📄Работа №188922
Тема: Особенности функционирования современного арт-рынка: основные тенденции, проблемы, вызовы и перспективы
Характеристики работы
Тип работы
Бакалаврская работа
Предмет
Культурология
Объем:
95 листов
Год:
2022
Просмотров:
77
4900
руб.
🛒 Купить работу
Не подходит эта работа?
Закажите новую по вашим требованиям
Узнать цену на написание
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
Настоящий учебно-методический информационный материал размещён в ознакомительных и исследовательских целях и представляет собой пример учебного исследования. Не является готовым научным трудом и требует самостоятельной переработки.
📋 Содержание
Аннотация 3
ВВЕДЕНИЕ 4
1. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЫНОК КАК СИСТЕМА СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ОТНОШЕНИЙ: ИСТОРИЯ СТАНОВЛЕНИЯ, ГЛОБАЛЬНЫЙ КОНТЕКСТ 10
1.1 КАК ПРОДАВАЛОСЬ ИСКУССТВО. ОБЗОР ИСТОРИЧЕСКОГО ОПЫТА 10
1.2. ПОЛОЖЕНИЕ ИСКУССТВА В СОВРЕМЕННОМ ОБЩЕСТВЕ 22
1.3. ЗАРУБЕЖНЫЙ И РОССИЙСКИЙ РЫНОК 31
2. ОСОБЕННОСТИ СОВРЕМЕННОГО АРТ-РЫНКА И ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ (ПРОБЛЕМЫ, ВЫЗОВЫ И ПЕРСПЕКТИВЫ) 43
2.1 ЭСТЕТИКА НЕО-ПОПА И КОММЕРЦИАЛИЗМ В ИСКУССТВЕ 43
2.2 ФЕМИНИЗАЦИЯ ИСКУССТВА 49
2.3 ЛОКАЛЬНОЕ КАК НОВОЕ ГЛОБАЛЬНОЕ 54
2.4 ЭКОЛОГИЯ И АРТ-ИНДУСТРИЯ 60
2.5 ПАНДЕМИЯ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЫНОК 67
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 75
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 78
ВВЕДЕНИЕ 4
1. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЫНОК КАК СИСТЕМА СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ОТНОШЕНИЙ: ИСТОРИЯ СТАНОВЛЕНИЯ, ГЛОБАЛЬНЫЙ КОНТЕКСТ 10
1.1 КАК ПРОДАВАЛОСЬ ИСКУССТВО. ОБЗОР ИСТОРИЧЕСКОГО ОПЫТА 10
1.2. ПОЛОЖЕНИЕ ИСКУССТВА В СОВРЕМЕННОМ ОБЩЕСТВЕ 22
1.3. ЗАРУБЕЖНЫЙ И РОССИЙСКИЙ РЫНОК 31
2. ОСОБЕННОСТИ СОВРЕМЕННОГО АРТ-РЫНКА И ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ (ПРОБЛЕМЫ, ВЫЗОВЫ И ПЕРСПЕКТИВЫ) 43
2.1 ЭСТЕТИКА НЕО-ПОПА И КОММЕРЦИАЛИЗМ В ИСКУССТВЕ 43
2.2 ФЕМИНИЗАЦИЯ ИСКУССТВА 49
2.3 ЛОКАЛЬНОЕ КАК НОВОЕ ГЛОБАЛЬНОЕ 54
2.4 ЭКОЛОГИЯ И АРТ-ИНДУСТРИЯ 60
2.5 ПАНДЕМИЯ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЫНОК 67
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 75
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 78
📖 Введение
Актуальность. Художественный рынок - это динамично развивающаяся структура, которая претерпела глубокие трансформации, начиная с начала 2000-х гг. и вплоть до наших дней. Важные открытия в сфере технологий, обострение тех или иных социальных, экологических и иных проблем, переход от общества потребления к обществу впечатлений и множество других факторов в значительной мере повлияли на современный арт-рынок и определили тенденции, согласно которым он развивается на данный момент времени и, вероятно, будет развиваться в ближайшем будущем. Кроме того, в настоящий момент арт-рынок является важным сегментом мировой экономики, а сами предметы искусства, став альтернативным способом вложения капитала, наделены высокой инвестиционной привлекательностью. Собственно, в связи с тем, что к арт- рынку приковывается все больше внимания и интереса, появляется ряд проблемных вопросов среди производителей предметов искусства, их потребителей, а также посредников между ними. К примеру, что собой представляет современный художественный рынок? Какие он изменился за последние годы? Какие тенденции мы можем наблюдать в данный момент?
Степень разработанности проблемы. Важно учитывать, что арт- рынок на протяжении довольно продолжительного времени является важным сектором экономики. Вследствие этого, степень научной разработанности проблемы можно охарактеризовать как весьма высокую. Интерес к ней проявляется как со стороны искусствоведов, культурологов, так и со стороны экономистов, социологов, а это значит, что заявленная тема находится на стыке сразу нескольких дисциплин, что позволяет рассматривать ее с разных ракурсов. В то же время некоторые специфические вопросы, обозначенные в работе, в данный момент можно охарактеризовать как малоизученные в силу их новизны.
Анализируя современный арт-рынок, необходимо обратиться к истории его становления. Обращение к этому находим в работах Н.А. Фатеевой «Особенности становления арт-рынка в современных условиях: социологический анализ» и «Арт-рынок как социокультурное явление»; Н. О. Старковой «Анализ становления и развития артрынка и артбизнеса». Помимо всего прочего, в этом отношении также стоит отметить статьи В. Ю. Пашкуса и Ю. М. Мальцевой «Предпосылки и проблематизация становления арт-рынка как феномена культуры» и О. В. Ковалевой «Формирование художественного рынка Флоренции в период высокого Возрождения», в которых уделяется большее внимание исторической стороне вопроса.
Говоря об арт-рынке, безусловно, важно обозначить место искусства в структуре экономики и общества. Эта проблема со всей обстоятельностью рассматривается в научном дискурсе. Достаточно обратить внимание на работы «Семиосфера» Ю. М. Лотмана, «Общество потребления» Ж. Бодрийяра и др. Особое внимание искусству XXI века уделено в работах Г. Р. Сарикек «Искусство XXI века как часть общества комфорта (философско- эстетический анализ)», В. Л. Алихановой и Н. А. Гаршина «Произведение искусства в условиях общества риска», А. В. Лапченко «Искусство в интеллектуальном пространстве современного общества».
Изучая российский опыт изучения художественного рынка, хотелось бы отметить работы И. В. Черняева «Просветительская деятельность художественных галерей Западной Сибири в условиях современного арт- рынка» и «Рынок произведений искусства в России: ключевые понятия исследования»; В. А. Колычева «Российский рынок произведений искусства: проблемы и перспективы» и Т. М. Иванчикова, О. Н. Мищук «Российский рынок искусства: противоречия и тенденции развития». В свою очередь в рамках коллективной монографии М. В. Милонова, Е. А. Колчина, Д. Д. Горелик «Международный арт-рынок: проблемы и перспективы развития зарубежного арт-бизнеса в России» происходит апелляция к зарубежному художественному рынку; рассматриваются различные аспекты его функционирования и влияния на российский сегмент. В контексте изучения мирового художественного рынка стоит отметить еще несколько работ: «Мировой художественный рынок: сущность, особенности, структура» О. А. Матвийчук, «Функционирование международного рынка предметов искусства в период нестабильной экономики» Н. П. Голубецкой, «Современное состояние и особенности функционирования международного рынка предметов искусства» В. Г. Антоновой - в них делается акцент на исследовании зарубежного арт-рынка.
Демократизация и коммерциализация искусства во многом характеризуют современный художественный рынок. Следовательно, проводя исследование в данной области, необходимо отметить работы, посвященные этим проблемам: «Арт-рынок в XXI веке: пространство художественного эксперимента» А. Арутюнова, «Цена маринованной рыбы или коммерциализация искусства как фактор трансформации художественного творчества в современном мире» А. М. Сафина. Говоря о современном искусстве, ко всему прочему, важно упомянуть о таких направлениях в искусстве, как поп-арт и нео-поп-арт. Этому посвящены следующие работы: «Поп-арт как современное направление художественного проектирования» В. А. Праслова, «Иконография продуктов потребления в искусстве поп-арта: от Энди Уорхолла до Джереми Скотта» С. В. Сысоева, «Общество потребления» Ж. Бодрийяра.
Женщины всегда в той или иной степени участвовали в художественной жизни общества, однако, в научной литературе этому вопросу уделяется объективно мало внимания. Восполнить лакуны помогают, в частности, статьи «Арт-феминизм в контексте современного искусства»; «Экспансия в визуальном искусстве женских художественных инициатив, связанных с феминизмом и гендерными исследованиями» авторов Ч. Чао; Т. К. Ростовской, А. М. Егорычева, С. Б. Гуляева; «Женщины и художественное творчество: гендерный анализ» О. А. Ворониной.
Можно заметить, что современный художественный рынок в силу ряда причин тяготеет к региональному искусству. Галереи и другие арт- пространства приобретают произведения авторов-выходцев из малых этнических групп (в основном, африканских художников), чтобы расширить географию объектов искусства, представленных в коллекциях. Помимо этого, особой популярностью пользуется художественный рынок стран Азии. Однако исследование данного вопроса в настоящее время ограничивается публицистическими статьями в различных новостных или тематических изданиях, поэтому степень разработанности проблемы можно охарактеризовать как крайне низкую.
Одной из новых и, несомненно, любопытных тенденций, пожалуй, является интерес мирового арт-сообщества к проблемам экологии, особенно к тем, на которые оно непосредственно влияет. К теме взаимодействия искусства и экологии обращается Ю. В. Соболев в своей работе «Environmentalism aesthetic aspects: ecology and modern art». Помимо этого, важной стороной экологичного подхода к организации выставок и других мероприятий можно назвать эко-дизайн, рассматриваемый подробно Н. М. Жирковой в статье «Новые подходы в развитии дизайна». В силу того, что данная тенденция появилась относительно недавно, в доступе имеется довольно ограниченное количество научных работ, посвященных этому вопросу, и, тем не менее, он изучается в той или иной степени.
В последнее время увеличивается количество исследований, посвященных функционированию мирового художественного рынка в эпоху пандемии, к примеру, этой темы касается работа В. Г. Антонова, И. М. Антоновой «Рынок предметов искусства в XXI веке и влияние пандемии на его развитие».
Научная новизна выпускной квалификационной работы заключается в комплексном исследовании современного художественного рынка в период с 2000 г. по 2020-е гг.
Таким образом, объектом исследования является современный рынок предметов искусства как таковой. Предметом же его - конкретные тенденции развития.
Цель настоящей выпускной квалификационной работы заключается в том, чтобы сформировать адекватное представление о художественном рынке и особенностях его функционирования в современных реалиях.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
1. проанализировать художественный рынок в ретроспективе;
2. выявить актуальные тенденции, присущие арт-рынку;
3. обозначить проблемы, затрудняющие развитие этой сферы на современном этапе;
4. оценить перспективы развития арт-рынка.
Методология исследования. Для решения поставленных задач в работе применяются дескриптивный, компаративный, системный, культурноисторический, семиотический метод, а также контекстный анализ и метод синтеза.
Дескриптивный метод применяется для описания феномена арт-рынка в целом, при рассмотрении особенностей его функционирования.
Компаративный метод - сравнение зарубежного и российского опыта.
Культурно-исторический метод - рассмотрение феномена арт-рынка с точки зрения его возникновения и развития.
Семиотический метод - рассмотрение произведений искусства как товара, включенного в знаковую систему потребления.
Контекстный анализ - исследование арт-рынка с точки зрения определенного периода (XXI век).
Синтез - обобщение полученных сведений об арт-рынке в процессе исследования и выявление его перспектив.
Ключевые понятия, используемые в выпускной квалификационной работе: арт-рынок, современное искусство, поп-арт, коммерциализм, феминизация искусства, локальное искусство, экология, африканское искусство.
Структура. В плане структуры выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованных источников и литературы. Общий объем исследования составляет 92 страницы. Список использованных источников и литературы насчитывает порядка 143 наименований.
Степень разработанности проблемы. Важно учитывать, что арт- рынок на протяжении довольно продолжительного времени является важным сектором экономики. Вследствие этого, степень научной разработанности проблемы можно охарактеризовать как весьма высокую. Интерес к ней проявляется как со стороны искусствоведов, культурологов, так и со стороны экономистов, социологов, а это значит, что заявленная тема находится на стыке сразу нескольких дисциплин, что позволяет рассматривать ее с разных ракурсов. В то же время некоторые специфические вопросы, обозначенные в работе, в данный момент можно охарактеризовать как малоизученные в силу их новизны.
Анализируя современный арт-рынок, необходимо обратиться к истории его становления. Обращение к этому находим в работах Н.А. Фатеевой «Особенности становления арт-рынка в современных условиях: социологический анализ» и «Арт-рынок как социокультурное явление»; Н. О. Старковой «Анализ становления и развития артрынка и артбизнеса». Помимо всего прочего, в этом отношении также стоит отметить статьи В. Ю. Пашкуса и Ю. М. Мальцевой «Предпосылки и проблематизация становления арт-рынка как феномена культуры» и О. В. Ковалевой «Формирование художественного рынка Флоренции в период высокого Возрождения», в которых уделяется большее внимание исторической стороне вопроса.
Говоря об арт-рынке, безусловно, важно обозначить место искусства в структуре экономики и общества. Эта проблема со всей обстоятельностью рассматривается в научном дискурсе. Достаточно обратить внимание на работы «Семиосфера» Ю. М. Лотмана, «Общество потребления» Ж. Бодрийяра и др. Особое внимание искусству XXI века уделено в работах Г. Р. Сарикек «Искусство XXI века как часть общества комфорта (философско- эстетический анализ)», В. Л. Алихановой и Н. А. Гаршина «Произведение искусства в условиях общества риска», А. В. Лапченко «Искусство в интеллектуальном пространстве современного общества».
Изучая российский опыт изучения художественного рынка, хотелось бы отметить работы И. В. Черняева «Просветительская деятельность художественных галерей Западной Сибири в условиях современного арт- рынка» и «Рынок произведений искусства в России: ключевые понятия исследования»; В. А. Колычева «Российский рынок произведений искусства: проблемы и перспективы» и Т. М. Иванчикова, О. Н. Мищук «Российский рынок искусства: противоречия и тенденции развития». В свою очередь в рамках коллективной монографии М. В. Милонова, Е. А. Колчина, Д. Д. Горелик «Международный арт-рынок: проблемы и перспективы развития зарубежного арт-бизнеса в России» происходит апелляция к зарубежному художественному рынку; рассматриваются различные аспекты его функционирования и влияния на российский сегмент. В контексте изучения мирового художественного рынка стоит отметить еще несколько работ: «Мировой художественный рынок: сущность, особенности, структура» О. А. Матвийчук, «Функционирование международного рынка предметов искусства в период нестабильной экономики» Н. П. Голубецкой, «Современное состояние и особенности функционирования международного рынка предметов искусства» В. Г. Антоновой - в них делается акцент на исследовании зарубежного арт-рынка.
Демократизация и коммерциализация искусства во многом характеризуют современный художественный рынок. Следовательно, проводя исследование в данной области, необходимо отметить работы, посвященные этим проблемам: «Арт-рынок в XXI веке: пространство художественного эксперимента» А. Арутюнова, «Цена маринованной рыбы или коммерциализация искусства как фактор трансформации художественного творчества в современном мире» А. М. Сафина. Говоря о современном искусстве, ко всему прочему, важно упомянуть о таких направлениях в искусстве, как поп-арт и нео-поп-арт. Этому посвящены следующие работы: «Поп-арт как современное направление художественного проектирования» В. А. Праслова, «Иконография продуктов потребления в искусстве поп-арта: от Энди Уорхолла до Джереми Скотта» С. В. Сысоева, «Общество потребления» Ж. Бодрийяра.
Женщины всегда в той или иной степени участвовали в художественной жизни общества, однако, в научной литературе этому вопросу уделяется объективно мало внимания. Восполнить лакуны помогают, в частности, статьи «Арт-феминизм в контексте современного искусства»; «Экспансия в визуальном искусстве женских художественных инициатив, связанных с феминизмом и гендерными исследованиями» авторов Ч. Чао; Т. К. Ростовской, А. М. Егорычева, С. Б. Гуляева; «Женщины и художественное творчество: гендерный анализ» О. А. Ворониной.
Можно заметить, что современный художественный рынок в силу ряда причин тяготеет к региональному искусству. Галереи и другие арт- пространства приобретают произведения авторов-выходцев из малых этнических групп (в основном, африканских художников), чтобы расширить географию объектов искусства, представленных в коллекциях. Помимо этого, особой популярностью пользуется художественный рынок стран Азии. Однако исследование данного вопроса в настоящее время ограничивается публицистическими статьями в различных новостных или тематических изданиях, поэтому степень разработанности проблемы можно охарактеризовать как крайне низкую.
Одной из новых и, несомненно, любопытных тенденций, пожалуй, является интерес мирового арт-сообщества к проблемам экологии, особенно к тем, на которые оно непосредственно влияет. К теме взаимодействия искусства и экологии обращается Ю. В. Соболев в своей работе «Environmentalism aesthetic aspects: ecology and modern art». Помимо этого, важной стороной экологичного подхода к организации выставок и других мероприятий можно назвать эко-дизайн, рассматриваемый подробно Н. М. Жирковой в статье «Новые подходы в развитии дизайна». В силу того, что данная тенденция появилась относительно недавно, в доступе имеется довольно ограниченное количество научных работ, посвященных этому вопросу, и, тем не менее, он изучается в той или иной степени.
В последнее время увеличивается количество исследований, посвященных функционированию мирового художественного рынка в эпоху пандемии, к примеру, этой темы касается работа В. Г. Антонова, И. М. Антоновой «Рынок предметов искусства в XXI веке и влияние пандемии на его развитие».
Научная новизна выпускной квалификационной работы заключается в комплексном исследовании современного художественного рынка в период с 2000 г. по 2020-е гг.
Таким образом, объектом исследования является современный рынок предметов искусства как таковой. Предметом же его - конкретные тенденции развития.
Цель настоящей выпускной квалификационной работы заключается в том, чтобы сформировать адекватное представление о художественном рынке и особенностях его функционирования в современных реалиях.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
1. проанализировать художественный рынок в ретроспективе;
2. выявить актуальные тенденции, присущие арт-рынку;
3. обозначить проблемы, затрудняющие развитие этой сферы на современном этапе;
4. оценить перспективы развития арт-рынка.
Методология исследования. Для решения поставленных задач в работе применяются дескриптивный, компаративный, системный, культурноисторический, семиотический метод, а также контекстный анализ и метод синтеза.
Дескриптивный метод применяется для описания феномена арт-рынка в целом, при рассмотрении особенностей его функционирования.
Компаративный метод - сравнение зарубежного и российского опыта.
Культурно-исторический метод - рассмотрение феномена арт-рынка с точки зрения его возникновения и развития.
Семиотический метод - рассмотрение произведений искусства как товара, включенного в знаковую систему потребления.
Контекстный анализ - исследование арт-рынка с точки зрения определенного периода (XXI век).
Синтез - обобщение полученных сведений об арт-рынке в процессе исследования и выявление его перспектив.
Ключевые понятия, используемые в выпускной квалификационной работе: арт-рынок, современное искусство, поп-арт, коммерциализм, феминизация искусства, локальное искусство, экология, африканское искусство.
Структура. В плане структуры выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованных источников и литературы. Общий объем исследования составляет 92 страницы. Список использованных источников и литературы насчитывает порядка 143 наименований.
✅ Заключение
Итак, в процессе написания настоящей выпускной квалификационной работы была поставлена цель - сформировать адекватное представление о художественном рынке и особенностях его функционирования в современных реалиях. Результаты проведенного исследования могут быть изложены в следующих выводах.
Во-первых, предпосылки к формированию художественного рынка имелись еще в древние времена. Становление арт -рынка можно охарактеризовать как долгий и сложный процесс, который сопровождал общество на протяжении всего развития. Происходили изменения в экономике, культуре, которые оказывали влияние и на этот специфичный сегмент рынка. Причем, важно отметить, что рынок произведений искусства продолжает динамично развиваться и совершенствоваться; он включает в себя новые технологии и разработки, которые значительно упрощают некоторые процессы.
Во-вторых, на данный момент можно выявить ряд характерных тенденций, которые присущи современному рынку произведений искусства:
1. Объединение искусства и коммерции (так называемая эстетика нео-поп-арта) и, в связи с этим, стремление рынка современного искусства выйти на авансцену арт-индустрии. Художники, работающие в направлении пост-попа, включены в список самых продаваемых творцов в мире.
2. Феминизация искусства. Стремление к гендерному паритету. Появляются новые инициативы, привнося баланс на арт-сцену и открывая новые возможности для участия женщин.
3. Искусство меньшинств, игнорируемых или угнетаемых по расовому признаку, включается в мировую повестку арт-сообщества и, соответственно, проникает на сам рынок. Особенной популярностью при этом пользуются работы африканских художников;
4. Стремление арт-индустрии минимизировать
окружающей среде вред, посредством инвестирования в различные инновационные технологии и спонсирования экологических сообществ;
5. Быстрое развитие цифрового искусства и NFT и их интеграция в традиционную арт-сферу;
В-третьих, были выявлены главенствующие в данный момент на художественном рынке проблемы. Пожалуй, отсутствие достойной нормативно-правовой системы, которая бы успевала за изменениями в арт - сфере и могла регулировать процессы внутри нее, является самым волнующим вопросом как для коллекционеров и кураторов, так и для художников, так как в области искусства крайне часто совершаются различные преступления. Также стоит отметить повышенную кибер - преступность в отношении цифрового искусства и NFT. Кроме того, пандемия COVID-19 тоже привнесла ряд проблем, к примеру, значительное сокращение всех видов мероприятий, характерных для художественной индустрии: выставок, ярмарок, офлайн торгов. Помимо этого, усложнились перевозки произведений искусства, так как появились дополнительные ограничения на транспортировку, однако данная проблема в той или иной степени существовала всегда. Необходимо упомянуть и экологические проблемы, которые обострились в связи с активным развитием и использованием NFT. Также в данный момент остро стоит вопрос расового и гендерного неравенства, несмотря на то, что эти проблемы существуют продолжительное время, общество до сих пор не может прийти к их решению.
В-четвертых, можно в целом утверждать, что арт -рынок смог восстановится после кризиса COVID -19, кроме того, он с высокой вероятностью продолжит активно расширяться и развиваться. Перечисленные в исследовании тенденции определенно продолжат главенствовать, скорее всего, как минимум несколько сезонов, так как в данный момент они все находятся только в начальной стадии своего развития и еще не успели оказать на арт-индустрию значительное влияние, однако, несомненно, сделают это в будущем.
Данная область исследований имеет богатые исследовательские перспективы, поскольку художественный рынок - это динамично развивающаяся структура. Помимо устоявшихся вопросов, которые еще требуют к себе повышенного внимания, здесь постоянно появляются новые нюансы.
Во-первых, предпосылки к формированию художественного рынка имелись еще в древние времена. Становление арт -рынка можно охарактеризовать как долгий и сложный процесс, который сопровождал общество на протяжении всего развития. Происходили изменения в экономике, культуре, которые оказывали влияние и на этот специфичный сегмент рынка. Причем, важно отметить, что рынок произведений искусства продолжает динамично развиваться и совершенствоваться; он включает в себя новые технологии и разработки, которые значительно упрощают некоторые процессы.
Во-вторых, на данный момент можно выявить ряд характерных тенденций, которые присущи современному рынку произведений искусства:
1. Объединение искусства и коммерции (так называемая эстетика нео-поп-арта) и, в связи с этим, стремление рынка современного искусства выйти на авансцену арт-индустрии. Художники, работающие в направлении пост-попа, включены в список самых продаваемых творцов в мире.
2. Феминизация искусства. Стремление к гендерному паритету. Появляются новые инициативы, привнося баланс на арт-сцену и открывая новые возможности для участия женщин.
3. Искусство меньшинств, игнорируемых или угнетаемых по расовому признаку, включается в мировую повестку арт-сообщества и, соответственно, проникает на сам рынок. Особенной популярностью при этом пользуются работы африканских художников;
4. Стремление арт-индустрии минимизировать
окружающей среде вред, посредством инвестирования в различные инновационные технологии и спонсирования экологических сообществ;
5. Быстрое развитие цифрового искусства и NFT и их интеграция в традиционную арт-сферу;
В-третьих, были выявлены главенствующие в данный момент на художественном рынке проблемы. Пожалуй, отсутствие достойной нормативно-правовой системы, которая бы успевала за изменениями в арт - сфере и могла регулировать процессы внутри нее, является самым волнующим вопросом как для коллекционеров и кураторов, так и для художников, так как в области искусства крайне часто совершаются различные преступления. Также стоит отметить повышенную кибер - преступность в отношении цифрового искусства и NFT. Кроме того, пандемия COVID-19 тоже привнесла ряд проблем, к примеру, значительное сокращение всех видов мероприятий, характерных для художественной индустрии: выставок, ярмарок, офлайн торгов. Помимо этого, усложнились перевозки произведений искусства, так как появились дополнительные ограничения на транспортировку, однако данная проблема в той или иной степени существовала всегда. Необходимо упомянуть и экологические проблемы, которые обострились в связи с активным развитием и использованием NFT. Также в данный момент остро стоит вопрос расового и гендерного неравенства, несмотря на то, что эти проблемы существуют продолжительное время, общество до сих пор не может прийти к их решению.
В-четвертых, можно в целом утверждать, что арт -рынок смог восстановится после кризиса COVID -19, кроме того, он с высокой вероятностью продолжит активно расширяться и развиваться. Перечисленные в исследовании тенденции определенно продолжат главенствовать, скорее всего, как минимум несколько сезонов, так как в данный момент они все находятся только в начальной стадии своего развития и еще не успели оказать на арт-индустрию значительное влияние, однако, несомненно, сделают это в будущем.
Данная область исследований имеет богатые исследовательские перспективы, поскольку художественный рынок - это динамично развивающаяся структура. Помимо устоявшихся вопросов, которые еще требуют к себе повышенного внимания, здесь постоянно появляются новые нюансы.
ИЛИ
Поиск аналога
📕 Список литературы
🖼 Скриншоты
🛒 Оформить заказ
⚡ Работу высылаем в течении 5 минут после оплаты.