После проведенного нами исследования, мы можем сказать, что Александр Николаевич Островский, явление необычное, впитавшее в себя опыт целого ряда русских и западноевропейских драматургов.Заслуги Александра Николаевича перед русской драматургией и отечественным театром огромны. Почти за сорок лет творческой деятельности драматург создал около пятидесяти оригинальных пьес и несколько пьес, написанных в соавторстве.
Островский выступил в своих пьесах, как художник- реалист. Зная русский быт, в особенности быт купечества, Островский перенёс, на сцену театра, русскую жизнь, во всей её самобытности и естественности. Он показал семейную жизнь купцов с её деспотизмами и самодурствами, грубостью и невежественностью в общественном и домашнем быту, бесправное положение женщины, предрассудки и суеверия, народный говор- всё это отразилось в бытовых пьесах Островского правдиво и ярко.
Во второй половине XIX века у Островского появилсяинтерес к человеческой личности героев. В его драматургииосновным средством являлась стилистическая индивидуализация языка персонажей, и ведущая роль в развитии этого метода принадлежит именно Островскому.В пьесах драматургаболее тысячи действующих лиц, и каждое из них говорит языком, соответствующим своему духовному облику и профессии.
Умелая индивидуализация речи героев характеризует Островского как мастера диалога.Различие речи действующих лиц вдиалогах дано выразительно и отчётливо, для того чтобыхарактер каждого героя оказался понятным без всяких разъяснений.
В творчестве А.Н. Островского встречаются различные элементы сюжета или фабулы, которые устойчиво повторяются как в одной произведении, так и на протяжении всего творчества и становятся мотивами.В творчестве драматурга основные мотивы, это мотив денег («Бесприданница», «Гроза», «Бедность не порок», «Бешеные деньги»,«Женитьба Бальзаминова», «Трудовой хлеб», «Богатые невесты» и т.д.) и мотив природы («На бойком месте», «Лес», «Волки и овцы», «Дикарка»,«Гроза»).
Исходя из нашего исследования мы можем сказать, что в каждой пьесе А.Н. Островского есть герой, который имеет в себе силы противостоять общественному мнению, такой герой одинок. Значит в пьесах драматурга присутствует мотив одиночества.
В драме «Гроза» (1860 год),одинокой личностью, является Катерина. Главная героиня драмы не может понять и принять законов жестокого мира, в котором живет. Она непохожани на Кабаниху, ни на Дикого со своими злостными порядками и властными характерами, ни на молодое поколение в лице Тихона, Варвары и Кудряша. Которые в силу своих характеров не могут возразить старшему поколению, Тихон решается на бунт против матери, только после гибели Катерины. Варвара, как Катерина, не хочет жить по патриархальным законам матери, но не решается открыто протестовать против них, она легко приспосабливается к законам «темного царства» и также легко обманывает окружающих. Миру «отцов» Кудряш противостоит своей удалью, озорством, но не нравственной силой. Катерина отличается от всех глубиною своих чувств, честностью, правдивостью, смелостью, решительностью.Она не может понять и принять ханжества и лицемерия и привыкнуть к нравам и порядкам купеческой среды.
В родительском доме жизнь героини протекала непосредственно. Она была жизнерадостной и чувствовала себя «птичкой на воле». Но серая, унылая, однообразная жизнь, после замужества, заставляет Катерину страдать.Катерина рвется на «свободу» от одиночества души. Поэтому она строит иной мир, свой в котором нет лжи, бесправия, несправедливости, жестокости.В реальном мире, она пытается найти родственную душу, но её глаза «режет» темнота, а сердце её верит и ждет единственного, который поможет ей выжить вмире лжи. Но «темное царство» гнетет и мучаетдевушку, приносит её в жертву. Ни муж, ни Варвара, ни кто-то либо другой и встал на сторону Катерины. Они все озабочены, как защитить себя и обеспечить себе душевное спокойствие. Девушка одинока и от этого лишена душевного спокойствия, она буквально задыхается от тесных оков, в которых оказаласьи в результате происходит трагедия.В атмосфере «жестоких нравов», страдая от одиночества, Катерина полюбила Бориса, племянника Дикого, человека безвольного, не способного на решительные действия. Он единственный, кто понимает Катерину, но помочь ей не в силах. Любовь к Борису вызывает в ней эмоциональный подъем, страстное желание стать птицей и полететь, раскинув крылья.Но она всей душой хочет быть чистой и безупречной и жить в семье мужа ипритворяться, невыносимо. Чувство вины перед мужем побудили ее публично признаться в своем грехе.Девушке удалось, «взлететь», она шагнула с высокого берега в Волгу, «расправила крылья» и смело пошла ко дну.Самоубийство Катерины - это вызов обществу и попытка спасти себя от позора. Она оказалась совсем одна, никто не проявил ни капли сочувствия к ней, ее душевная драма оказалось слишком тяжелой, чтобы смириться с дальнейшими тяготами пустой и одинокой жизни.
В комедии А.Н. Островского «Свои люди - сочтёмся!» мы встречаем «одиночеством в толпе», или скрытое одиночество, когда герой, оказывается одинок в кругу семьи или обществе. К такому одиночеству главный геройБольшовприводит себя сам, из-за своего деспотичного отношения к своей семье, женеАграфене Кондратьевне и дочери Липочке.
В начале пьесы Самсон Силыч,озабочен своими денежными делами,прибыль для него превыше всего, перед капиталом у него отступают: совесть, честь, религия и даже семья. Всему дому он внушает страх. А дочь длянего становится средством дляувеличение капитала.Большов занимает крупную сумму денег у богатых купцов, возвращать долги он не желает, он объявляет себя банкротом. Свою дочь он выдает, против воли, замуж за Подхалюзина и всё своё имущество переводит на него. Большов рассчитывает, что свои люди от него не отвернутся. Но переписав имущество, положение героя меняется, теперь он не хозяин положения,он напрямую зависитот детей. Его отношение к семье и дочери дает свои результаты. На Липочке хорошо видна печать домашнего деспотизма. Эта героиня была одинока в семье и это одиночество заканчилось когда она стала женой Подхалюзина и благодаря этому вырывалась из-под власти своего отца и вместе с Подхалюзинымначила пассивную борьбу против родителя.
Большова сажают в долговую тюрьму. Он не унывает, думая, что Лазарь внесет для его освобождения небольшую сумму от полученного капитала, но Лазарь и родная дочь не дают отцу ни копейки.Большов остается один.
Герой никогда и не думал о том, что всё его командование в доме и весь его деспотизм, может привести к такому результату. К концу комедии читатели сочувствуют Большову. В конце пьесы в Большове, мы не видим ничего злостного, чудовищного, ничего такого, за что следовало бы считать героя извергом, к концу пьесычитатели проникаются сочувствием к главному герою, ведь его предают самые близкие, его семья, и он остается один.Главный герой, Большов, ставшего нищим в результате собственной ошибки, приобретает к финалу пьесы трагический оттенок, потому что судьба заслуженно наказанного мошенника становится в то же время и судьбой отца, к которому беспощадны дочь и её муж.
Проведенный нами анализ современных учебников литературы для 10 класса, позволяет сделать вывод, что мотивной структуре драмы «Гроза» не уделяется должного внимания, из-за чего идейная составляющая произведения упрощается, произведение начинает восприниматься школьниками только как иллюстрация социально-политических и экономических противоречий российского общества. Поскольку авторы УМК не предусмотрели вопросов и заданий по мотиву одиночества в «Грозе», учителю необходимо самостоятельно искать возможные методы и приемы работы для знакомства школьников с мотивной структурой произведения.
Нами был представлен конспект урока литературы по мотиву одиночества в драме А.Н. Островского «Гроза» для обучающихся 10 класса. В этом конспекте предложено соединение работы над образом Катерины и мотивной структурой произведения.Таким образом, можно утверждать, что в данном конспекте предложен один из возможных путей представления литературного образа через анализ мотивов на уроке литературы в средней школе.


Купить