Октябрьская революция стала коренным переломом, который качественным образом изменил образ жизни общества и стал началом нового исторического периода. Изменения в политических и социальных сферах необратимо привели к глобальной трансформации культуры в целом и живописи в частности. Как показывает процесс исторического развития, резкий отход от традиций всегда имеет как положительные, так и отрицательные последствия. Русское искусство ХХ в. стало одним из наиболее сложных периодов для изучения.
Культура советского периода есть массовая культура с мощной идеологической основой, поддерживаемой тоталитарным искусством. Центральными становятся общественные ценности, игнорирование прав конкретной личности, и культ лидера-вождя.
Основным официальным направлением в живописи становиться социалистический реализм, вошедший в историю, как «соцреализм». Здесь под термином понимается искусство советского пятидесятилетия: от 1930 х до 1990 х гг., так же это единственный официально признанный властью художественный метод отображения жизни людей в СССР. Споры в кругах исследователей о временных рамках стиля до сих пор ведутся достаточно активно, в рамках этой работы соцреализм будет пониматься как основной государственный стиль всего советского периода. В поэтике соцреализма изменяется сам подход и к темам и их воплощению в живописи, перед зрителем предстает человек новой формации, человек труда строящий новый лучший мир. В искусстве в разные периоды приобретали значимость разные аспекты концепта «любовь», который может раскрываться максимально в широком значении любовь к родине, природе, родному краю, Любовь к Богу, материнская любовь, любовь к труду и романтическая любовь. В контексте данного исследования наиболее широко будет затронута тема любви, как чувства влюбленности, чувство между мужчиной и женщиной. Самое человеческое чувство раскрывается по-новому, оно приобретает новые созвучные запросу времени оттенки воплощения, меняется на протяжении всего периода.
Актуальность данного исследования в первую очередь связана с современным осмыслением искусства советского периода в целом, так и его отдельных тем и сюжетов. Тема любви в культуре и искусстве оставаясь актуальной на протяжении времени, становиться интересна своими качественными изменениями, связанными с тоталитарными представлениями о мире. Историки искусства XX в. постоянно сталкиваются с невозможностью полностью игнорировать мощное влияние соцреалистического дискурса на художественное поле отечественной культуры, советское искусство продолжает оказывать влияние на современного зрителя. Изменяющийся подход к искусству был продиктован новыми вызовами того времени, качественным изменениям, связанным с политически-социальными изменениями, что актуально для отечественной культуры в настоящее время, так как российская культура находиться на пороге качественных изменений и трактовок понимания себя.
Искусство соцреализма достаточно широко изучено в различных аспектах и в историческом подходе, и с точки зрения искусствоведческого подхода, и в философском общекультурном аспекте. Среди монографий и работ позволительно выделить работы Е.Ю. Деготь «Русское искусство XX века» , Н. Степанян «Искусство России XX века. Взгляд из 90-х» . В рамках исследования интересна монография В.И. Чайковской «Дух подлинности. Соцреализм и окрестности», в которой автор предпринимает попытку переосмысления советского наследия, приходит к заключению, что сама концепция соцреализма не создана идеологами, а скорее сформирована самими художниками, но в процессе стремления к массовости признали художники-конформисты и сформировался средний уровень искусства. Так же в рамках исследования были изучены статьи и работы российского теоретика искусства Б. Гройса в которых он предпринимает попытку раскрыть искусство соцреализма не просто как инструмент идеологии, но как искусство «новой реальности», отвечающей потребности и духу времени.
Цель данного исследования выявить особенности представления о романтической любви в живописных произведениях соцреализма.
Объектом данной исследовательской работы является живопись соцреализма, в которой затрагивается тема любви, влюблённых и отношений.
Предметом данной исследовательской работы является отражение концепта «любовь» в его романтическом аспекте в искусстве советского периода.
Исходя из обозначенной цели был поставлен следующий ряд задач:
• Рассмотреть особенности концепта «любовь» в культуре соцреализма через общекультурные представления;
• Изучить особенности изображения романтической любви в произведениях живописи соцреализма;
• Рассмотреть особенности изображения романтической любви в живописи советского периода, на примере произведения Ю.И. Пименова «Свадьба на завтрашней улице».
Работа по своей структуре состоит из введения, основной части, заключения и списка литературы. Основная часть состоит из двух основных глав, по два параграфа каждая, в которых поэтапно решаются поставленные задачи.

Купить

Подводя итоги, мы видим, что живописные произведения соцреализма невозможны для изучения и понимания вне контекста советской культуры ХХ в., они не являются рядовым явлением спонтанного развития искусства, это только одна сторона соцреализма. Другая его сторона состоит в том, что в нем эти зовы времени, эти эстети-че¬ские, философские, психологические тенденции, которые мы на¬блю¬даем у наиболее ищущих, наиболее творческих ху¬дожников во всем мире, выступают в довольно причудливом преломлении.
В силу наделения искусства программным идейно-воспитательным значением, приемлемым и одобряемым форматом остается только реалистическое искусство, рассчитанное на восприятие самых широких масс.
С позиции сегодняшнего дня достаточно трудно дать объективный анализ истории культуры СССР. Не смотря на противоречивый характер XX в. вывел на мировой уровень целый ряд гениальных ученых и исследователей, талантливых художников, писателей, музыкантов, режиссеров. Ее нельзя рассматривать только как процесс бездумного воспевания коммунизма. Подлинные произведения социалистического реализма во главу угла ставили общечеловеческие ценности, которые служили мерой и критерием для подлинной культуры.
Для нового общественно-экономического феномена, уникальной социокультурной системы – СССР – требовались доказательства жизнеспособности, необходимость демонстрации преимуществ нового общества. Эту функцию реализовывала и живопись, в том числе в рамках такой общечеловеческой темы, как любовь. Тематика любви и лиричность влюбленных персонажей трансформировалась согласно общекультурному контексту. Мы видим поиск эталонного героя и влюбленного в начале периода, такая чистая фундаментальная любовь с которой может соотнести себя любой зритель. Искусство СССР – это массовое искусство и чувства влюбленных людей в том числе должны быть понятны и просты каждому.
Постепенно любовь в живописных полотнах трансформировалась в идеалистические представления о будущем, чтобы в последующем приобрести более лирический и личный характер. Постепенно мы видим, что в полотнах художников тема любви перестает быть общественным социальным явлением и стремиться рассказать личную уникальную историю влюбленных. художественная культура.

Купить