ГЛАВА I. Особенности анимационного творчества в современной культуре и образовании 8
1.1 Анимация как часть современной визуальной культуры 8
1.2 Анимация в структуре художественного образования 15
1.3 Особенности преподавания анимации в контексте современных тенденций
ее развития 19
ГЛАВА II. Разработка обучающего курса и особенности его применения 27
2.1 Специфика разработки учебного курса по двухмерной анимации 27
2.2 Конструирование электронных средств обучения по созданию анимации 31
2.3 Особенности применения обучающего материала в реализации учебного
курса по анимации 36
Заключение 41
Список литературы 44
Приложения 44
Приложение I 49
Актуальность темы обусловлена современными проблемами выбора учащимися их жизненных ориентиров, а также многостороннего развития и художественного воспитания детей. В век технологических инноваций заинтересованность людей в саморазвитии становится пассивным - новейшие компьютеры делают основную часть работы за нас, они призваны облегчить человеческую жизнь, но у этого есть свои минусы.. Из-за этого люди теряют способность к наблюдению за окружающим их миру, выявления каких-либо закономерностей, это так же может привести к потере интереса к искусству, так как оно построено на образном осмыслении действительности, это один из способов познания мира.[34] Небольшой объем знаний и ограниченный круг интересов ребенка в будущем может привести к выбору узкой специальности и в итоге ухудшения качества жизни и психоэмоционального состояния личности. Стремление к творчеству способствует формированию устойчивой здоровой психики ребенка [14] При анимационном творчестве у детей развиваются не только навыки рисования, но также и навыки сочинения сценариев, озвучивания и владения компьютерными технологиями, что в разы увеличивает кругозор ребенка. Анимация в настоящее время предполагает комбинирование технологических и материальных средств, что положительно отражается на усвоении полученной информации. Ребенок формирует компьютерную грамотность и развивает художественные навыки.
В работе была проанализирована следующая литература: основа для теоретической части - С. В. Капков « Энциклопедия отечественной мультипликации» [18], в которой отражены малоизвестные факты в истории отечественной анимации и 1000 биографий и фильмографий тех, кто посвятил свою жизнь анимационному кино. Эта энциклопедия позволит нам проследить исторические моменты, задающие направление развития анимации в России; Н. Г. Кривуля «Анимация как феномен культуры» из сборника материалов V Международной научно-практической конференции «Анимация и мультимедиа между традициями и инновациями»[24], в котором раскрыто определение анимации, как самостоятельное и самобытное явление культуры, и роль анимации в различных сферах жизнедеятельности человека; Ф. С. Хитрук «Профессия аниматор» том 1 [32], Ф.С. Хитрук «Профессия аниматор» том 2 [33], произведения известного отечественного аниматора, автора любимых всеми Винни-пуха и льва Бонифация, в работах этого выдающегося человека собраны основные нюансы профессии художник- аниматор, к тому же он высказал свое мнение о преподавании анимации с точки зрения наставника курсов по созданию анимации.
Работа Б. А. Иванова «Введение в японскую анимацию» [17] первый монографический труд, посвященный истории и отличительным чертам такого явления, как японская анимация; С. В. Асенин «Волшебники экрана» в данной работе представлена советская мультипликация в своих лучших образцах. В ходе написания практической части исследовательской работы были изучены зарубежные работы авторов - Марк Саймон «Как создать собственный мультфильм. Анимация двухмерных персонажей»[42] пособие для начинающих аниматоров, желающих создавать свои собственные, уникальные анимационные фильмы.
Престон Блэйр «Учимся рисовать анимацию»[44] - эта книга сконцентрирована на пяти аспектах анимации: разработка персонажей, их движения, на эмоциях, на технических особенностях и синхронизации камеры и звука ; работа студии Дисней «Иллюзия жизни»[40], в которой описаны основополагающие принципы анимации; Кристофер Харт «Все, что вы когда- либо хотели знать о карикатурах, но боялись нарисовать»[37], о изображении эмоций персонажей; « Краткий курс персонажной анимации» Эрика Голдберга[39]; «Тайминг в анимации» Гарольда Уитакера и Джона Халаса[41]; «Анимация: от сценария до экрана» Шамуса Кюль Хейна[45] и множество других работ известных авторов.
Специфичность темы анимации все больше интересует молодых художников и учащихся художественных студий. Но для создания анимации требуется особые технические средства и необходимые источники информации. Литература, касающаяся этой темы крайне редка, а доступ в специализированные учебные заведения, для заинтересованных этой темой людей, весьма ограничен.[21] Поэтому было принято решение создать небольшой видеокурс по созданию двухмерной анимации, который ориентирован на детей с базовыми навыками рисования.
Обучающий курс нацелен помочь учащимся детской художественной студии освоить базовые знания и навыки по созданию двухмерной анимации, что может развить их интерес к изучению нового направления в искусстве. Анимация призвана решить проблемы потери интереса к саморазвитию, выбора нравственных ценностей и жизненного благополучия. Анимация объединяет в себе многие виды творчества, что способствует расширению круга интересов и здоровому психическому развитию ребенка. Также специалисты-аниматоры высоко ценятся на рынке услуг. Так как современные дети больше склонны к технологически развитой учебной среде, чем к традиционной, было решено создать видеоматериалы по созданию двухмерной анимации в качестве мультимедийных средств обучения.
Цель работы - определить дидактические возможности и задачи преподавания анимации, разработать средства обучения двухмерной анимации в детской художественной студии.
Задачи, поставленные в данной работе:
1. Раскрыть значение термина «визуальная культура», проследить историю (пути) развития анимационной деятельности и значимость анимации в современном мире.
2. Раскрыть роль анимации в структуре художественного образования
3. Изучить особенности использования анимации в образовательном процессе
4. Систематизировать основные материалы по разработке обучающего курса
5. Разработать обучающий курс по созданию анимации
6. Определить особенности реализации обучающего курса по анимации в учебном процессе творческой студии
Объект исследования - обучение компьютерной графике детей и подростков.
Предмет исследования - специфика преподавания двухмерной анимации учащимся старшего школьного возраста.
Также был проведен тщательный анализ над источниками: одним из главных источников стала онлайн-платформа для бесплатного дистанционного обучения анимации детей и подростков «Анимация и Я».[ 1] Проект создан как масштабное практическое руководство по анимационному творчеству в разных техниках и жанрах - от идеи до окончательной обработки результата. Платформа ориентирована на детей всех возрастов и разного местоположения. Для 30 ребят может появиться возможность создания анимационного кино под непосредственным руководством опытных педагогов из команды создателей проекта. Проект осуществляется совместно с «Национальным детским фондом» и Большим фестивалем мультфильмов с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских Грантов. Программа состоит из двух частей: лекции и практическая часть. «Анимация и Я» является некоммерческим проектом. Юрий Борисович Норштейн, выдающийся режиссер и мультипликатор также внес свой вклад в создание этого проекта.
Также было проанализировано множество курсов, открытых уроков и мастер-классов по работе с детьми над созданием анимированного кино. Одним из таких является методическая разработка Кузнецовой Марии Викторовны «Эффективность детского анимационного творчества для художественного воспитания и социализации подрастающего поколения»[2], содержащая в себе выдержки из программы по основам анимационного творчества и анализ компетенций, развивающихся у детей в процессе анимационного творчества, которые, в свою очередь, влияют на благополучие во взрослой жизни.
Современным источником, на который опиралась исследовательская работа, послужил видеокурс зарубежного аниматора, режиссера кино и мультипликаций, дважды лауреата премии «Оскар», Ричарда Уильямса «Набор для выживания аниматора» [5], о различных аспектах анимации. Курс, а также одноименная книга, включает в себя приемы, советы, хитрости и общую информацию по истории анимации. Он был оценен как один из лучших курсов по анимации.
Классик отечественного анимационного кино Федор Савельевич Хитрук в своей автобиографии «Профессия аниматор. Том 2»[4] привел полную программу курсов для художников-аниматоров, включающую в себя конспекты лекций, задания для самостоятельного выполнения и методические указания для преподавателей.
В данной работе были использованы следующие методы: метод анализа источников, статей, зарубежной и отечественной литературы по данной тематике, разработка плана и содержания уроков, создание материала для самостоятельного выполнения.
Данная работа включает в себя: введение; первую главу, в которой представлена теоретическая составляющая данной работы, в первом параграфе первой главы анимация рассмотрена как часть современной визуальной культуры и отражен путь ее развития, во втором параграфе данной главы - значимость анимационного творчества в художественном воспитании, последний параграф первой главы раскрывает особенности преподавания анимации в контексте современных тенденций ее развития; вторую главу, которая также включает три параграфа и отражает специфику разработки учебного курса по двухмерной анимации, конструирование электронных средств обучения для учебного курса и особенности применения обучающих материалов в реализации учебного курса.
Исходя из актуальности выбранной темы о том, что в настоящее время существует проблема выбора учащимися их жизненных ориентиров и будущей профессии, а также проблемы многостороннего развития и художественного воспитания детей, мы можем предположить, что эти проблемы решаются путем преподавания инновационных областей искусства, таких как анимация.
В процессе анимационного творчества у детей развивается многостороннее мышление, расширяется кругозор. Процесс создания анимации совмещает в себе различные сферы деятельности, которые ребенок может попробовать на себе и найти подходящее, исходя из его способностей и предпочтений. Это может быть режиссура, написание сценария, озвучание, зарисовки, процесс съемки и так далее. Что может облегчить выбор будущей профессии в сфере различных искусств. К тому же анимационное творчество положительно сказывается на психики ребенка. Он учится работать в команде, так как процесс создания анимации, в целом, коллективный процесс, развивает коммуникабельность; учится решать поставленные перед ним неординарные задачи; развивает воображение и, вследствие, навыки рисования; ребенок становится творцом культурного произведения, которое несет в себе нравственные и личностные ценности, индивидуальный замысел, ребенок выражает свои чувства и мысли посредством создания уникального анимационного мира. Все, что нельзя выразить словами, может быть выражено в анимации.
Но чтобы ребенок мог иметь такую возможность, ему необходимо освоить базовые знания, которые помогут его развитию в сфере анимации. Важно понимать, какой способ передачи информации наиболее эффективен в работе с подростками. В современном мире не обойтись без технических устройств - они стали частью обыденной жизни человека. Также они эффективно применяются в учебном процессе, в качестве интерактивных средств обучения. Мультимедиа является одним из самых популярных средств в образовательном процессе. Дети хорошо воспринимают визуальную информацию, особенно если она сопровождается звуковым оформлением. Оптимальным средством для обучения основам создания анимации являются видеокурсы. Наглядный материал повышает процент запоминания информации, а технические средства упрощают процесс создания анимации и воспитывают в детях компьютерную грамотность, что немаловажно в современном мире.
Но прежде чем стать практически общедоступной сферой творчества, анимация преодолела огромный путь своего развития, как в техническом, так и в культурном плане: от желатиновых пластинок с картинками Эмиля Рейно до инновационной SD-технологии, от простых незамысловатых сюжетов до каждой продуманной детали, и от закрытых показов до анимации как части современной визуальной культуры.
В процессе работы над обучающим курсом по созданию анимации был сделан упор на аналогичные обучающие материалы, такие как проект «Анимация и Я», созданный ассоциацией художников-аниматоров Российской Федерации, методическая разработка Кузнецовой Марии Викторовны «Эффективность детского анимационного творчества для художественного воспитания и социализации подрастающего поколения», видеокурс зарубежного аниматора, режиссера кино и мультипликаций, дважды лауреата премии «Оскар», Ричарда Уильямса «Набор для выживания аниматора», полная программа курсов для художников-аниматоров из автобиографического материала Федора Савельевича Хитрука «Профессия аниматор.Том 2»[33] и т.д. Были учтены основные нюансы в области преподавания анимации и уникальный подход к образовательному процессу в сфере анимации.
Материалы к видеоурокам созданы в программе Clip Paint Studio, для создания анимированных изображений, видеоуроки записаны с помощью программы Free Cam 8. Основным источником знаний об основополагающих принципах анимации был труд аниматоров студии Дисней «Иллюзия жизни».
В итоге, проделанная работа соответствует целям и задачам, поставленным в ходе выпускной квалификационной работы. Данный курс призван послужить источником базовых знаний о создании анимации и, в дальнейшем, стимулом для углубленного изучения, что позволит детям открыть для себя новые возможности в различных областях знаний. Анимационное творчество является одним из самых эффективных средств для развития индивидуальных способностей детей, так как оно является синтезом различных искусств. Ребенок может найти себя в любой сфере деятельности, связанной с анимационным творчеством, что послужит ориентиром для будущей профессии.
Помощь студентам и аспирантам в выполнении работ от наших партнеров
