Тема: МЕДИАИСКУССТВО В СОЦИОКУЛЬТУРНОМ ПРОСТРАНСТВЕ СОВРЕМЕННОГО МЕГАПОЛИСА

Возникновение новых творческих практик, рождение нового вида искусства, внедрение принципиально новых методов работы и творческого инструментария - всё это значительные и заслуживающие самого пристального внимания явления культуры. Двадцатый век был богат на художественные новации, которые могут быть названы революционными в искусстве: «Мощный скачок научно-технического прогресса XX в., приведший к современной техногенной цивилизации, оказал беспрецедентное воздействие на художественную культуру в целом, на все виды традиционного искусства и вызвал к жизни новейшие разновидности арт-практик, формирующиеся исключительно на технологической основе».
New media art (искусство новых медиа) — это искусство или ряд художественных стратегий, созданных или опирающихся на современные коммуникационные технологии, а именно: интернет, телефонную связь, аудио и видео запись, а также любой другой вид и формат передачи/кодирования информации по проводам или через эфир; инструментарий художника данного вида художественного направления — абсолютно новые компьютерные/цифровые способы передачи данных и языки программирования. В последнее время чаще всего используется термин new media art (искусство новых медиа), что подчёркивает процесс постоянного обновления в этой области и включения в неё таких видов и жанров искусства, которые могли бы рассматриваться и отдельно; если попытаться выделить характерные признаки искусства медиа, то главным будет наличие электронной обработки материала . Термин показывает отличие получаемых культурных объектов, противопоставляя себя произведениям старого визуального искусства (традиционной живописи, скульптуре и т.д.). Данный вид современного искусства ставит перед обществом множество задач и вопросов: включённость не только художника, но и самого цифрового медиума в действие, создание образа, существующего вне определённого места - всё это является новейшими открытиями в рамках искусства.
В социологическом знании на протяжении XX в. появляется тенденция постулирования пространства не столько как общественной составляющей, но также и культурной, что вытекает в новую категорию - «социокультурное пространство». Особенно это проявляется в рамках городской среды, занявшей играющую роль в развитии человеческой цивилизации, формировании вопросов общественной сферы и культуры, которая не в малой степени диктует свои ценностей и формирует запросы самих горожан. Российские крупные города сегодня также безоговорочно включены в общемировой коммуникативный процесс, что позволяет их гражданам вовлекаться в круг множества областей общественной жизни, в том числе и в сфере искусства. Однако история искусства новых медиа, насчитывающая на Западе более пятидесяти лет, в нашей стране начала формироваться лишь двадцать лет назад и только в последнее десятилетие были созданы собственные наработки и открытия, позволяющие единицам российских медиа художников претендовать на включение в крупные мировые художественные проекты. Таким образом, вопрос о роли медиаискусства в социокультурном пространстве Санкт-Петербурга нуждается в дальнейшем рассмотрении.
Степень научной разработанности проблемы
Многогранность изучаемого феномена чётко прослеживается в исследовательском вопросе, требующего рассмотрения в области искусства и культуры, а также в его взаимосвязи с городским пространством. Освоение вопроса влияния новых технологий на современное общество и культуру можно проследить у таких социологов как Э. Гидденс и Д. Белл, рассматривающих общество на его принципиально новом этапе технологического развития и трансформации всех сфер жизни, включая безусловно и культурную. О создании же «новых медиа» и их влиянии на человеческое восприятие действительности были описаны М. Маклюэном. Также стоит выделить и А. Моля, рассматривающего появление технологической культуры, как интеллектуальный аспект искусственной среды, создаваемый человеком в ходе своей социальной деятельности. Среди соотечественников тема «новых медиа» и его влияния на общество, и, в том числе, на искусство может быть рассмотрена, в первую очередь, в трудах таких авторов, как Л. Мановича, Б. Гройса, С.В. Ерохина.
Важнейшим социологическим подходом к пониманию и функционированию культуры и искусства в наше время является парадигма производства культуру, заложенная такими американскими социологами, как Р. Петерсон и Г. Беккер, и разработанная в последствие французским мыслителем П. Бурдье, чьё положение о «культурном поле» является основополагающим. Городское социокультурное пространство в данном контексте безусловно является решающим для понимания современной культуры и актуального искусства в целом, т.к. представляется неотрывным в связи с техногенным характером и мировыми тенденциями современного общества. Данная проблематика являлась предметом изучения таких классиков социологии, как Г. Зиммель, П. Бурдье, П. Сорокин. Также особое внимание этому явлению уделяют и представители социологии города - М. Вебер, Э. Бёрджесс, Р. Парк. В современной отечественной науке проблемы социокультурного пространства города освещалась такими исследователями, как и другими учёными.
Объектом исследования выступает медиаискусство как новая форма репрезентации творчества.
Предметом исследования является место и роль медиаискусства в социокультурном пространстве современного мегаполиса.
Целью исследования является изучение и выявление особенностей и тенденций социодинамики медиаискусства в социокультурном пространстве современного мегаполиса на примере Санкт-Петербурга.
В соответствие с междисциплинарностью предмета и цели работы были поставлены следующие задачи:
1. Рассмотреть специфику медиа-искусства, как ответ на глобализацию и информатизацию общества с опорой на концепции Э. Гидденса, Д. Белла и М. Маклюэна, а также выявить основные положения влияния «новых медиа» на общество и сферу искусства у Л. Мановича, Б. Гройса и С.В. Ерохина;
2. Проанализировать подходы к изучению взаимообусловленности функционирования культуры современного общества и новых форм искусства в исследованиях западных и отечественных социологов конца XX - начала XXI вв., таких как В. Беньямина, П. Сорокина, Р. Петерсона, П. Бурдье, Г. Беккера, В. Грисвольд и В. Александер;
3. Изучить социокультурное пространство мегаполиса как наивысшую форму развития города с позиций П. Сорокина, а также представителей социологии города - М. Вебера, Э. Бёрджесса, Р. Парка;
4. Наконец, проанализировать актуальные социологические исследования о современном искусстве в России, и на основание данного изучения составить и провести опрос экспертов в области медиаискусства - кураторов выставок, мероприятий и медиа-арт художников. Таким образом, на этой основе необходимо выявить актуальные тенденции и особенности развития данного вида искусства в социокультурном пространстве Санкт-Петербурге.
Теоретико-методологической основой исследования явился подход, опирающийся на парадигму культурного производства и потребления П. Бурдье, в частности, разработанная им концепция «поля» в аспекте культурной сферы общества, на положения концепта «культурного алмаза» В. Грисвольд, а также на идеи Р. Петерсона и Г. Беккера. В ходе изучения вышеуказанной литературы стало бесспорным положение о том, что культурная сфера на протяжение XX в. изменилась под влиянием множества социальных, а также техногенных факторов, прямо пропорциональным общественному развитию, что порождает новые формы и виды репрезентации творчества. Искусство новых медиа здесь выступает как передовой инструмент отражения общественного прогресса, так и, равным образом, механизмом для преображения сознания граждан в принципе. В связи с тенденциями постмодернистского общества, вышеуказанные концепции представляются наиболее значимыми для понимания предмета.
Необходимо отметить, что в рамках данной работы должным образом предстоит подтвердить или опровергнуть гипотезу об обусловленности функционирования медиа-арта как новой формы искусства и социокультурного пространства современного мегаполиса на примере Санкт- Петербурга.
Методы исследования. Для разработки поставленной проблематики с теоретической стороны в основу лёг метод перехода от общего положения к частному и наоборот: индукция и дедукция. Непосредственно для сбора эмпирического материала были применены метод анализа вторичных данных (исследований в области тенденций актуального искусства в России), а также метод экспертного опроса непосредственно у самих участников медиа-арт сообщества для углубленного изучения данного феномена.
Структура работы обусловлена предметом, целью и задачами исследования. Работа состоит из введения, двух глав и заключения.
Введение раскрывает актуальность, определяет степень научной разработки темы, объект, предмет, цель, задачи и методы исследования, раскрывает теоретическую и практическую значимость работы. В первой главе рассматриваются основные положения медиа-арта, как нового направления современного искусства, обусловленного общемировыми тенденциями общественного развития, изучение функционирования культуры и искусства современного общества в рамках производственной парадигмы культуры, а также выявление социокультурного аспекта современного крупного города:
Во второй главе раскрываются характеристики медиаискусства, как инструмента преобразования социокультурного пространства современного мегаполиса, проводится эмпирическое исследование ключевых тенденций и особенностей социодинамики медиа-искусства в Санкт-Петербурге и
формулируются следующие выводы:
1. Искусство новых медиа и в принципе внедрение новых технологий в творческий процесс в условиях современного общества является главенствующим перспективным направлением в рамках развития социокультурного пространства мегаполиса и его возникающих проблем
за счёт освещения острых социальных проблем;
2. Аудитория производства и потребления данного вида современного
искусства в наше время не ограничиваются только молодыми специалистами в этой узкой области знания - приобретаемая популярность искусства новых медиа притягивает к себе всё новых сторонников, что в немалой степени обусловлено междисциплинарным характером искусства новых медиа;
3. Поддержка интеграции медиаискусства в городское социокультурное пространство должна осуществляться на уровне институций, что позволит сделать данный вид искусства более технически и организационно развитым, что, в свою очередь, повысит качество производимого искусства.
В заключении подводятся итоги исследования и формулируются выводы по рассматриваемой теме.
Купить

Исследование тенденций современного медиа искусства - процесс поистине бесконечный: в нём невозможно «поставить точку», так как изменения происходят постоянно. В отличие от традиционных визуальных искусств этот материал обладает ещё другими сенсорными характеристиками (звук и эффект соматического воздействия), следовательно, существует потребность вводить понимание объекта концепции из смежных областей знаний - психологии, философии, искусствознания, а также социологии, которая является «новичком» в понимании данного вопроса.
Обращённое непосредственно к потребителю, это искусство «работает» на стыке образной реалистической идеи и мощного психического средства. Рост технологий позволяет создавать обширные возможности для постоянного углубления воздействия мультимедийного художественного продукта на все органы чувств человека. Выражение в искусстве сложных подсознательных мотивов, пограничных состояний, динамики чувств потребовало и новых инструментов, выбор которых всегда соответствовал техническому прогрессу - возможности компьютера позволили гораздо глубже освоить новую эстетику. Разные формы представления идеи внесли в современное искусство и новые свойства, которые не определяются привычными жанровыми рамками. Медиаискусство включает как традиционные виды творчества (видео, графику, фотографию, музыку), так и новые - трёхмерное моделирование, видеоперформанс, сетевое искусство, виртуальную реальность, интерактивность в электронном формате.
Глубокое вовлечение в мультимедийную среду огромного числа пользователей позволяет этому виду искусства быть всегда актуальным, оно обращается к самым острым проблемам и использует наиболее действенные способы апелляции к человеческому сознанию. Тем самым это искусство становится влиятельным инструментом современного общества, и расширяет его представление в рамках визуальных жанров. Возникает область современного творчества, которая стирает границы традиционной художественной эстетики, углубляя связи между видами и жанрами, и требуя постоянного обновления наших представлений о возможностях искусства и его слияния с теми областями жизни, которые никогда прежде не воспринимались в художественном контексте.
Практическая значимость данной работы заключается в том, что функционирование новых форм искусств в социокультурном пространстве города в XXI в. играет значительную роль в преобразовании не только культурной сферы, но и всех остальных сфер общественной жизни, т.к. новые цифровые технологии и Интернет в условиях глобализации и распространения универсальных ценностей оказывают непомерное влияние на производство и потребление творческого продукта и, следовательно, культуры, что также может влиять на экономическую и политическую составляющие общества. Таким образом, мегаполис постепенно становится интеллектуальным и творческим центром.
Однако, проблемы направления, поднятые в данной работе, остаются актуальными, и вместе с развитием нового медийного искусства будут лишь обостряться. Поэтому, для будущего конструктивного развития данного направления, проблематика new media art нуждается сегодня в серьёзной научной разработке, а само направление в более внимательном подходе медиа-художников и особом отношении зрителей и критиков. Для исследования социокультурных процессов в современной городской среде предельно важной задачей является выработка конструктивных идей, раскрывающих траектории динамики культуры в новых условиях, поэтому искусство новых медиа на данный момент является автономным в «поле культуры», так, необходим фундамент для его минимальной институционализации и продвижения.

Купить