Разработка пособия для самообразования дизайнеров «Мода и дизайн: исторический опыт и модные тенденции (Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна)
ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………... 3
1. САМООБРАЗОВАНИЕ ДИЗАЙНЕРОВ И РОЛЬ ПОСОБИЙ В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ПРОЦЕССЕ……7
1.1. Самообразование в профессии дизайнера7
1.2. Пособия как средство самообразования для дизайнеров…… 16
2. МОДА И ДИЗАЙН: ИСТОРИЧЕСКИЙ ОПЫТ И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ……………………………6
2.1. Понятие моды и дизайна: определения их взаимосвязь. Влияние социальных, культурных и социологических факторов... 26
2.2. Историческое развитие моды и дизайна интерьера, ключевые стили и эпохи………………37
2.3. Влияние глобализации и технологического прогресса на моду и дизайн………………………………47
2.4. Современные тенденции: инновации, устойчивость и персонализация…………53.
2.5. Концепция учебно–методического пособия «Мода и дизайн: исторический опыт и модные тенденции»………………………….61
ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………. 64
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ… 68
Современная индустрия дизайна развивается стремительными темпами, требуя от специалистов не только глубоких знаний, но и постоянного обновления профессиональных компетенций. В условиях цифровизации, глобализации и все большей роли устойчивого развития дизайнеры интерьера сталкиваются с необходимостью самостоятельного освоения новых подходов, технологий и методологий.
Самообразование становится ключевым инструментом профессионального развития, позволяя дизайнерам адаптироваться к изменяющимся тенденциям, внедрять инновационные решения и соответствовать требованиям современного рынка. Однако отсутствие систематизированных учебных материалов, ориентированных на самообразование в области интерьерного дизайна, создает определенные трудности для специалистов.
Данная работа направлена на разработку учебного пособия, которое будет способствовать формированию у дизайнеров целостного понимания истории и актуальных трендов в интерьерном дизайне, предоставляя необходимые теоретические знания и практические инструменты для самостоятельного обучения.
Важность исследования определяется также потребностью в изучении влияния исторических традиций на современные интерьерные стили, что позволяет глубже понимать процесс эволюции дизайна и предсказывать дальнейшее развитие отрасли. Разработка пособия, систематизирующего исторический и современный опыт в области дизайна, является актуальной задачей как для профессионалов, так и для студентов, обучающихся данной специальности.
Целью данной работы является разработка методического пособия «Мода и дизайн: исторический опыт и модные тенденции» для самообразования дизайнеров интерьера, объединяющего исторические аспекты и современные тенденции в данной сфере.
Для достижения основной цели при выполнении работы необходимо решить следующие задачи:
проанализировать концепцию самообразования дизайнеров интерьера, определить его ключевые принципы, методы и источники;
исследовать роль учебных пособий в образовательном процессе дизайнеров, классифицировать виды пособий и выявить их особенности;
определить ключевые этапы развития интерьерного дизайна, исследовать влияние исторических процессов на формирование современных стилей;
провести классификацию современных направлений в интерьерном дизайне, выделить основные тенденции и их влияние на профессиональную деятельность;
рассмотреть новейшие технологии и устойчивые практики в дизайне интерьера, проанализировать влияние цифровых инструментов, экологических материалов и инновационных решений;
разработать структуру учебного пособия, включающую теоретический и практический материал, ориентированный на самообразование дизайнеров интерьера.
Объект исследования – процесс самообразования дизайнеров интерьера в контексте изучения исторического опыта и современных тенденций.
Предмет исследования – содержание и методологические основы разработки учебного пособия «Мода и дизайн: исторический опыт и модные тенденции», включающего исторические стили интерьера, современные тренды, технологические новшества и устойчивые практики в дизайне.
Новизна данной работы заключается в систематизации исторического опыта и современных тенденций в дизайне интерьера для создания уникального учебного пособия, адаптированного для самообразования дизайнеров.
В отличие от существующих материалов, данное пособие объединяет исторические аспекты, современные тренды и практические рекомендации в единую методологическую базу, что делает его универсальным инструментом профессионального развития. Кроме того, акцент на цифровые технологии и устойчивый дизайн позволяет адаптировать материал к современным реалиям и требованиям рынка.
Практическая значимость данного исследования заключается в том, что разработанное учебное пособие может быть использовано как в образовательных учреждениях, так и в самостоятельной практике дизайнеров.
Оно позволит:
получить целостное представление об эволюции интерьерного дизайна;
изучить современные методики, материалы и технологии;
научиться анализировать тренды и прогнозировать развитие отрасли;
использовать практические инструменты для проектирования интерьеров.
Результаты исследования могут быть полезны студентам, профессиональным дизайнерам, преподавателям и всем, кто занимается интерьерным дизайном и стремится к углублению своих знаний.
В ходе работы были использованы комплексные методы сбора и анализа данных, включающие:
изучение и обобщение научных источников (книги, учебные пособия, статьи);
сравнительный анализ исторических и современных тенденций в дизайне интерьера;
изучение цифровых и технологических решений, влияющих на развитие интерьерного дизайна;
метод систематизации, направленный на создание структурированной базы знаний для учебного пособия.
Дипломная работа включает:
введение, в котором раскрывается актуальность темы, формулируются цели и задачи исследования, определяются объект, предмет, научная новизна и практическая значимость работы;
главу 1, посвященную самообразованию дизайнеров интерьера и роли учебных пособий в образовательном процессе;
главу 2, рассматривающую исторические аспекты развития интерьерного дизайна, его современные тенденции и влияние технологий на отрасль;
заключение, в котором подводятся итоги исследования и формулируются основные выводы;
список использованных источников, содержащий научную литературу, учебные пособия, статьи и электронные ресурсы, использованные в процессе работы.
Самообразование – это ключевой инструмент профессионального развития, который рассматривается в контексте социокультурных и психолого-педагогических наук. Современные дизайнеры интерьера вынуждены постоянно развивать профессиональные навыки, чтобы соответствовать требованиям динамично меняющейся индустрии. Постоянное обучение позволяет им адаптироваться к новым стилистическим направлениям, осваивать цифровые инструменты и внедрять экологичные технологии.
Сочетание традиционных книг, цифровых справочников, онлайн–курсов и VR–обучения создает комплексную систему самообразования, способствующую профессиональному росту и адаптации к быстро меняющимся условиям рынка. Учебные пособия представляют собой ключевой инструмент профессионального становления дизайнеров интерьера, обеспечивая систематизированное изучение истории, технологий и методик проектирования. Различные типы пособий позволяют глубже погружаться в стилистику, осваивать практические приемы работы с пространством и материалами, а также изучать инновационные подходы к дизайну.
Современная мода и интерьерный дизайн представляет собой динамично развивающуюся область, которая объединяет эстетику, функциональность, технологические инновации и принципы устойчивого развития.
В ходе данного исследования была рассмотрена эволюция моды и интерьерного дизайна, начиная с исторических корней и заканчивая современными тенденциями, включающими интеграцию цифровых технологий, экологически чистых материалов и адаптивных пространств. Изучение влияния войн, революций и экономических кризисов демонстрирует, что мода и дизайн интерьеров не просто отображают эстетические вкусы эпохи, но и выступают как тонкий индикатор социальных, политических и экономических условий.
Анализ показал, что ключевыми этапами в развитии моды и интерьерного дизайна стали индустриальная революция, повлекшая за собой механизацию производства, и появление массовых модных и интерьерных решений, а также XX век, ознаменовавшийся такими направлениями, как Баухаус, скандинавский функционализм и постмодернизм. Эти стили заложили основы минималистического, эргономичного и технологичного подхода к моде и проектированию пространства, который продолжает активно развиваться и в XXI веке.
Глобализация и технологический процесс влияют на моду и дизайн, но делают они это разными путями. Оба процесса взаимосвязаны, глобальное распространение технологий и цифровизации способствует созданию новых гибридных направлений в моде и дизайне, делает инновации доступными по всему миру. Современный дизайн и мода предоставляют перед нами синтез традиций и инноваций, где глобальный обмен идеями обогащает местные традиционные техники и эстетику, а технологический прогресс влияет на их содержание и функциональность, а также позволяет им получить широкое распространение и новую жизнь.
Современная мода и интерьерный дизайн характеризуются разнообразием стилевых решений, среди которых особенно выделяются лофт, минимализм, экостиль, хай–тек и скандинавский стиль. Каждый из них формировался под влиянием культурных, экономических и технологических факторов, адаптируясь к потребностям общества.
Одной из важнейших тенденций последних лет стало смешение стилей, что позволяет создавать индивидуализированные и уникальные как интерьерные, так и модные решения, ориентированные на потребности конкретного пользователя.
Развитие технологий оказывает значительное влияние на процесс проектирования и обустройства интерьеров, а также на модные тренды в одежде и аксессуарах. Внедрение искусственного интеллекта, виртуальной реальности и «умных» систем автоматизации позволяет создавать интеллектуальные пространства, которые подстраиваются под нужды человека, обеспечивая комфорт, безопасность и энергоэффективность, а «умные» материалы для персонализации модной одежды и интерьера.
Технологии 3D–визуализации и дополненной реальности изменили процесс разработки проектов, позволяя дизайнерам и клиентам заранее моделировать интерьер, тестировать цветовые решения и материалы еще до начала строительных работ, а также изготавливать изделия одежды по индивидуальным меркам и дизайну с использованием широкого спектра материалов, начиная от пластика и заканчивая текстилем.
Экологическая повестка также становится все более актуальной в контексте интерьерного дизайна и модной одежды. Использование ресайклинга, апсайклинга, биоразлагаемых и переработанных материалов позволяет минимизировать негативное влияние на окружающую среду. В последние годы популярность приобрели энергоэффективные решения, включая автономные дома, технологии пассивного строительства и системы управления ресурсами, позволяющие сократить энергопотребление и уменьшить углеродный след.
В перспективе интерьерный дизайн и мода продолжат трансформироваться, учитывая глобальные тенденции технологического прогресса и устойчивого развития. Значительное влияние окажут метавселенная и цифровые технологии, позволяющие проектировать виртуальные интерьеры и использовать NFT–объекты в дизайне одежды. А развитие нейроморфных технологий приведет к созданию пространств, адаптирующихся к эмоциональному состоянию человека, что сделает интерьер не просто эстетически приятным, но и психологически комфортным.
Интерьерный дизайн будущего будет формироваться на стыке инноваций и традиций. Он станет более адаптивным, технологичным и экологичным, как и мода, сохраняя при этом свою главную цель – создание комфортного, функционального и эстетически привлекательного пространства для жизни и работы человека.
Проведенное исследование показывает, что дальнейшее развитие данной области требует междисциплинарного подхода, объединяющего архитектуру, искусственный интеллект, биотехнологии и устойчивое развитие. Разработка новых учебных пособий и методик самообразования для дизайнеров интерьера становится особенно важной задачей, так как позволяет будущим специалистам осваивать передовые методики проектирования и применять их на практике.
1. Бейкер–Браун, Д. Экологичные материалы в дизайне интерьера [Текст] / Д. Бейкер–Браун. – Лондон : RIBA Publishing, 2018. – 272 с.
2. Боэри, С. Вертикальные леса: новая архитектурная типология [Текст] / С. Боэри. – Милан : Electa, 2019. – 208 с.
3. Гропиус, В. Баухаус: концепция и практика [Текст] / В. Гропиус. – М. : Искусство, 1971. – 183 с.
4. Гауди, А. Органическая архитектура и искусство формы [Текст] / А. Гауди. – Барселона : Lumen, 2003. – 176 с.
5. Деннинг, Т. Курсы по интерьерному дизайну [Текст] / Т. Деннинг // Interior Design Magazine. – 2019. – № 7. – С. 42–47.
6. Джонсон, Ф. Постмодернизм в архитектуре [Текст] / Ф. Джонсон // Архитектура XXI века. – 1984. – № 2. – С. 16–22.
7. Дмитриева, Н. А. История дизайна интерьера [Текст] / Н. А. Дмитриева. – М. : Изд–во Академия, 2014. – 320 с.
8. Зборовский, Г. Е. Социология образования [Текст] / Г. Е. Зборовский, Е. А. Шуклина. – М. : Наука, 2012. – 368 с.
9. Ильина, Т. В. История искусства и дизайна [Текст] / Т. В. Ильина. – М. : Юрайт, 2015. – 384 с.
10. История художественного текстиля [Текст] : метод. пособие / сост. Н. Ю. Митрофанова. – СПб. : СПГУТД, 2007. – 30 с. – 100 экз.
11. Иконников, А. В. Архитектура XX века: поиски нового языка [Текст] / А. В. Иконников. – М. : Стройиздат, 2001. – 512 с.
12. Каллебо, В. Архитектура будущего: экологичные и умные здания [Текст] / В. Каллебо. – Париж : Taschen, 2020. – 248 с.
13. Краткий справочник дизайнера интерьера [Текст] / сост. О. В. Кузьмина. – М. : Юрайт, 2016. – 220 с.
14. Лаврентьев, А. Н. История дизайна [Текст] / А. Н. Лаврентьев. – М. : ВАШ Дизайн, 2008. – 280 с.
15. Лисовский, В. Г. Архитектурные стили и направления [Текст] / В. Г. Лисовский. – СПб. : Коло, 2012. – 368 с.
16. Михайлова, Е. А. Художественные стили в интерьере [Текст] / Е. А. Михайлова. – СПб. : СПбГУ, 2011. – 275 с.
17. Палладио, А. Четыре книги об архитектуре [Текст] / А. Палладио. – М. : Стройиздат, 1936. – 324 с.
18. Постелл, Дж. Материалы для интерьеров [Текст] / Дж. Постелл, Н. Скалаброне. – Нью–Йорк : Wiley, 2011. – 432 с.
19. Рамс, Д. Меньше, но лучше [Текст] / Д. Рамс. – Берлин : Gestalten, 1995. – 240 с.
20. Разумовский, В. А. Управление предприятиями легкой промышленности [Текст] / В. А. Разумовский, Д. А. Андреев : Ин–т экономики города. – М., 2002. – 210 с. : схемы. – Деп. в ИНИОН Рос. акад. наук 15.02.02, № 139876.
21. Сокольников, А. А. Эволюция стилей в интерьерном дизайне [Текст] / А. А. Сокольников. – М. : Стройиздат, 2010. – 350 с.
22. Соттсасс, Э. Дизайн как способ мышления [Текст] / Э. Соттсасс. – Милан : Adelphi, 1999. – 190 с.
23. Хеннингсен, П. Концепция освещения в интерьерах [Текст] / П. Хеннингсен // Дизайн света. – 1958. – № 1. – С. 11–18.
24. Хадид, З. Параметрическая архитектура: эволюция форм [Текст] / З. Хадид. – Нью–Йорк : Thames & Hudson, 2015. – 256 с.
25. Робинсон, Ф. Малкольм. Цвет и восприятие пространства [Текст] / Ф. Р. Малкольм // Journal of Environmental Psychology. – 2005. – Т. 25, № 4. – С. 215–229.
26. Зиммель Г. Мода // Избранное. Т. 2. Созерцание жизни. М.: Юристъ, 1996.
27. Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка: 80000 слов и фразеологических выражений/ Российская академия наук. Институт русского языка им. В.В.Виноградова. – 4-е изд., дополненное. – М.: Азбуковник, 1999.
28. Устин В. Б. Учебник дизайна. Композиция, методика, практика / В. Б. Устин. Москва: АСТ: Астрель, 2009. 254 с
29. Язгелдиев Ш., Гапуров А., Атаева Г. Эстетика и функциональность в проектировании общественных зданий // Вестник науки №9 (78) том 4. С. 484 - 487. 2024 г.
30. Долматова А.А. Актуальные проблемы развития современного дизайна//Культура и цивилизация.2024. Том14. №1А стр.32-42
31. Баскаков В.А. Перспективные тренды развития fashion-индустрии//Российское предпринимательство. – 2018. – Том19. – 33. – С. 801-812
32. Бобылев С. Н. Экологизация экономического развития / С. И. Бобылев.- М.: Издательский дом ГУ ВШЭ, 1994. - 148 с.
33. Салахов Р.Ф., Салахова Р.И., Галиуллина А.Г. Перспективы и возможности программы CLO 3D и художественного проектирования одежды в процессе обучения студентов//Вестник Казанского государственного университета культуры и искусства. 2024 №2 С. 26-32.
34. Мода и стиль. - М.: Аванта+, 2006. - 480 c.
35. Мода из века в век: история костюма / Севастопольская центральная городская библиотека им. Л. Н. Толстого; сост. Е. А. Чикалова.—Севастополь, 2015.—28 с.
36. Рассел, Джесси Ампирная мода / Джесси Рассел. - М.: VSD, 2013.
37. Даутов Е. Н. «Эклектика как стилевое направление в оформлении интерьеров: рубеж XIX и XX веков» // «Язык. Словесность. Культура», 2018, том 8, № 6, с. 18–24.
38. Малинина Т.Г. Формула стиля. Ар Деко: истоки, региональные варианты, особенности эволюции. – М.; Пинакотека,2005. - С. 16-167.
39. Ермилова Д.Ю. Концепция минимализма в дизайне одежды – история и современность// Сервис Plus. 2019. Т. 13.№4 С. 42-51.
40. Клименс А. Мода великой французской революции//http://vienna1814.ru/index.php/2010-05-25-14-04-05
41. Уткин А.И. Глобализация: процесс и осмысление. – М.: Логос, 2002. – C. 171.
42. Бек У. Что такое глобализация? Ошибки глобализма – ответы на глобализацию. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. — 304 с.
43. Тангейт М. Построение бренда в сфере моды: от Armani до Zara. – М.: Альпина Бизнес Букс, 2007. – 292 с
44. Ян, Цзяци. Перспективы развития Alibaba на современном этапе / Цзяци Ян. — Текст : непосредственный // Молодой ученый. — 2020. — № 25 (315). — С. 218-221.
45. В. Гусакова, В. В. Обвинцева // Экономика, предпринимательство и право. – 2023. – Т. 13, № 5. – С. 1595-1616.
46. Иванов И.И., Смирнова Е.В. Инновации в дизайне одежды: тренды и перспективы // Дизайн и технологии. – 2023. - №4.
47. Андреева, А. Н. Дизайнерские бренды в фэшн-бизнесе / А. Н. Андреева. М.: СПб.: Высшая школа менеджмента, 2008. – 256 с
48. Железникова, П. Кибер-одежда, виртуальное ателье и AR-примерочная. Как развивается цифровая индустрия моды. – Текст : электронный // vc.ru: vc.ru – рунет-платформа. - 2020. [сайт] - URL: https://vc.ru/design/140348-kiber-odezhda-virtualnoe-atele-i-ar primerochnaya-kakrazvivaetsya-cifrovaya-industriya-mody
49. Виртуальная мода [Электронный ресурс]: Википедия. // Свободная энциклопедия. [сайт] - 2021. - URL: https:// ru.wikipedia.org/wiki/Виртуальная_мода
50. Панкина М.В., Захарова С.В. Экологический дизайн как направление современного дизайна. Определение понятия // Современные проблемы науки и образования. 2013. № 4
51. Уваров А.В. Экологический дизайн: опыт исследования процессов художественного проектирования: дис. … канд. искусствоведения. М., 2010. 100 с.
52. Ильина Е.А. Циркулярная экономика: концептуальные подходы и механизмы их реализации/ Е.А.Ильина// Организатор производства. 2022.Т.30. №3.С.21-30.
53. Алибекова М.И., Андреева Е.Г. Апсайклинг как инновационный подход к дизайну современной одежды// В сб. Междунар. науч.-практ. конф.: Инновационные методы и технологии в индустрии моды. – Ташкент: ТИТЛП, 2021. С.169…172.
54. Мелкова С.В. Фэшн-дизайн в структуре современного дизайна// Культура и искусство. – 2020. - №3
55. Железникова, П. Кибер-одежда, виртуальное ателье и AR-примерочная. Как развивается цифровая индустрия моды. – Текст : электронный // vc.ru: vc.ru – рунет-платформа. - 2020
56. Что такое виртуальная и дополненная реальность? Принцип работы VR и AR технологий. [Электронный ресурс]. URL: https://yandex.ru/turbo/mining-cryptocurrency.ru/s/vr-ar-virtualnaya-dopolnennaya-realnost/
57. Сидорова А. Маркетинг дополненной реальности: что это и как он работает. [Электронный ресурс]. URL: https://habr.com/ru/post/487002/
58. Инновационные технологии к развитию теории современной моды «Мода (Материалы. Одежда. Дизайн. Аксессуары)», посвященная Фёдору Максимовичу Пармону: Сборник материалов III Международной научно-практической конференции. Часть 1. – М.: ФГБОУ ВО «РГУ им. А.Н. Косыгина», 2023. – 184 с.
59. Гарифуллина Г.А. Инновационные разработки в производстве полиэфирных волокон, применяемых для текстильных материалов // Вестник Казанского технологического университета. 2014. №19. С. 123.
60. Пахтаева А.Я. Методы генеративного дизайна // Ноэма (Архитектура. Урбанистика. Искусство). 2021. № 2. С. 213-221