Тема: ГРОТЕСКИ В ПЕТЕРБУРГСКИХ ИНТЕРЬЕРАХ Х1Х ВЕКА. РЕСТАВРАЦИЯ РОСПИСИ ПАПСКОЙ ГАЛЕРЕИ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКОЙ ГОСУДАРСТВЕННОЙ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОМЫШЛЕННОЙ АКАДЕМИИ ИМЕНИ А. Л. ШТИГЛИЦА
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
📋 Содержание
ГЛАВА 1. КРАТКАЯ ИСТОРИЯ ГРОТЕСКА ОТ АНТИЧНОСТИ 9
ДО ART NOVEAU
1.1. Открытие росписей, получивших название гротесков, в XV веке. Античные оригиналы
1.2. Гротески до Рафаэля и в его время 11
1.3. Развитие и распространение гротесков в XVI веке 19
1.4. Обращение к прошлому и новые веяния в XVII веке 26
1.5. Рококо: арабески, сэнжри, шинуазри 31
1.6. Классицизм: интерпретация античных форм 35
1.7. Гротески в интерьерах XIX века 39
ГЛАВА 2. ГРОТЕСКИ В ПЕТЕРБУРГСКИХ ИНТЕРЬЕРАХ Х1Х ВЕКА
2.1. Предпосылки обращения архитекторов XIX века, работавших в Санкт-Петербурге, к гротесковым росписям
2.2. Помпейские мотивы в творчестве А. П. Брюллова 47
2.3. Лео фон Кленце и Новый Эрмитаж 53
2.4. Н. Е. Ефимов - мастер эклектики 58
2.5. Разнообразие гротесков в интерьерах А. И. Штакеншнейдера 61
2.6. М. Е. Месмахер - создатель уникального музея 70
2.7. Другие примеры 74
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 78
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ 79
ПЕРЕЧЕНЬ ИЛЛЮСТРАЦИЙ 86
ПЕРЕЧЕНЬ ПРИЛОЖЕНИЙ 92
ИЛЛЮСТРАЦИИ
Приложение
📖 Введение
Изучение использования гротесков в петербургских интерьерах XIX века даёт обширный материал для исследований в этой области. В значительной степени это связано с тем, что гротески, представляющие собой «орнамент, в котором причудливо, фантастически сочетаются декоративные и изобразительные мотивы (растения, животные человеческие формы, маски)» , имеют длинную, причудливую историю. Зародившиеся в античности, затем надолго забытые, восставшие из забвения в эпоху Возрождения, изменявшиеся, развивавшиеся, впитывавшие различные влияния в последующие столетия, они были широко востребованы в России XIX века при создании интерьеров различного назначения разными архитекторами, использовавшими различные неостили.
Исследование петербургских интерьеров XIX века представляет особый интерес, поскольку в столичном городе работали лучшие архитекторы, следующие новейшим веяниям моды, и строительство велось широко. Данное исследование призвано раскрыть специфические особенности петербургских памятников архитектуры, созданных в эпоху историзма и наиболее полно воплотивших его дух, подчеркнуть их уникальность и значимость для русской и мировой культуры.
Обзоров, посвящённых гротескам, не так уж много. Наиболее полным является труд А. Замперини «Ornament and Grotesque: Fantastical Decoration from Antiquity to Art Nouveau». Но даже в нём нет никаких сведений об использовании гротесков в интерьерах в России во время более позднее, чем самое начало XIX века. Все приведенные А. Замперини примеры касаются творчества В. Бренны и Ч. Камерона.
Весьма интересна диссертация А. Ю. Уркитис «Иконография «гротесков» в монументально-декоративном убранстве русских интерьеров XVII - первой трети XIX века». Но в этой работе основным материалом исследования были гротесковые композиции в интерьерах зданий в Москве и различных областях России, а временные рамки исследования не включали наиболее интересный для нас период историзма.
Основным литературным источником, позволившим в ряде случаев обнаружить помпейские прототипы гротесковых росписей в петербургских интерьерах XIX века, стало многотомное издание Луи Барре «Herculanum et Pompei».
Некоторую информацию об использовании гротесков в декоративно - прикладном искусстве дают каталоги соответствующих выставок. Особенно информативен каталог выставки 2000-го года «Волшебный мир гротеска Гротески в прикладном искусстве Западной Европы XVI-XVII веков», а также более ранней выставки «Стиль и эпоха в декоративном искусстве. 1820-е-1890-е годы», которая была интересна тем, что на ней были представлены предметы не только европейского, но и российского производства.
Сведения об использовании гротесков в настенных росписях можно почерпнуть главным образом из книг об архитекторах, применявших этот вид орнамента. Диапазон авторов весьма широк: от Дж. Вазари до наших современников. Весьма полезны оказались книги из серии «Зодчие нашего города», опубликованные Лениздатом в 80-е годы XX века. Это книги о Александре Брюллове, Чарльзе Камероне, Максимилиане Месмахере, Василии Стасове, Андрее Штакеншнейдере.
Особый интерес представляет обширная монография Т. А. Петровой «Архитектор А.И.Штакеншнейдер», в которой приводятся сведения не только о сохранившихся, но и об утраченных созданиях архитектора.
Информация об отдельных объектах - интерьерах XIX века, украшенных гротесками, была обнаружена в литературе о Петербурге. Наиболее полезны в этом плане были книги Е. И. Жерихиной и Л. Е. Шепелёва «Столичный Петербург. Город и власть» 2и Г. Ф. Петрова «Дворец у Синего моста» 3. Изданий, полностью посвящённых использованию гротесков в украшении петербургских интерьеров XIX века, обнаружено не было.
Основным источником иллюстраций, помимо книг А. Замперини и Т. А. Петровой стал интернет: от официальных сайтов музеев до блогов путешественников, а также собственные фотографии.
Объект данного исследования - феномен гротеска как уникального принципа организации декоративной композиции, явления, обладающего характерными, легко узнаваемыми чертами.
Предмет исследования - гротесковые росписи в интерьерах петербургских дворцов, частных домов и общественных учреждений, созданных в XIX веке виднейшими архитекторами того времени: А. П. Брюлловым, А. И. Штакеншнейдером, М. Е. Месмахером и другими, в особенности росписи Папской галереи в Санкт-Петербургской государственной художественно - промышленной академии им. А. Л. Штиглица.
Цель магистерской работы - изучение истории появления и использования гротескового орнамента, исследование композиции и определение наиболее воспроизводимых в петербургских интерьерах периода историзма композиций и мотивов гротескового орнамента, реставрация гротесковых росписей Папской галереи в СПбГХПА им. А. Л. Штиглица.
Задачи исследования:
• Сбор информации об использовании гротесков в стенописи и декоративно-прикладном искусстве от античности до конца XIX века.
• Выявление памятников петербургской архитектуры XIX-го века, в интерьерах которых использованы гротесковые росписи.
• Сбор информации об истории создания и бытования выявленных объектов.
• Поиск прототипов гротесков, использованных в оформлении интерьеров, анализ сходства и различий.
• Проведение комплекса натурных и лабораторных исследований гротесковых росписей Папской галереи.
• Подбор методики реставрации этих росписей, обеспечивающей наибольшую сохранность объекта.
• Проведение реставрационных мероприятий согласно подобранной методике.
Основными методами работы являются систематизация собранных данных о гротесковых росписях в петербургских интерьерах XIX века и использовании гротесков в более раннее время, их сопоставление, сравнение, анализ, а также экспериментирование при подборе методики реставрации.
Научная новизна исследования состоит в том, что впервые собраны и обобщены материалы об использовании гротесков в петербургских интерьерах XIX века, о влиянии на них античных прототипов и других предшествующих аналогов.
Практическая значимость работы состоит в том, что полученные результаты могут быть использованы искусствоведами, художниками- реставраторами и дизайнерами. Кроме того, они представляют интерес для широкого круга читателей, интересующихся историей интерьера и историей Санкт-Петербурга. Отработанная методика реставрации росписей Папской галереи СПбГХПА им. А. Л. Штиглица позволила провести первоочередные мероприятия по консервации объекта.
В соответствии с требованиями к оформлению магистерской диссертации все сведения о реставрации гротесковых росписей Папской галереи в СПбГХПА им. А. Л. Штиглица приведены в приложении.
✅ Заключение
В ходе проведённой работы рассмотрена история гротеска, начиная с античности вплоть до периода модерна, обозначены основные этапы эволюции гротескового орнамента в различные исторические эпохи. Было показано, что на протяжении всей истории сохранялся основной принцип организации декоративной композиции: гротеск всегда строился симметрично по сторонам центральной, сложной многоярусной оси, получившей название канделябра из - за сходства с этим светильником.
Изучение литературных источников и личный осмотр зданий, построенных в Санкт-Петербурге в XIX веке виднейшими архитекторами того времени: А. П. Брюлловым, А. И. Штакеншнейдером, М. Е. Месмахером и другими, позволил выявить ряд интерьеров, в декоре которых использованы гротески. Как и предполагалось, в основном, это оказались интерьеры, оформленные в помпейском стиле и стиле неоренессанс.
Были выделены основные типы наиболее воспроизводимых в петербургских интерьерах периода историзма композиций и мотивов гротескового орнамента: путти, грифоны, гиппокампы, крылатые тератоморфные женщины, найдены их помпейские прообразы. Был документирован гротесковый декор в залах Дома министра государственных имуществ, прежде мало освещённый в литературе о Петербурге.
Также был осуществлён комплекс натурных и лабораторных исследований гротесковой росписи на падуге Папской галереи в СПбГХПА им. А. Л. Штиглица, подбор методики реставрации этих росписей, и выполнены первоочередные консервационные мероприятия (укрепление красочного слоя и позолоты).



