Помощь студентам в учебе
АРТ-КРИТИКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ КРАСНОЯРСКОЙ КЕРАМИЧЕСКОЙ ШКОЛЫ
|
Введение 5
1 Арт-критика: специфика, критерии 16
1.1 Арт-критика (определение, специфика) 16
1.2 Критерии арт-критики 26
1.3 Особенности критического подхода к проблеме региональной
школы 43
2 Критические публикации о красноярской керамической школе и ее
репрезентантах 56
2.1 Анализ публикаций о красноярской керамической школе 56
2.2 Обзор и анализ репрезентантов красноярской керамической школы 73
2.3 Перспективы развития красноярской керамической школы 88
Заключение 95
Список использованных источников 99
1 Арт-критика: специфика, критерии 16
1.1 Арт-критика (определение, специфика) 16
1.2 Критерии арт-критики 26
1.3 Особенности критического подхода к проблеме региональной
школы 43
2 Критические публикации о красноярской керамической школе и ее
репрезентантах 56
2.1 Анализ публикаций о красноярской керамической школе 56
2.2 Обзор и анализ репрезентантов красноярской керамической школы 73
2.3 Перспективы развития красноярской керамической школы 88
Заключение 95
Список использованных источников 99
Объект исследования - арт-критика.
Предмет исследования - арт-критика произведений красноярской школы керамики.
Степень изученности.
Проанализировав имеющиеся на сегодняшний день труды, посвященные красноярской школе керамики, можно отметить то, что интерес к данной школе есть, но он нашел свое отражение в трудах небольшого количества исследователей. Поиск информации по данной теме представляет собой трудоемкий процесс, поскольку публикаций, монографий и т.п. имеется в ограниченном количестве.
Однако, в тех исследованиях, которые обращаются к изучению красноярской керамической школы, лейтмотивом является история возникновения школы и ее стилистические особенности. Основной акцент делается на описание творчества художников-керамистов, стоявших у истоков школы. Такие исследования представлены в трудах Ломановой Т. М., Малолеткова В. А.
В исследовании В. А. Малолеткова «Основные этапы развития российской декоративной керамики последней трети ХХ века» впервые появилось и закрепилось определение «Красноярская школа керамики». Малолетков определил красноярскую школу, как самобытное явление с характерной именно для этого региона стилистической цельностью, которая заключалась в осмыслении реалий сегодняшнего дня через призму исторических ассоциаций, культурного наследия региона. Фактором,
В параграфе, посвященном красноярской школе дается краткий обзор творчества 17 художников. Через характеристику индивидуальных творческих манер и приемов красноярских керамистов, автор выявляет общие качества и особенности школы: образная цельность, лаконизм пластики, цветовая сдержанность, точно найденный масштаб .
В альбоме Т. М. Ломановой " Декоративно-прикладное искусство Красноярского края. Мир, преображенный руками мастеров " приведена история развития профессионального декоративно-прикладного искусства Красноярского края. Одна из глав посвящена истории развития керамической школы региона, в ней подробно описано становление и зарождение школы, рассматривается творчество 28 художников-керамистов, стоявших у истоков школы.
Т. М. Ломанова выделяет три направления произведений красноярской керамики:
1. Посудные формы и утилитарная керамика различного назначения;
2. Малая пластика (фарфор, фаянс, глина): пласты, многосоставные декоративные композиции, бижутерия;
3. Объемные декоративные композиции в шамоте: интерьерная и ландшафтная керамика.
Ряд авторов (В. А. Малолетков, Л. Г. Крамаренко, Т. М. Ломанова) выделяют именно шамотную керамику, как отличительную черту красноярской школы.
В данном исследовании приводится краткое описание биографии и творчества художников-керамистов. Данный альбом во многом повторяет принцип описания творчества красноярских керамистов произведенный в исследовании В. А. Малолеткова. Дается характеристика творчества каждого художника: определяются основные типы создаваемых изделий, описан спектр используемых тем и технических приемов. Представлена большая подборка фотографий работ.
Ни в одном из вышеперечисленных исследований не проводится подробное описание или анализ работ красноярских керамистов. Даются общие характеристики, краткое описание, выделяются индивидуальные особенности творчества и качества, позволившие выделить красноярскую керамику в отдельную школу.
Несмотря на то, что альбом был издан в 2015 году, творчество молодых художников практически не представлено. Т. М. Ломанова упускает значительный промежуток времени, представляя в качестве начинающего художника-керамиста выпускницу 2006 года Д. О. Самойлову.
На сегодняшний день Исследование Т. М. Ломановой во многом теряет свою актуальность, т. к. многие из представленных в альбоме художников сменили сферу деятельности, либо покинули город, страну.
Малоизученным остается современное состояние школы, ее развитие и перспективы. Тем не менее, можно выделить ряд трудов. Это работы Красновой Е. А., Сысоевой Е. А.
В статье Е. А. Сысоевой «Становление сибирской школы керамики» представлен ряд выпускников КГИИ, которые работают преподавателями в высших образовательных учреждениях Новосибирска, Иркутска, Бийска, Кемерово, что позволяет говорить о развитии школы и распространении искусства художественной керамики по территории Сибирского региона. В развитии Красноярской керамики основной акцент делается на проведение в период с 2011 по 2016 годы ряда симпозиумов и выставок различного уровня (региональные, всероссийские, международные) на базе КГИИ.
В статье «Симпозиумы по художественной керамике в Сибири — демонстрация лучших достижений современного декоративного искусства» написанной Е. А. Красновой и Е. А. Сысоевой через анализ различных творческих проектов, реализованных на базе КГИИ раскрывается современное состояние Красноярской школы керамики, представлены многообещающие перспективы развития профессионального искусства керамики на примере организации симпозиумов, анализируются творческие площадки Красноярска и Иркутска.
Также стоит отметить ряд статей, написанных магистрантами СФУ в 2013 г.: Миркес М.М., Григорьева Т.Ю. , Копцева Н.П., Саймова В.С. , Смолина М.Г., Сошенко М.В. , Пименова Н.Н., Сергиенкова Н.М. , Кистова А.В., Кушнарева А.В. , Семенова А.А., Герасимова А.А. В статьях представлен анализ и систематизация творчества шести художников (А. Я. Мигас, С. Е. Ануфриев, С. Э. Шинкаренко, Ю. Ю. Юшкова, Н. А. Семенова, О. В. Рябовол), проводится философско-искусствоведческий анализ (разработанный В. И. Жуковским и Н. П. Копцевой в рамках современной теории изобразительного искусства) наиболее репрезентативных произведений керамистов, демонстрирующий специфику творческого метода. Анализ произведений происходит в несколько этапов, каждый из которых раскрывает смысловое содержание произведения в новом аспекте. Через призму рассмотрения и анализа творчества художников определяется своеобразие красноярской керамической школы, выделяются ключевые особенности: обращение к сугубо местным реалиям, архетипичной символике, темам природы, использование архаичных, первобытных образов и мотивов.
В каждой из вышеупомянутых статей проводится анализ одного или двух произведений красноярских керамистов.
В статье, посвященной творчеству Н. А. Семеновой , представлен анализ двух работ: «Оборотень» (1990-е гг.) и «Женщина-Луна» (2011 г.). В обоих случаях авторы используют простую для понимания схему взаимодействия с произведением: краткое описание используемых материалов, способа формования. От описания материального слоя авторы двигаются к образной составляющей и далее переходят к актуально¬историческим и общечеловеческим аспектам, нашедшим отражение в рассматриваемых произведениях.
В статье, посвященной творчеству С. Е. Ануфриева , представлен анализ «Сибирской композиции» (1991 г.), выполненной в соавторстве с А. С. Ильичевым. В данном анализе отражены материальный и индексный статусы произведения, также автор статьи обращается к системе архетипов, свойственных преимущественно сибирским культурам (столп, жилище, дерево, солярные знаки).
Следует отметить, что в статьях магистрантов СФУ допущен ряд ошибок связанных с описанием техник, технологий, способов формования, названием керамических материалов. Данный факт свидетельствует о недостаточной изученности специфики работы с материалом, что в свою очередь формирует искаженное восприятие технической стороны.
Неисследованной вообще является проблема собственно арт-критики керамической школы.
Однако есть труды по теории художественной критики, которые можно экстраполировать на керамическое искусство региона.
В трудах таких исследователей, как Т. С. Щукина , В. В. Ванслов рассматривается посредническая функция художественной критики. Она способствует возникновению наиболее качественного диалога между зрителем и произведением изобразительного искусства.
По мнению Р. С. Кауфмана тексты художественной критики «должны быть доступны пониманию неискушенного в них человека». Но в тоже время автор пишет о том, что художественная критика адресована и художнику. Адресат художественной критики определяется степенью профессионализма в художественной сфере. Тексты художественной критики, адресованные художнику способны влиять на его творчество, сообщить ему информацию о восприятии его творчества и оценку публики, ее желания. В данном случае можно сделать вывод о том, что художественная критика выступает помощником в процессе взаимодействия не только между зрителем и произведением искусства, но и между публикой и художником.
Особый интерес для данной дипломной работы представляет диссертация М. Г. Смолиной (М. Г. Сульберековой) в которой говорится, что художественная критика является органом саморефлексии художественной культуры обеспечивающей саморегуляцию художественной культуры. Она служит проводником по статусам художественного образа, осуществляет диспозицию произведений по степени шедевральности.
В исследованиях В. И. Жуковского и Н. П. Копцевой особое внимание уделяется отношению зрителя и произведения искусства. Согласно этой теории, зритель через вступление во взаимодействие с произведением искусства выходит на уровень духовного отношения с Абсолютным началом, которое способствует восстановлению единства души и духа человека.
Проблема исследования.
Необходимость произвести анализ и обобщение критических исследований произведений красноярской школы керамики для того, чтобы оценить методы применяемой арт-критики, а также отрефлексировать целостность и единство школы, сделать арт-критические прогнозы относительно ее развития.
Актуальность темы исследования.
Красноярская школа керамики, заявившая о себе в конце 1990-х гг., стремительно развивается. Новые имена встречаются все чаще, молодые керамисты принимают активное участие в различных художественных выставках, фестивалях, российских и международных симпозиумах, пленэрах, творческих дачах (В. Фадеева, И. Рудая, А. Тхоренко). Обращение молодых керамистов к традиционным темам сибирской архаики прослеживается в меньшей степени. Чтобы не потерять единство, данной школе требуется развитие не только индивидуальных стратегий. В настоящее время появляется необходимость теоретизирования и критической рефлексии единства школы.
Данная магистерская диссертация посвящена красноярскому искусству керамики. Необходимость изучения локального искусства имеется по нескольким причинам. Во-первых, низкий уровень изучения регионального искусства в принципе - чаще всего, объектом исследования становятся более глобальные феномены в сфере искусства, особенно в контексте керамического искусства конкретного региона. А поскольку красноярская школа имеет свою историю развития, свои особенности и специфические черты, а исследований, ей посвященных, ограниченное количество, то данная диссертационная работа предлагает восполнить имеющиеся лакуны и предложить свой взгляд на образ данной керамической школы. Во-вторых, необходимость изучения связана с тем, что искусство как социальный институт считается одним из средств формирования социальной и индивидуальной идентичности, поэтому присутствует необходимость понимания, какими средствами, какими идеалами, какими образами наполнена сибирская идентичность посредством произведений красноярской керамической школы. В-третьих, часть исследователей выделяет красноярскую школу керамики как обособленную. Данное исследование, в том числе, ставит перед собой цель, отвечает ли красноярская керамика критериям художественной школы, представляет ли она определенную систему правил, черт, по соотношению с которыми можно сделать вывод о принадлежности произведения к данной школе. Необходимо доказать уникальность характеристик произведений красноярской керамической школы, но, прежде всего, предстоит разобраться, в чем ее уникальность и единство.
Актуальность темы исследования обусловлена также тем, что произведения керамики редко становятся предметом интереса исследователей, арт-критиков. Чаще, обращаются к произведениям живописи, архитектуры, скульптуры и т.д., или к неким глобальным феноменам в культуре и искусстве - например, всестороннее исследование гендера в разных областях научного знания. В то время как произведения керамики зачастую находятся вне поля исследовательского интереса. Арт- критика - это профессиональная искусствоведческая оценка произведения искусства, влияющая на его признание обществом. Дефицит арт-критики, направленной на развитие керамической школы Красноярска, может губительным образом сказаться на ее положении.
Цели и задачи исследования.
Цели и задачи диссертации обусловлены ее объектом и предметом, а также поставленной проблемой. Цель исследования заключается в выявлении целостности и единства Красноярской керамической школы на основе анализа арт-критики ее репрезентантов.
Для достижения поставленной цели требуется решение следующих задач:
1. проанализировать сущность понятия «арт-критика»;
2. определить критерии арт-критики;
3. сформулировать особенности критического подхода к проблеме региональной школы керамики;
4. провести анализ произведений красноярской школы керамики 21 в.;
5. определить перспективы развития красноярской школы керамики.
Методологические основания исследования.
Особенности объекта исследования и разнообразие задач определили методологию диссертационной работы. Методы, примененные в данной работе, являются как междисциплинарными, так и узкоспециализированными:
• аналитико-описательный метод использован для изучения теоретических материалов. Данный метод имеет применение во всех предметных областях социально-гуманитарного и естественнонаучного знания, он позволяет провести процедуру сбора информации, первичного анализа и изложения данных и их характеристик.
• герменевтический метод, позволяющий рассматривать культурный феномен как некий текст, который возможно понимать;
• метод философско-искусствоведческого анализа современной теории искусства В. И. Жуковского и Н. П. Копцевой. Концептуальные положения теорий культуры и искусства, разработанных В. И. Жуковским и Н. П. Копцевой применяются в исследовании для проведения арт-критического разбора современных произведений красноярской керамической школы.
Апробация.
Результаты данной работы могут быть использованы при дальнейшей работе в русле обозначенной темы, а также найти практическое применение в научной и педагогической практике.
Также результаты, получаемые на различных этапах исследования, представлены в виде докладов на научных конференциях:
1. Доклад «Внутренняя трудовая миграция в художественной среде и ее роль в формировании Сибирской идентичности (на примере Красноярской школы керамики)» представлен на VI Международной научно¬практической конференции "Специфика этнических миграционных процессов на территории Центральной Сибири в XX-XXI веках: опыт и перспективы" (Красноярск, 28.11-30.11.2016). Доклад опубликован в сборнике материалов конференции.
2. Доклад «Красноярская школа керамики: история возникновения и развития» представлен на Международной научной конференции, посвященной году экологии в Российской Федерации «Проспект Свободный - 2017» (Красноярск, 17.04-21.04.2017).
Структура и объем работы: структура исследования включает введение, две главы (шесть параграфов), заключение, список литературы (103 наименования). Объем магистерской диссертации - 111 с.
Предмет исследования - арт-критика произведений красноярской школы керамики.
Степень изученности.
Проанализировав имеющиеся на сегодняшний день труды, посвященные красноярской школе керамики, можно отметить то, что интерес к данной школе есть, но он нашел свое отражение в трудах небольшого количества исследователей. Поиск информации по данной теме представляет собой трудоемкий процесс, поскольку публикаций, монографий и т.п. имеется в ограниченном количестве.
Однако, в тех исследованиях, которые обращаются к изучению красноярской керамической школы, лейтмотивом является история возникновения школы и ее стилистические особенности. Основной акцент делается на описание творчества художников-керамистов, стоявших у истоков школы. Такие исследования представлены в трудах Ломановой Т. М., Малолеткова В. А.
В исследовании В. А. Малолеткова «Основные этапы развития российской декоративной керамики последней трети ХХ века» впервые появилось и закрепилось определение «Красноярская школа керамики». Малолетков определил красноярскую школу, как самобытное явление с характерной именно для этого региона стилистической цельностью, которая заключалась в осмыслении реалий сегодняшнего дня через призму исторических ассоциаций, культурного наследия региона. Фактором,
В параграфе, посвященном красноярской школе дается краткий обзор творчества 17 художников. Через характеристику индивидуальных творческих манер и приемов красноярских керамистов, автор выявляет общие качества и особенности школы: образная цельность, лаконизм пластики, цветовая сдержанность, точно найденный масштаб .
В альбоме Т. М. Ломановой " Декоративно-прикладное искусство Красноярского края. Мир, преображенный руками мастеров " приведена история развития профессионального декоративно-прикладного искусства Красноярского края. Одна из глав посвящена истории развития керамической школы региона, в ней подробно описано становление и зарождение школы, рассматривается творчество 28 художников-керамистов, стоявших у истоков школы.
Т. М. Ломанова выделяет три направления произведений красноярской керамики:
1. Посудные формы и утилитарная керамика различного назначения;
2. Малая пластика (фарфор, фаянс, глина): пласты, многосоставные декоративные композиции, бижутерия;
3. Объемные декоративные композиции в шамоте: интерьерная и ландшафтная керамика.
Ряд авторов (В. А. Малолетков, Л. Г. Крамаренко, Т. М. Ломанова) выделяют именно шамотную керамику, как отличительную черту красноярской школы.
В данном исследовании приводится краткое описание биографии и творчества художников-керамистов. Данный альбом во многом повторяет принцип описания творчества красноярских керамистов произведенный в исследовании В. А. Малолеткова. Дается характеристика творчества каждого художника: определяются основные типы создаваемых изделий, описан спектр используемых тем и технических приемов. Представлена большая подборка фотографий работ.
Ни в одном из вышеперечисленных исследований не проводится подробное описание или анализ работ красноярских керамистов. Даются общие характеристики, краткое описание, выделяются индивидуальные особенности творчества и качества, позволившие выделить красноярскую керамику в отдельную школу.
Несмотря на то, что альбом был издан в 2015 году, творчество молодых художников практически не представлено. Т. М. Ломанова упускает значительный промежуток времени, представляя в качестве начинающего художника-керамиста выпускницу 2006 года Д. О. Самойлову.
На сегодняшний день Исследование Т. М. Ломановой во многом теряет свою актуальность, т. к. многие из представленных в альбоме художников сменили сферу деятельности, либо покинули город, страну.
Малоизученным остается современное состояние школы, ее развитие и перспективы. Тем не менее, можно выделить ряд трудов. Это работы Красновой Е. А., Сысоевой Е. А.
В статье Е. А. Сысоевой «Становление сибирской школы керамики» представлен ряд выпускников КГИИ, которые работают преподавателями в высших образовательных учреждениях Новосибирска, Иркутска, Бийска, Кемерово, что позволяет говорить о развитии школы и распространении искусства художественной керамики по территории Сибирского региона. В развитии Красноярской керамики основной акцент делается на проведение в период с 2011 по 2016 годы ряда симпозиумов и выставок различного уровня (региональные, всероссийские, международные) на базе КГИИ.
В статье «Симпозиумы по художественной керамике в Сибири — демонстрация лучших достижений современного декоративного искусства» написанной Е. А. Красновой и Е. А. Сысоевой через анализ различных творческих проектов, реализованных на базе КГИИ раскрывается современное состояние Красноярской школы керамики, представлены многообещающие перспективы развития профессионального искусства керамики на примере организации симпозиумов, анализируются творческие площадки Красноярска и Иркутска.
Также стоит отметить ряд статей, написанных магистрантами СФУ в 2013 г.: Миркес М.М., Григорьева Т.Ю. , Копцева Н.П., Саймова В.С. , Смолина М.Г., Сошенко М.В. , Пименова Н.Н., Сергиенкова Н.М. , Кистова А.В., Кушнарева А.В. , Семенова А.А., Герасимова А.А. В статьях представлен анализ и систематизация творчества шести художников (А. Я. Мигас, С. Е. Ануфриев, С. Э. Шинкаренко, Ю. Ю. Юшкова, Н. А. Семенова, О. В. Рябовол), проводится философско-искусствоведческий анализ (разработанный В. И. Жуковским и Н. П. Копцевой в рамках современной теории изобразительного искусства) наиболее репрезентативных произведений керамистов, демонстрирующий специфику творческого метода. Анализ произведений происходит в несколько этапов, каждый из которых раскрывает смысловое содержание произведения в новом аспекте. Через призму рассмотрения и анализа творчества художников определяется своеобразие красноярской керамической школы, выделяются ключевые особенности: обращение к сугубо местным реалиям, архетипичной символике, темам природы, использование архаичных, первобытных образов и мотивов.
В каждой из вышеупомянутых статей проводится анализ одного или двух произведений красноярских керамистов.
В статье, посвященной творчеству Н. А. Семеновой , представлен анализ двух работ: «Оборотень» (1990-е гг.) и «Женщина-Луна» (2011 г.). В обоих случаях авторы используют простую для понимания схему взаимодействия с произведением: краткое описание используемых материалов, способа формования. От описания материального слоя авторы двигаются к образной составляющей и далее переходят к актуально¬историческим и общечеловеческим аспектам, нашедшим отражение в рассматриваемых произведениях.
В статье, посвященной творчеству С. Е. Ануфриева , представлен анализ «Сибирской композиции» (1991 г.), выполненной в соавторстве с А. С. Ильичевым. В данном анализе отражены материальный и индексный статусы произведения, также автор статьи обращается к системе архетипов, свойственных преимущественно сибирским культурам (столп, жилище, дерево, солярные знаки).
Следует отметить, что в статьях магистрантов СФУ допущен ряд ошибок связанных с описанием техник, технологий, способов формования, названием керамических материалов. Данный факт свидетельствует о недостаточной изученности специфики работы с материалом, что в свою очередь формирует искаженное восприятие технической стороны.
Неисследованной вообще является проблема собственно арт-критики керамической школы.
Однако есть труды по теории художественной критики, которые можно экстраполировать на керамическое искусство региона.
В трудах таких исследователей, как Т. С. Щукина , В. В. Ванслов рассматривается посредническая функция художественной критики. Она способствует возникновению наиболее качественного диалога между зрителем и произведением изобразительного искусства.
По мнению Р. С. Кауфмана тексты художественной критики «должны быть доступны пониманию неискушенного в них человека». Но в тоже время автор пишет о том, что художественная критика адресована и художнику. Адресат художественной критики определяется степенью профессионализма в художественной сфере. Тексты художественной критики, адресованные художнику способны влиять на его творчество, сообщить ему информацию о восприятии его творчества и оценку публики, ее желания. В данном случае можно сделать вывод о том, что художественная критика выступает помощником в процессе взаимодействия не только между зрителем и произведением искусства, но и между публикой и художником.
Особый интерес для данной дипломной работы представляет диссертация М. Г. Смолиной (М. Г. Сульберековой) в которой говорится, что художественная критика является органом саморефлексии художественной культуры обеспечивающей саморегуляцию художественной культуры. Она служит проводником по статусам художественного образа, осуществляет диспозицию произведений по степени шедевральности.
В исследованиях В. И. Жуковского и Н. П. Копцевой особое внимание уделяется отношению зрителя и произведения искусства. Согласно этой теории, зритель через вступление во взаимодействие с произведением искусства выходит на уровень духовного отношения с Абсолютным началом, которое способствует восстановлению единства души и духа человека.
Проблема исследования.
Необходимость произвести анализ и обобщение критических исследований произведений красноярской школы керамики для того, чтобы оценить методы применяемой арт-критики, а также отрефлексировать целостность и единство школы, сделать арт-критические прогнозы относительно ее развития.
Актуальность темы исследования.
Красноярская школа керамики, заявившая о себе в конце 1990-х гг., стремительно развивается. Новые имена встречаются все чаще, молодые керамисты принимают активное участие в различных художественных выставках, фестивалях, российских и международных симпозиумах, пленэрах, творческих дачах (В. Фадеева, И. Рудая, А. Тхоренко). Обращение молодых керамистов к традиционным темам сибирской архаики прослеживается в меньшей степени. Чтобы не потерять единство, данной школе требуется развитие не только индивидуальных стратегий. В настоящее время появляется необходимость теоретизирования и критической рефлексии единства школы.
Данная магистерская диссертация посвящена красноярскому искусству керамики. Необходимость изучения локального искусства имеется по нескольким причинам. Во-первых, низкий уровень изучения регионального искусства в принципе - чаще всего, объектом исследования становятся более глобальные феномены в сфере искусства, особенно в контексте керамического искусства конкретного региона. А поскольку красноярская школа имеет свою историю развития, свои особенности и специфические черты, а исследований, ей посвященных, ограниченное количество, то данная диссертационная работа предлагает восполнить имеющиеся лакуны и предложить свой взгляд на образ данной керамической школы. Во-вторых, необходимость изучения связана с тем, что искусство как социальный институт считается одним из средств формирования социальной и индивидуальной идентичности, поэтому присутствует необходимость понимания, какими средствами, какими идеалами, какими образами наполнена сибирская идентичность посредством произведений красноярской керамической школы. В-третьих, часть исследователей выделяет красноярскую школу керамики как обособленную. Данное исследование, в том числе, ставит перед собой цель, отвечает ли красноярская керамика критериям художественной школы, представляет ли она определенную систему правил, черт, по соотношению с которыми можно сделать вывод о принадлежности произведения к данной школе. Необходимо доказать уникальность характеристик произведений красноярской керамической школы, но, прежде всего, предстоит разобраться, в чем ее уникальность и единство.
Актуальность темы исследования обусловлена также тем, что произведения керамики редко становятся предметом интереса исследователей, арт-критиков. Чаще, обращаются к произведениям живописи, архитектуры, скульптуры и т.д., или к неким глобальным феноменам в культуре и искусстве - например, всестороннее исследование гендера в разных областях научного знания. В то время как произведения керамики зачастую находятся вне поля исследовательского интереса. Арт- критика - это профессиональная искусствоведческая оценка произведения искусства, влияющая на его признание обществом. Дефицит арт-критики, направленной на развитие керамической школы Красноярска, может губительным образом сказаться на ее положении.
Цели и задачи исследования.
Цели и задачи диссертации обусловлены ее объектом и предметом, а также поставленной проблемой. Цель исследования заключается в выявлении целостности и единства Красноярской керамической школы на основе анализа арт-критики ее репрезентантов.
Для достижения поставленной цели требуется решение следующих задач:
1. проанализировать сущность понятия «арт-критика»;
2. определить критерии арт-критики;
3. сформулировать особенности критического подхода к проблеме региональной школы керамики;
4. провести анализ произведений красноярской школы керамики 21 в.;
5. определить перспективы развития красноярской школы керамики.
Методологические основания исследования.
Особенности объекта исследования и разнообразие задач определили методологию диссертационной работы. Методы, примененные в данной работе, являются как междисциплинарными, так и узкоспециализированными:
• аналитико-описательный метод использован для изучения теоретических материалов. Данный метод имеет применение во всех предметных областях социально-гуманитарного и естественнонаучного знания, он позволяет провести процедуру сбора информации, первичного анализа и изложения данных и их характеристик.
• герменевтический метод, позволяющий рассматривать культурный феномен как некий текст, который возможно понимать;
• метод философско-искусствоведческого анализа современной теории искусства В. И. Жуковского и Н. П. Копцевой. Концептуальные положения теорий культуры и искусства, разработанных В. И. Жуковским и Н. П. Копцевой применяются в исследовании для проведения арт-критического разбора современных произведений красноярской керамической школы.
Апробация.
Результаты данной работы могут быть использованы при дальнейшей работе в русле обозначенной темы, а также найти практическое применение в научной и педагогической практике.
Также результаты, получаемые на различных этапах исследования, представлены в виде докладов на научных конференциях:
1. Доклад «Внутренняя трудовая миграция в художественной среде и ее роль в формировании Сибирской идентичности (на примере Красноярской школы керамики)» представлен на VI Международной научно¬практической конференции "Специфика этнических миграционных процессов на территории Центральной Сибири в XX-XXI веках: опыт и перспективы" (Красноярск, 28.11-30.11.2016). Доклад опубликован в сборнике материалов конференции.
2. Доклад «Красноярская школа керамики: история возникновения и развития» представлен на Международной научной конференции, посвященной году экологии в Российской Федерации «Проспект Свободный - 2017» (Красноярск, 17.04-21.04.2017).
Структура и объем работы: структура исследования включает введение, две главы (шесть параграфов), заключение, список литературы (103 наименования). Объем магистерской диссертации - 111 с.
Первым шагом в достижении поставленной цели было - проанализировать сущность понятия «арт-критика».
В первом параграфе первой главы был проведен анализ подходов к пониманию сути арт-критики как неотъемлемой части художественных процессов, изучены имеющиеся определения, выявлена особенность данной отрасли искусствоведения. В результате проведенной работы было выявлено, что главная задача критика состоит не только в оценке произведения искусства относительно его принадлежности к сфере искусства в принципе и определению меры художественности и антихудожественности произведения, но и в выполнении ряда функций: оценочной, прогностической, образовательной, психологической.
В соответствии со следующей задачей магистерской диссертации - определить критерии арт-критики - второй параграф первой главы был этой задаче посвящен. В результате проведенного исследования различных теоретических моделей художественной критики сформулированы и определены принципы арт-критики. В отношении истинных произведений искусства к ним можно такие характерные черты, как гармония формы и содержания, единство статусов произведений, цельность, репрезентативность произведений. Содержание указанных критериев подробно изложено в данной части магистерской диссертации.
В третьем параграфе были сформулированы особенности критического подхода к проблеме региональной школы керамики согласно заявленной задаче этого параграфа. Проведенное в рамках данного параграфа исследование позволило выявить и сформулировать характерные для репрезентации региональной арт-школы черты: яркость и своеобразие, свойственность ряду произведений конкретной школы некоего набора определенных качеств, принципиально отличающих произведения конкретной школы от другой. Репрезентанты определенной региональной арт-школы отличают общность идей и принципов, заложенных в них, и их системность. В результате был сделан вывод о том, что региональная художественная школа является «живой» системой, обладающей возможностью к постоянному развитию, которой свойственна органичность происходящих в ней процессов.
Проведенный во второй главе данного исследования анализ ряда критических публикаций, посвященных красноярской школе керамики, позволил выявить базовые принципы цельности, единства данной школы, отличность ее от других школ керамики России. Общность и цельность красноярской школы керамики заключаются в высоком уровне мастерства, лаконичности пластических и цветовых решений, стилистическом единстве: стремление керамистов к художественно-философским обобщениям, обращении к общечеловеческим идеалам, глубоким и древним корням.
С помощью анализа репрезентативных произведений красноярских керамистов, проведенного во втором параграфе данного исследования удалось выделить три основных направления, разрабатываемых художниками сегодня:
1) архетипический генезис, в связи с чем произведения этой группы характеризуют обобщенное решение образа человека - вне его связи с конкретной конфессией, национальностью, этничностью и т.п.;
2) обращение к христианской культуре, древним и мистическим корням христианства; в связи с интересом к ранним периодам существования христианской культуры, произведениям керамики этого направления свойственны следующие черты - внепространственность, монументальность образов и архаичность (обращение к раннехристианским образам);
3) археологический подтекст. Произведениям, создаваемым в этом направлении, свойственно наличие шифров старины, близость к природным формам - имитация природного материала; аллюзии к формам, облику, характерным для археологических находок;
Проведенный в третьем параграфе второй главы анализ сегодняшнего состояния позволил наметить тенденции развития художественной керамики в регионе.
Как было сказано выше, Красноярская школа керамики является достаточно сильной керамической школой России, но претерпевающей определенные трудности на пути своего развития. Во избежание распада художественной школы красноярской керамики предлагаются следующие шаги: поддержка развития творчества молодыми керамистов трех репрезентативных линий, выявленных в исследовании ранее. Причем необходимо отметить, что местные керамисты сами стремятся к дальнейшему развитию и процветанию школы - расширяя творческие поиски, они постепенно отходят от традиций предыдущих поколений мастеров - исследуют в своем творчестве не только исключительно сибирские мотивы и темы архаики.
На новом витке развития красноярская школа керамики может обратиться к более широким темам: взаимодействию истории, природы и человечества. Положительным для сохранения наследия фактором, позволяющим школе жить и развиваться, стало сохранение относительного индивидуализма при сохранности верности традициям школы.
В результате проведенного исследования удалось не просто дополнить уже имеющиеся исследования, но качественно расширить понятие «Красноярская школа керамики» в области регионального творчества и художественной жизни России в целом.
В настоящее время искусство керамики Красноярска переживает период яркого расцвета. В последнее время такой традиционно камерный вид искусства, как керамика, удивляет обилием больших декоративных композиций, предназначенных для интерьера и экстерьера зданий, открытых пространств. Большой отряд мастеров декоративно-прикладного искусства в крае, владеющих высокими профессиональными навыками, убеждает нас в том, что прикладные искусства, так недавно пустившие корни на Красноярской земле, развиваются в разнообразии видов, форм, направлений.
Данное исследование позволило уточнить, конкретизировать, актуализировать состояние красноярской школы керамики сегодня, а также будет способствовать дальнейшим исследованиям творчества красноярских керамистов.
В первом параграфе первой главы был проведен анализ подходов к пониманию сути арт-критики как неотъемлемой части художественных процессов, изучены имеющиеся определения, выявлена особенность данной отрасли искусствоведения. В результате проведенной работы было выявлено, что главная задача критика состоит не только в оценке произведения искусства относительно его принадлежности к сфере искусства в принципе и определению меры художественности и антихудожественности произведения, но и в выполнении ряда функций: оценочной, прогностической, образовательной, психологической.
В соответствии со следующей задачей магистерской диссертации - определить критерии арт-критики - второй параграф первой главы был этой задаче посвящен. В результате проведенного исследования различных теоретических моделей художественной критики сформулированы и определены принципы арт-критики. В отношении истинных произведений искусства к ним можно такие характерные черты, как гармония формы и содержания, единство статусов произведений, цельность, репрезентативность произведений. Содержание указанных критериев подробно изложено в данной части магистерской диссертации.
В третьем параграфе были сформулированы особенности критического подхода к проблеме региональной школы керамики согласно заявленной задаче этого параграфа. Проведенное в рамках данного параграфа исследование позволило выявить и сформулировать характерные для репрезентации региональной арт-школы черты: яркость и своеобразие, свойственность ряду произведений конкретной школы некоего набора определенных качеств, принципиально отличающих произведения конкретной школы от другой. Репрезентанты определенной региональной арт-школы отличают общность идей и принципов, заложенных в них, и их системность. В результате был сделан вывод о том, что региональная художественная школа является «живой» системой, обладающей возможностью к постоянному развитию, которой свойственна органичность происходящих в ней процессов.
Проведенный во второй главе данного исследования анализ ряда критических публикаций, посвященных красноярской школе керамики, позволил выявить базовые принципы цельности, единства данной школы, отличность ее от других школ керамики России. Общность и цельность красноярской школы керамики заключаются в высоком уровне мастерства, лаконичности пластических и цветовых решений, стилистическом единстве: стремление керамистов к художественно-философским обобщениям, обращении к общечеловеческим идеалам, глубоким и древним корням.
С помощью анализа репрезентативных произведений красноярских керамистов, проведенного во втором параграфе данного исследования удалось выделить три основных направления, разрабатываемых художниками сегодня:
1) архетипический генезис, в связи с чем произведения этой группы характеризуют обобщенное решение образа человека - вне его связи с конкретной конфессией, национальностью, этничностью и т.п.;
2) обращение к христианской культуре, древним и мистическим корням христианства; в связи с интересом к ранним периодам существования христианской культуры, произведениям керамики этого направления свойственны следующие черты - внепространственность, монументальность образов и архаичность (обращение к раннехристианским образам);
3) археологический подтекст. Произведениям, создаваемым в этом направлении, свойственно наличие шифров старины, близость к природным формам - имитация природного материала; аллюзии к формам, облику, характерным для археологических находок;
Проведенный в третьем параграфе второй главы анализ сегодняшнего состояния позволил наметить тенденции развития художественной керамики в регионе.
Как было сказано выше, Красноярская школа керамики является достаточно сильной керамической школой России, но претерпевающей определенные трудности на пути своего развития. Во избежание распада художественной школы красноярской керамики предлагаются следующие шаги: поддержка развития творчества молодыми керамистов трех репрезентативных линий, выявленных в исследовании ранее. Причем необходимо отметить, что местные керамисты сами стремятся к дальнейшему развитию и процветанию школы - расширяя творческие поиски, они постепенно отходят от традиций предыдущих поколений мастеров - исследуют в своем творчестве не только исключительно сибирские мотивы и темы архаики.
На новом витке развития красноярская школа керамики может обратиться к более широким темам: взаимодействию истории, природы и человечества. Положительным для сохранения наследия фактором, позволяющим школе жить и развиваться, стало сохранение относительного индивидуализма при сохранности верности традициям школы.
В результате проведенного исследования удалось не просто дополнить уже имеющиеся исследования, но качественно расширить понятие «Красноярская школа керамики» в области регионального творчества и художественной жизни России в целом.
В настоящее время искусство керамики Красноярска переживает период яркого расцвета. В последнее время такой традиционно камерный вид искусства, как керамика, удивляет обилием больших декоративных композиций, предназначенных для интерьера и экстерьера зданий, открытых пространств. Большой отряд мастеров декоративно-прикладного искусства в крае, владеющих высокими профессиональными навыками, убеждает нас в том, что прикладные искусства, так недавно пустившие корни на Красноярской земле, развиваются в разнообразии видов, форм, направлений.
Данное исследование позволило уточнить, конкретизировать, актуализировать состояние красноярской школы керамики сегодня, а также будет способствовать дальнейшим исследованиям творчества красноярских керамистов.