Понятие «пейзаж» зародилось в живописи и оттуда перешло в литературу. Ценности природы довольно поздно стали достоянием культурно - художественного сознания. Источником духовного обогащения индивидуальности и великим благом предстало общение человека с первозданной природой, ее стихиями. В живописи пейзаж как самостоятельный художественный жанр утверждается в XVII веке. Эстетическое отношение к природе в литературе состоялось гораздо позднее. В современной литературе пейзаж — важнейший компонент нарративной структуры произведения. Он является универсальной формально-содержательной категорией, служащей организации пространственно-временного, идейно тематического уровней текста, и отличается стилистико-смысловой полифункциональностью.
Нарождающееся национальное чувство в союзе с возникающей национальной историографией дало жизнь ощущению специфического национального пространства, особенной связи человека с его родиной.
Региональные литературы входят в ореол национальной литературы. «Региональная литература» - это условный термин, определяющий произведения писателей, концентрирующих свое внимание на изображении определенной местности и людей, ее населяющих.
В отечественной науке изучение национальной и региональной литературы стало актуальным к концу XX века. Региональные литературы составляют литературу национальную. Вместе они образуют семантическое единство - климатическое, географическое и социально-историческое описание местности.
Сибирь - своеобразный социально-этнический регион, который обладает рядом специфических особенностей и уникальных черт, но гармонично вписывается в общерусскую социокультурную традицию. На основании литературоведческих работ сибириеведов (А.И. Чмыхало, К.В. Анисимов и др.) можно утверждать, что эти особенности ведут к появлению культуроспецифических текстов и даже художественных мифов, с ярко выраженной территориальной определенностью.
При анализе поэтических текстов сибирских авторов, проведенных в нашем исследовании, выявлены некоторые черты культурной специфики, которые отличают творчество упомянутых поэтов от образцов пейзажной лирики других русских поэтов.
Поэзия у всех рассматриваемых авторов основывается на традициях поэзии золотого и серебряного века. Нити тянутся к А.С Пушкину, М. Ю. Лермонтову, Ф.И Тютчеву, А.А. Блоку, С.А. Есенину, Н.М. Рубцову.
Основная тема творчества А.И. Щербакова - Родина с ее тружениками, хлебопашцами, охотниками, строителями. Его произведения учат уважению к крестьянскому труду («Наша жизнь», «Рабочему», «Прощание с Россией»). Иногда его стихи бывают резки, когда касаются современности, и всегда почти светлы и печальны, если речь заходит о далеком деревенском детстве, которое до сих пор не отпускает его, куда он крайне часто возвращается в стихах. Память поэта с особым трепетом рисует картины родного села и сельской жизни. Помимо этого, А.И. Щербакова волнуют темы поэта и поэзии («Не пишется...», «Познав судьбу калики...», человеческих взаимоотношений («Разлука», «Последнее письмо», «Отцу»), природы («Первый снег», «Ласточка», «Муравьи»).
Природа — одна из главных тем в творчестве А.И. Щербакова. Пейзажные описания в лирике поэта, особенно в ранних стихотворениях, становятся основным художественным приемом. Обнаружено, что Щербаков представляет пейзаж конкретной местности, активно используя топонимику.
Стиль А.И. Щербакова традиционен и прост, выверен, ритмичен, в его творчестве не было замечено новаторских черт, автор не стремится привлечь новизной, удивить. Но немало страниц у Щербакова, в которых он достигает
значительных художественных высот, выразительности, пластичности, что свидетельствует о несомненном поэтическом даре.
Николай Гайдук, самобытный сибирский поэт, блистательный художник русского слова, мастер, способный удивлять и восхищать в духе лучшей классической литературы. В творчестве поэта отмечается уникальная изобразительная мощь. Картины природы, созданные автором, предстают перед читателем с живописной яркостью, необыкновенным колоритом, выразительностью («Лунная картина», «С тихим стуком в садах обрываются груши»). Родившись в Западной Сибири, поэт не мог не затронуть в своем творчестве красоту могучего края. Всей своей поэзией Гайдук утверждает, что любить по-настоящему можно только то, что хорошо знаешь, и продолжает этим лучшие традиции классической поэзии. В своих стихотворениях через картины природы поэт ведет откровенный, задушевный разговор с читателем о самом важном — о любви, о нравственных ценностях жизни, об умении дорожить каждым ее мгновением, поэтому они так глубокомысленны.
Поэзия Н. Гайдука прежде всего интересна рядом художественных открытий и построением индивидуального мира: яркие образы, языковые и смысловые находки - все это сочетается с традициями русской поэзии от 19 века до современности. В поэзии Гайдука, в отличие от стихотворений А.И. Щербакова, крайне редко присутствует художественная топонимика. Сибирский пейзаж у Н. Гайдука может быть отождествлен с общерусским национальным пейзажем и пространством («Огонь роса», «По грибы», «Рябиновая дробь», «Зимний вечер в деревне», «Пасмурным вечером, утром ли солнечным»).
Протоиерей Виктор Теплицкий считает своим долгом служение Богу, но его чуткая к миру душа позволят создавать произведения, которые могли бы занять почетное место в русской классике. В стихотворениях поэт имплицитно выражает мысль о неслучайности всего сущего, о связи сиюминутного и вечного, о природе, как об одном из важнейших доказательств красоты сотворенного Богом мира. Поэт испытывает потребность в обращении к природе, в общении с ней как с одушевленным предметом («Я - осень», «Листва мертва», «Желтая грусть - мой порванный флаг», «Ты - моя осень», «Снова я ранен стрелами осени»). На Виктора Теплицкого, как на художника слова, оказала влияние русская мировая поэзия, в контексте которой развивается его поэтическое творчество. Сибирь вдохновляет о. Виктора, но не является ведущим мотивом его творчества.
Материалы данной работы в процессе изучения поэзии региональных авторов А.И. Щербакова, Н.В. Гайдука и В. Теплицкого углубляют и расширяют представление об этих мастерах художественного слова. Данные исследования легли в основу методической разработки по установлению интермедиальных связей поэтических текстов и произведений изобразительного искусства, которую можно применять на семинарах, лекциях, школьных уроках и во внеурочной деятельности.


Купить