова, Е. В. Назайкинский и Е. Б. Костюк. В своих работах Валентина Николаевна Холопова описывала отечественную академическую музыкальную культуру последней трети ХХ - начала XXI веков, где подробно представляла читателю современные стили и жанры. Евгений Владимирович Назайкинский, анализируя психологию музыкального восприятия, затрагивал проблематику целостного и дифференцированного понимания произведения искусства. В методической работе Елена Борисовна Костюк приводила систематизированный анализ популярного музыкального искусства ХХ века.
За основу проблематики популяризации народной культуры было взято учебное пособие «Народная культура в современных условиях»
О. Д. Балдиной, Э. В., Быковой Е. С. Гавриляченко, Н. Г. Михайловой, Е. А Семеновой. В данной работе народная культура рассматривается как устная традиция, сохраняющая актуальность в современном обществе.
Взаимодействие концертной организации и представителей средств массовой информации наиболее подробно в работах Л. А. Кохановой, А. В. Кочетковой, С. Н. Ильченко и А. Д. Кривоносова, Синяевой И. М., Артамоновой Е. С., Вартановой Н. Г. Несмотря на то, что они затрагивают вопросы журналистики, проблематика коммуникационного процесса со СМИ в данных работах описана однобоко — лишь с точки зрения пресс-службы концертной организации — и не затрагивают в данном вопросе проблематику функционирования журналиста.
В качестве основы для описания технологий традиционного телевизионного интервью использовалось учебное пособие для вузов М. М Лукиной «Технология интервью», которое заключает практическое руководство для будущих журналистов.
В вопросах музыкальной журналистики в данной работе был сделан упор на учебное пособие «Музыкальная журналистика и музыкальная критика», написанное Курышевой Т. А. и изданное в 2007 году для студентов вузов, обучающихся по специальности «Музыковедение». Однако данная работа была написана для студентов музыкальных профессиональных учебных заведений (консерваторий) и в некоторых умозаключениях далека от реальной деятельности современного журналиста.
Эмпирическая база работы. Для исследования процесса освещения классической музыки в данной диссертации в основу легло изучение практической деятельности журналистов СМИ и представителей концертных организаций республик Татарстан и Башкортостан. При изучении степени журналистского интереса к народной культуре в базис анализа были включены материалы, вышедшие в эфир в 2017 году на региональном телевещании двух национальных республик: Башкортостан и Татарстан. Всего было изучено около 4 000 телевизионных материалов.
Методы исследования. С целью изучения технологий телевизионного интервью в системе продвижения музыкальной культуры были использованы общенаучные теоретические (анализ, синтез, индукция, дедукция) и эмпирические (наблюдение, сравнение, измерение) методы исследования. В процессе работы были проанализированы технологии традиционного телевизионного интервью, проведено наблюдение за трансформацией интервью в системе продвижения музыкальной культуры, сопоставлены признаки коммерческого и традиционного интервью, произведен синтез выявленных технологий в музыкальной сфере и путем измерения выявлены популярные музыкальные направления на основе исследуемых телепередач.
Гипотеза и основные положения. Эффективность продвижения музыкального продукта при помощи коммерческого интервью зависит от выбора и подготовки участников, логического построения мысли героев, технического оснащения, участия журналиста в кадре, лаконичного текстового содержания, активного темпа, частой смены кадров, использования аудиовизуального сопровождения.
Музыкальная культура во все времена считалась основополагающей в формировании духовных и ценностных ориентиров. Однако на сегодняшний день наблюдается размывание самобытности народной культуры, потеря качества и коммертизация академического искусства. В следствии можно выделить одну из наиболее острых проблем современности — потеря в человеке чувства прекрасного.
Музыкальная культура переходит на рыночные отношения с аудиторией, тем самым утверждая в обществе культ потребления и преобладание низших человеческих инстинктов над высокими духовными потребностями. На сегодняшний день тенденция увеличения объемов производства и рекламы массовой популярной культуры приводит к оттоку интереса слушателей от традиционных музыкальных направлений.
В связи со снижением интереса аудитории встает острая необходимость в поиске новых инструментов популяризации мировой классической и национальной музыкальной культуры. Одна из наиболее действенных форм — влияние на общественное мнение путем формирования положительного образа традиционной музыкальной культуры.
Основную пропагандистскую роль в современном обществе берут на себя деятели искусств и организаторы концертной деятельности в сфере академической и народной музыки. Используя наиболее актуальные приемы продвижения, они транслируют аудитории собственное положительное мнение, тем самым привлекая внимание слушателей к академическому и
народному искусству. В данной деятельности средства массовой информации играют далеко не последнюю роль.
Музыкальные пропагандисты часто обращаются к СМИ, как к наиболее популярному и массовому средству передачи информации. Одним из наиболее часто используемых инструментов продвижения в СМИ можно назвать телевизионное интервью.
Настоящая работа представляет собой попытку изучения
телевизионного интервью, как действенного инструмента продвижения в сфере классической и национальной музыкальной культуры.
Степень научной разработанности проблемы и теоретическая база. В данной работе для полноценного обзора представляется необходимым обратить внимание на философско-культурологические, коммуникативножурналистские и методические исследования.
Философско-культурологический аспект диссертационной темы — функционирование классической и народной музыки в современной культуре — изучался еще с начала прошлого столетия. Первыми учеными, обозначившими проблематику взаимодействия классической культуры и общества, были Х. Ортега-и-Гассет и В. Беньямин. В отечественных исследованиях тему массовой культуры продолжили Е. Дуков, Ю. Капустин, В. Медушевский, Е. Назайкинский, А. В. Кукаркин, А. Сохор, В. Цукерман и Г. Шестаков. Наиболее комплексно и перспективно к современной проблематике музыкальной культуры обращались В. Н. Холопова, Е. В. Назайкинский и Е. Б. Костюк. Однако данные исследования можно причислить к сугубо музыковедческим, не раскрывающим в полной мере вопросы взаимодействия классической музыки и общества. К тому же работы в большей степени описывают культуру ХХ века и на сегодняшний день в неполной мере соответствуют современным музыкальным течениям.
Народная музыка в культурологическом аспекте описывалась в работах
Э. В. Быковой, З. И. Власовой, Н. Г. Михайловой, В. А. Полякова, JI. A. Тульцевой. В этнографических исследованиях Ю.В. Бромлея, Р.Ф.
Итса, В. А. Тишкова, С. А. Токарева, Н. А. Томилова, Я. В. Чеснова, Г. Е. Маркова, Е. В. Миськовой, Н. Л. Мехедова, В. В. Пименовой, Т. М. Мастюгиной, Л. С. Перепелкина, Г. Е. Марковой, Ю. В. Арутюняна, Л. М. Дробижева, В. С. Кондратьева, А. А. Сусоколова и многих других внимание ученых сосредоточено на особенностях вокально-инструментальной народной музыки. Социальная значимость национальной культуры нашла отражение в работах О. Д. Балдиной, Э. В. Быковой, Е. С. Гавриляченко, Н. Г. Михайловой, Е. А Семеновой, В. П. Бахтиной.
Коммуникативно-журналистский аспект темы данной научной диссертации — система продвижения классической и народной музыкальной культуры в СМИ. Проблематику популяризации музыкального продукта путем распространения информации в СМИ подробно описана в работах Л. А. Кохановой, А. В. Кочетковой, С. Н. Ильченко, А. Э. Семеновой, А. В. Чернышова, А. Д. Кривоносова, Е. Б. Борисова, В. Д. Зарицкого, А. В. Полонского, Ю. Л. Воробьева, И. Н. Милорадовой, Синяевой И. М., Артамоновой Е. С., Вартановой Н. Г.
Методический аспект заявленной темы — телевизионное интервью в музыкальной журналистике. Традиционное интервью описывалось во многих научно-методических работах как один из самых популярных жанров журналистики, к примеру: Н. Г. Богданов и Б. А. Вяземский; Е. С. Долгина и М. А. Веснина; С. Н. Ильченко; Г. В. Кузнецов, В. Л. Цвик и А. Я. Юровский; М. М. Лукина; М. И. Шостак; Е. П. Прохоров; С. Г. Корконосенко, Н. В. Кодола.
К проблематике арт-журналистики в разные годы обращались авторы статей научных журналов: Л. А. Птушко, А. Э. Семенова,
Е. Ю. Коломийцева, А. Э. Семенова, Т. С. Сергеева, А. Е. Черкас, Е. А. Зверевой, Н. А. Лапик. Вопросы профессиональной деятельности арт- журналиста были раскрыты в статьях М. А. Мясниковой, Т. Н. Череповой, Е. К. Тихоновой, Л. Р. Дускаевой, Н. С. Цветовой. Однако их исследования
узконаправлены, обрывочны и не позволяют полноценно раскрыть деятельность телевизионного музыкального журналиста.
Среди отечественных исследований в сфере музыкальной журналистики можно отметить работы А. М. Куржиямской, Б. Асафьева, А. А. Карпиловой, Ю. Келдыша, Е. Бронфина, В. Ф. Одоевского, А. К. Троицкого, Б. Шоу, В. Г. Белинского, А. Э. Семёновой. Наиболее современные работы представлены у Т. А. Курышевой, Т. Д. Орловой и П Л. Свердлова, раскрывающие как теоритическую, так и практическую проблематику деятельности музыкального журналиста.
Объект исследования — система продвижения музыкальной культуры на телевидении.
Предмет исследования — процесс создания и распространения телевизионного интервью как средства продвижения музыкальной культуры.
Цель работы. Выявить специфику технологий телевизионного интервью в системе продвижения музыкальной культуры в СМИ.
Задачи:
1. Систематизировать процесс создания телевизионного интервью в сфере музыкальной журналистики.
2. Вывести понятие «коммерческое интервью» и дать ему определение.
3. Классифицировать современные музыкальные направления и концертные площадки, освещаемые на телевидении.
4. Описать образ участников телевизионного интервью.
5. Обозначить специфику системы продвижения музыкальной культуры на телевидении посредством интервью.
6. Определить степень влияния рекламной и пропагандистской деятельности концертной организации на процесс создания журналистского телевизионного интервью.
Теоретико-методологическая база исследования данной работы затрагивает комплекс работ по направлениям «связи с общественностью», «журналистика» и «музыкальная культура».
Наиболее комплексно к современной проблематике музыкальной культуры обращались В. Н. Холопова, Е. В. Назайкинский и Е. Б. Костюк. В своих работах Валентина Николаевна Холопова описывала отечественную академическую музыкальную культуру последней трети ХХ - начала XXI веков, где подробно представляла читателю современные стили и жанры. Евгений Владимирович Назайкинский, анализируя психологию музыкального восприятия, затрагивал проблематику целостного и дифференцированного понимания произведения искусства. В методической работе Елена Борисовна Костюк приводила систематизированный анализ популярного музыкального искусства ХХ века.
За основу проблематики популяризации народной культуры было взято учебное пособие «Народная культура в современных условиях»
О. Д. Балдиной, Э. В., Быковой Е. С. Гавриляченко, Н. Г. Михайловой, Е. А Семеновой. В данной работе народная культура рассматривается как устная традиция, сохраняющая актуальность в современном обществе.
Взаимодействие концертной организации и представителей средств массовой информации наиболее подробно в работах Л. А. Кохановой, А. В. Кочетковой, С. Н. Ильченко и А. Д. Кривоносова, Синяевой И. М., Артамоновой Е. С., Вартановой Н. Г. Несмотря на то, что они затрагивают вопросы журналистики, проблематика коммуникационного процесса со СМИ в данных работах описана однобоко — лишь с точки зрения пресс-службы концертной организации — и не затрагивают в данном вопросе проблематику функционирования журналиста.
В качестве основы для описания технологий традиционного телевизионного интервью использовалось учебное пособие для вузов М. М Лукиной «Технология интервью», которое заключает практическое руководство для будущих журналистов.
В вопросах музыкальной журналистики в данной работе был сделан упор на учебное пособие «Музыкальная журналистика и музыкальная критика», написанное Курышевой Т. А. и изданное в 2007 году для студентов вузов, обучающихся по специальности «Музыковедение». Однако данная работа была написана для студентов музыкальных профессиональных учебных заведений (консерваторий) и в некоторых умозаключениях далека от реальной деятельности современного журналиста.
Эмпирическая база работы. Для исследования процесса освещения классической музыки в данной диссертации в основу легло изучение практической деятельности журналистов СМИ и представителей концертных организаций республик Татарстан и Башкортостан. При изучении степени журналистского интереса к народной культуре в базис анализа были включены материалы, вышедшие в эфир в 2017 году на региональном телевещании двух национальных республик: Башкортостан и Татарстан. Всего было изучено около 4 000 телевизионных материалов.
Методы исследования. С целью изучения технологий телевизионного интервью в системе продвижения музыкальной культуры были использованы общенаучные теоретические (анализ, синтез, индукция, дедукция) и эмпирические (наблюдение, сравнение, измерение) методы исследования. В процессе работы были проанализированы технологии традиционного телевизионного интервью, проведено наблюдение за трансформацией интервью в системе продвижения музыкальной культуры, сопоставлены признаки коммерческого и традиционного интервью, произведен синтез выявленных технологий в музыкальной сфере и путем измерения выявлены популярные музыкальные направления на основе исследуемых телепередач.
Гипотеза и основные положения. Эффективность продвижения музыкального продукта при помощи коммерческого интервью зависит от выбора и подготовки участников, логического построения мысли героев, технического оснащения, участия журналиста в кадре, лаконичного текстового содержания, активного темпа, частой смены кадров, использования аудиовизуального сопровождения.
В первой главе была рассмотрена теоретическая составляющая телевизионного интервью в системе продвижение музыкальной культуры, как одного из главных способов сбора и передачи необходимой для публикации информации.
Телевизионное интервью следует понимать, как жанр, организующий эфирное вещание, и как метод получения информации. Методы интервью можно классифицировать по количеству участников (индивидуальное или групповое) и по формату проведения: диалог (беседа), конференция (круглый стол), блиц (оперативный комментарий, выход к представителям прессы, пресс подход). Жанры подразделяются на портрет, автопортрет, расследование, документальное, информационное и аналитическое интервью.
Коммерческое интервью — это уникальный (эксклюзивный), заказной материал, создаваемый для продвижения какого-либо продукта при участии журналиста, героя интервью и заказчика, оплачиваемый на заранее оговоренных условиях.
Оно характеризуется вмешательством заказчика в подготовку и выпуск коммерческого интервью в эфир (от предложения идеи до подготовки материала к выпуску), финансовой или иной выгодой СМИ (денежная оплата, предоставление продукции (билетов на концерт), взаимная реклама, наполнение интересным контентом эфирное время).
Участниками коммерческого интервью являются: интервьюер,
интервьюируемый и заказчик. Главной целью журналиста при работе над коммерческим интервью является удовлетворение потребностей заказчика. Однако они не должны идти в разрез с основной политикой телеканала. В работе журналисту необходимо учитывать тонкую душевную организацию деятелей искусств, обладать музыкальной образованностью и знаниями этикета, учитывать обстоятельства беседы во время подготовки и проведения концертного мероприятия. Договариваться с героем о беседе следует через пресс-секретаря. Для получения развернутого ответа следует быть открытым к собеседнику.
Основными участниками беседы о неодушевленном предмете или событие зачастую становятся сами заказчики, участники музыкального процесса, специалисты в сфере музыки и очевидцы. Участниками беседы о персоне — деятель искусств, его близкие, родные и коллеги, а также специалист и очевидцы.
В рамках коммерческого интервью именно заказчик, представителями которого являются отдел рекламы и пресс-служба, ненавязчиво выбирает героев, которые заведомо положительно смогут сказать о мероприятии и о концертной организации в целом.
Во второй главе раскрыта система продвижения музыкальной культуры на телевидении.
Сегодня граница между разными слоями общества размылась и теперь материальное состояние не является показателем принадлежности к определенной прослойке общества. Элитой принято считать
высокообразованную и воспитанную часть общества с привитым чувством прекрасного не обладающую высоким материальным достатком.
Массовый зритель сегодня характеризуется высоким достатком, поэтому духовные потребности масс, постепенно переходят на рыночные отношения.
Фольклор перерастает в профессиональное народное искусство, которое интересует в большей степени элиту общества, как часть исторического наследия человечества.
Сегодня в музыкальной культуре существует два основных направления: классическое и массовое. Классическое направление
ассоциируется с небольшим кругом элиты среднего достатка с хорошим высшим образованием, массовый же зритель выделяется средним образованием и высоким достатком. Среди рассмотренных концертных организаций было отменено, что в Республики Татарстан сегодня действует 4
концертных зала для массовых музыкальных событий и 3 академических зала, а в Башкортостане таких всего по два академических и массовых.
Среди академических залов представлены Татарский академический государственный театр оперы и балета имени М. Джалиля, Г осударственный большой концертный зал имени С. Сайдашева, Татарская государственная филармония имени Г. Тукая, (Республика Татарстан), Государственный концертный зал «Башкортостан», Башкирская государственная филармония имени Х. Ахметова (Республика Башкортостан).
Все академические концертные залы Татарстана и Башкортостана в отличие от массовых не только ведут достаточно большую деятельность по организации музыкального досуга своих слушателей, но и имеют в штате собственные коллективы. Роль финансовой поддержки берет на себя государство, и многие концертные организации являются бюджетными.
В академических концертных организациях действуют отделы по рекламе и связям с общественностью, которые занимаются продвижением и пропагандой музыкальной культуры в СМИ.
Изучая деятельность академических концертных залов, были отмечены три основных направления: классическое, народное и «третий пласт». Данные направления представляют собой трех уровневую систему сложности восприятия для постепенного прививания вкуса и музыкальной грамотности аудитории.
Самый простой уровень — народная музыкальная культура, поскольку является простой и понятной большинству зрителей. Уровень сложности растет вместе с повышением профессионализма исполнения. Зачастую народная культура представляет синтез вокального, инструментального и танцевального искусства, представляемого в стилизованных народных костюмах. Существует два основных направлений народной музыкальной культуры: эстрадная музыка (поп песни на национальном языке с использованием национальны музыкально-стилистических особенностей) и
фольклорные ансамбли (профессиональные коллективы, исполняющие музыкально-танцевальные композиции, основанные на местном фольклоре).
Музыкальная культура «третьего пласта» является переходным уровнем, поскольку здесь повышается композиционная сложность. Основными направлениями являются: кинопоказы, литературно- или
поэтическо-музыкальные вечера, инсталляционное шоу, музыкальнотанцевальное шоу, кроссовер.
Самым сложным уровнем восприятия выступает классическая музыка, поскольку чтобы насладиться ею зритель должен понимать техническую сложность исполнения и сам создавать музыкальные образы. Современную классическую музыку можно характеризовать по составу инструментов и манере подачи музыкального материала зрителям. Таким образом, в ее состав входят традиционные крупные формы и камерные академические жанры, джаз, романсы и песни советского периода.
Среди музыкальных направлений существует рейтинг цитируемости, то есть уровень популярности освещения в СМИ. Самыми популярными являются фестивальные мероприятия, так как привлекают большое количество зрителей и несут культурно-просветительскую миссию. Самым популярным академическим музыкальным направлением является «третий пласт», поскольку не только более прост и понятен публике, но и заключает в себе элементы шоу, призванные эпатировать зрителей.
В третьей главе данной работы были проанализированы телевизионные материалы в системе продвижения музыкальной культуры.
В базис исследования легли телевизионные интервью новостных и культурно-тематических передач регионального телевидения Татарстана и Башкортостана за 2017 год.
Музыкальную тему в Республике Татарстан освещают телеканалы ГТРК «Татарстан», «Татарстан-24», Майдан, ТНВ, в Башкортостане — ГТРК «Башкортостан», БСТ. В Республики Татарстан телевизионное вещание представлено большим выбором каналов, но малым разнообразием контента.
В Башкортостане, напротив, эфирное вещание представлено меньшим количеством каналов, но большим выбором контента.
Все эфирное время подразделяется на музыкально-культурные передачи и новостные выпуски. Кроме того многие телеканалы двуязычны, но большая часть контента представлена на русском языке. На региональном телевидении значительная доля вещания выделена передачам, популяризирующим и пропагандирующим национальную культуру.
Проанализировав материалы региональных телеканалов Татарстана и Башкортостана за 2017 год можно сделать вывод, что интервью занимает особое место в сетке эфирного вещания, поскольку практически ни один сюжет не обходится без него. При удачном подборе темы, героев, успешном проведении и использовании технических возможностей интервью позволяет зрителям получить информацию, оказаться близко к участникам события, прочувствовать эмоциональную составляющую сюжета, получить профессиональное заключение и многое другое.
Для эффективного продвижения музыкального продукта при помощи коммерческого интервью следует обращать внимание на выбор и подготовку участников, логическое построение мысли героев, техническое оснащение, участие журналиста в кадре, лаконичное текстовое содержание, активный темп, частую смену кадров, использование аудиовизуального сопровождения.
Учитывая перечисленные особенности, создается эффективная аудиовизуальная пропаганда музыкальной культуры, воздействующая на чувства и эмоции зрителей.
Телевизионное интервью следует понимать, как жанр, организующий эфирное вещание, и как метод получения информации. Методы интервью можно классифицировать по количеству участников (индивидуальное или групповое) и по формату проведения: диалог (беседа), конференция (круглый стол), блиц (оперативный комментарий, выход к представителям прессы, пресс подход). Жанры подразделяются на портрет, автопортрет, расследование, документальное, информационное и аналитическое интервью.
Коммерческое интервью — это уникальный (эксклюзивный), заказной материал, создаваемый для продвижения какого-либо продукта при участии журналиста, героя интервью и заказчика, оплачиваемый на заранее оговоренных условиях.
Оно характеризуется вмешательством заказчика в подготовку и выпуск коммерческого интервью в эфир (от предложения идеи до подготовки материала к выпуску), финансовой или иной выгодой СМИ (денежная оплата, предоставление продукции (билетов на концерт), взаимная реклама, наполнение интересным контентом эфирное время).
Участниками коммерческого интервью являются: интервьюер,
интервьюируемый и заказчик. Главной целью журналиста при работе над коммерческим интервью является удовлетворение потребностей заказчика. Однако они не должны идти в разрез с основной политикой телеканала. В работе журналисту необходимо учитывать тонкую душевную организацию деятелей искусств, обладать музыкальной образованностью и знаниями этикета, учитывать обстоятельства беседы во время подготовки и проведения концертного мероприятия. Договариваться с героем о беседе следует через пресс-секретаря. Для получения развернутого ответа следует быть открытым к собеседнику.
Основными участниками беседы о неодушевленном предмете или событие зачастую становятся сами заказчики, участники музыкального процесса, специалисты в сфере музыки и очевидцы. Участниками беседы о персоне — деятель искусств, его близкие, родные и коллеги, а также специалист и очевидцы.
В рамках коммерческого интервью именно заказчик, представителями которого являются отдел рекламы и пресс-служба, ненавязчиво выбирает героев, которые заведомо положительно смогут сказать о мероприятии и о концертной организации в целом.
Во второй главе раскрыта система продвижения музыкальной культуры на телевидении.
Сегодня граница между разными слоями общества размылась и теперь материальное состояние не является показателем принадлежности к определенной прослойке общества. Элитой принято считать
высокообразованную и воспитанную часть общества с привитым чувством прекрасного не обладающую высоким материальным достатком.
Массовый зритель сегодня характеризуется высоким достатком, поэтому духовные потребности масс, постепенно переходят на рыночные отношения.
Фольклор перерастает в профессиональное народное искусство, которое интересует в большей степени элиту общества, как часть исторического наследия человечества.
Сегодня в музыкальной культуре существует два основных направления: классическое и массовое. Классическое направление
ассоциируется с небольшим кругом элиты среднего достатка с хорошим высшим образованием, массовый же зритель выделяется средним образованием и высоким достатком. Среди рассмотренных концертных организаций было отменено, что в Республики Татарстан сегодня действует 4
концертных зала для массовых музыкальных событий и 3 академических зала, а в Башкортостане таких всего по два академических и массовых.
Среди академических залов представлены Татарский академический государственный театр оперы и балета имени М. Джалиля, Г осударственный большой концертный зал имени С. Сайдашева, Татарская государственная филармония имени Г. Тукая, (Республика Татарстан), Государственный концертный зал «Башкортостан», Башкирская государственная филармония имени Х. Ахметова (Республика Башкортостан).
Все академические концертные залы Татарстана и Башкортостана в отличие от массовых не только ведут достаточно большую деятельность по организации музыкального досуга своих слушателей, но и имеют в штате собственные коллективы. Роль финансовой поддержки берет на себя государство, и многие концертные организации являются бюджетными.
В академических концертных организациях действуют отделы по рекламе и связям с общественностью, которые занимаются продвижением и пропагандой музыкальной культуры в СМИ.
Изучая деятельность академических концертных залов, были отмечены три основных направления: классическое, народное и «третий пласт». Данные направления представляют собой трех уровневую систему сложности восприятия для постепенного прививания вкуса и музыкальной грамотности аудитории.
Самый простой уровень — народная музыкальная культура, поскольку является простой и понятной большинству зрителей. Уровень сложности растет вместе с повышением профессионализма исполнения. Зачастую народная культура представляет синтез вокального, инструментального и танцевального искусства, представляемого в стилизованных народных костюмах. Существует два основных направлений народной музыкальной культуры: эстрадная музыка (поп песни на национальном языке с использованием национальны музыкально-стилистических особенностей) и
фольклорные ансамбли (профессиональные коллективы, исполняющие музыкально-танцевальные композиции, основанные на местном фольклоре).
Музыкальная культура «третьего пласта» является переходным уровнем, поскольку здесь повышается композиционная сложность. Основными направлениями являются: кинопоказы, литературно- или
поэтическо-музыкальные вечера, инсталляционное шоу, музыкальнотанцевальное шоу, кроссовер.
Самым сложным уровнем восприятия выступает классическая музыка, поскольку чтобы насладиться ею зритель должен понимать техническую сложность исполнения и сам создавать музыкальные образы. Современную классическую музыку можно характеризовать по составу инструментов и манере подачи музыкального материала зрителям. Таким образом, в ее состав входят традиционные крупные формы и камерные академические жанры, джаз, романсы и песни советского периода.
Среди музыкальных направлений существует рейтинг цитируемости, то есть уровень популярности освещения в СМИ. Самыми популярными являются фестивальные мероприятия, так как привлекают большое количество зрителей и несут культурно-просветительскую миссию. Самым популярным академическим музыкальным направлением является «третий пласт», поскольку не только более прост и понятен публике, но и заключает в себе элементы шоу, призванные эпатировать зрителей.
В третьей главе данной работы были проанализированы телевизионные материалы в системе продвижения музыкальной культуры.
В базис исследования легли телевизионные интервью новостных и культурно-тематических передач регионального телевидения Татарстана и Башкортостана за 2017 год.
Музыкальную тему в Республике Татарстан освещают телеканалы ГТРК «Татарстан», «Татарстан-24», Майдан, ТНВ, в Башкортостане — ГТРК «Башкортостан», БСТ. В Республики Татарстан телевизионное вещание представлено большим выбором каналов, но малым разнообразием контента.
В Башкортостане, напротив, эфирное вещание представлено меньшим количеством каналов, но большим выбором контента.
Все эфирное время подразделяется на музыкально-культурные передачи и новостные выпуски. Кроме того многие телеканалы двуязычны, но большая часть контента представлена на русском языке. На региональном телевидении значительная доля вещания выделена передачам, популяризирующим и пропагандирующим национальную культуру.
Проанализировав материалы региональных телеканалов Татарстана и Башкортостана за 2017 год можно сделать вывод, что интервью занимает особое место в сетке эфирного вещания, поскольку практически ни один сюжет не обходится без него. При удачном подборе темы, героев, успешном проведении и использовании технических возможностей интервью позволяет зрителям получить информацию, оказаться близко к участникам события, прочувствовать эмоциональную составляющую сюжета, получить профессиональное заключение и многое другое.
Для эффективного продвижения музыкального продукта при помощи коммерческого интервью следует обращать внимание на выбор и подготовку участников, логическое построение мысли героев, техническое оснащение, участие журналиста в кадре, лаконичное текстовое содержание, активный темп, частую смену кадров, использование аудиовизуального сопровождения.
Учитывая перечисленные особенности, создается эффективная аудиовизуальная пропаганда музыкальной культуры, воздействующая на чувства и эмоции зрителей.
Подобные работы
- Образы и персонажи массовой культуры в современной рекламе
Магистерская диссертация, реклама и связи с общественностью. Язык работы: Русский. Цена: 5400 р. Год сдачи: 2018 - PRODUCT PLACEMENT В РОССИЙСКОМ ИГРОВОМ КИНЕМАТОГРАФЕ, КАК ЭФФЕКТИВНЫЙ ИНСТРУМЕНТ МАРКЕТИНГОВЫХ КОММУНИКАЦИЙ
Дипломные работы, ВКР, маркетинг. Язык работы: Русский. Цена: 4900 р. Год сдачи: 2016 - ИСТОРИЯ КОММЕРЧЕСКОГО РАДИО В ГОРОДЕ БЕЛГОРОДЕ
Дипломные работы, ВКР, журналистика. Язык работы: Русский. Цена: 4350 р. Год сдачи: 2018 - НАЦИОНАЛЬНАЯ СПЕЦИФИКА ТОК-ШОУ В ТЕЛЕВИДЕНИИ ТАДЖИКИСТАНА
Магистерская диссертация, журналистика. Язык работы: Русский. Цена: 4830 р. Год сдачи: 2017 - Связи между Россией и Японией в области искусства: история и перспективы
Бакалаврская работа, международные отношения. Язык работы: Русский. Цена: 4315 р. Год сдачи: 2019 - ТВОРЧЕСТВО Г. ТАРАНДЫ В КОНТЕКСТЕ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОГО БАЛЕТНОГО ТЕАТРА
Бакалаврская работа, культурология. Язык работы: Русский. Цена: 4270 р. Год сдачи: 2017
Заказать работу
Заявка на оценку стоимости
Это краткая форма заказа. После ее заполнения вы перейдете на полную форму заказа работы
Каталог работ (131265)
- Бакалаврская работа (31658)
- Диссертация (960)
- Магистерская диссертация (18553)
- Дипломные работы, ВКР (53421)
- Главы к дипломным работам (2110)
- Курсовые работы (9688)
- Контрольные работы (6189)
- Отчеты по практике (1308)
- Рефераты (1451)
- Задачи, тесты, ПТК (616)
- Ответы на вопросы (154)
- Статьи, Эссе, Сочинения (916)
- Бизнес-планы (49)
- Презентации (101)
- РГР (84)
- Авторефераты (РГБ) (1691)
- Диссертации (РГБ) (1879)
- Прочее (437)
Новости
06.01.2018
Помощь студентам и аспирантам в выполнении работ от наших партнеров
Помощь студентам и аспирантам в выполнении работ от наших партнеров
Помощь в выполнении учебных и научных работ на заказ ОФОРМИТЬ ЗАКАЗ
дальше»» Все новости
Статьи
- Где лучше заказывать диссертации и дипломные?
- Выполнение научных статей
- Подготовка диссертаций
- Подводные камни при написании магистерской работы
- Помощь в выполнении дипломных работ
»» Все статьи
Заказать работу
Заявка на оценку стоимости
Это краткая форма заказа. После ее заполнения вы перейдете на полную форму заказа работы
