Тема: Криптоарт как новый этап в сфере искусства и влияние NFT-токенов на арт-рынок
Закажите новую по вашим требованиям
Представленный материал является образцом учебного исследования, примером структуры и содержания учебного исследования по заявленной теме. Размещён исключительно в информационных и ознакомительных целях.
Workspay.ru оказывает информационные услуги по сбору, обработке и структурированию материалов в соответствии с требованиями заказчика.
Размещение материала не означает публикацию произведения впервые и не предполагает передачу исключительных авторских прав третьим лицам.
Материал не предназначен для дословной сдачи в образовательные организации и требует самостоятельной переработки с соблюдением законодательства Российской Федерации об авторском праве и принципов академической добросовестности.
Авторские права на исходные материалы принадлежат их законным правообладателям. В случае возникновения вопросов, связанных с размещённым материалом, просим направить обращение через форму обратной связи.
📋 Содержание
Глава 1. Что такое NFT-искусство и крипто-арт как его составляющее. 9
1.2 Развитие крипто-арта и яркие проекты этого направления 17
Глава 2. Крипто-арт как новый этап в сфере искусства 27
2.2. Влияние крипто-арта на искусство и арт-рынок 35
Заключение 38
Список источников 40
Приложение
📖 Введение
Степень разработанности проблемы. В теории искусствоведения имеется значительное количество научных работ, посвященных развитию, трансформации NFT-искусства и его влиянию на развитие арт-рынка в связи с изменениями информационной среды. Вопросам истории компьютерного искусства и анализу различных этапов его развития посвящены работы П. Брауна, Д. В. Галкина , Ф. Дитриха, Ф. Наке, Н. Ламберта, К. Мэйсона, Я. Рейхард, Ф. Поппера, Д. Фрэнка, Э. А. Шанкен и других авторов. Большое число публикаций посвящено отдельным формам и направлениям искусства, связанным с использованием компьютерных технологий. В частности, NFT-искусство изучали Дворянкин О. и Тихонов А. со юридической стороны вопроса, а Ванцовская А.А с коммерческой стороны. На NFT, как прорыв в сфере современного искусства смотрят, в основном, именно художники и деятели искусства, но статьи по теме в большинстве своём рассматривают только коммерческую сторону вопроса. Вопросом художественной ценности занимаются в основном зарубежные авторы и издательства. Так, в апреле 2020 года Мартин Лукас Остаховский опубликовал первое издание исторического обзора становления NFT-искусства. Он включает в себя вехи в истории криптоискусства, галереи криптоискусства, физические произведения искусства и события, связанные с блокчейном, технологию блокчейна в традиционном мире искусства и первые цифровые предметы коллекционирования. А такие зарубежные и Российские издания как Forbes, Eden gallery, Газета.ру и VC.ru проводили интервью, исследования и впоследствии анализировали возможности и решения NFT для сферы искусства. Кроме того, О.В. Смирнова рассматривала отдельные аспекты журналистики в научной работе, посвященной работе журналистов в условиях цифровых технологий. А. Амзин в своей книге разбирал новые способы передачи информации и медиапотребления, а также приводил описание новых навыков журналистов, необходимых для работы в современной реальности.
Объект исследования – NFT-искусство, как новое направление и влияние технологии NFT на развитие арт-рынка.
Предмет исследования – развитие крипто-арт, его трансформация и возможности в современной культурной среде.
Цель работы: изучить историю появления крипто-арта, его становление и развитие в современной культурной среде, а также его влияние на развитие арт-рынка и рассмотреть его место в общей системе традиционно развивающихся видов искусства.
Поставленная цель реализуется путем решения следующих задач:
– проследить эволюцию формирования и становления NFT-искусства;
– определить этапы развития NFT в современном художественном пространстве;
– изучить историю развития крипто-арта и становления его популярности;
– произвести анализ проектов в сфере крипто-арта;
– изучить роль крипто-арта в системе современного искусства;
– проанализировать влияние крипто-арта на искусство в целом и арт-рынок в частности.
Методы, используемые в научной работе: эмпирические (изучение исторических источников, анализ полученной информации и анализ статистических данных) и теоретические (структурно-функциональный и сравнительно-сопоставительный анализ новых медиа).
Теоретическая значимость выпускной квалификационной работы состоит в следующем:
– прослежена эволюция формирования и становления NFT-искусства;
– определены тенденции развития NFT в современном художественном пространстве;
– изучена история развития крипто-арта и становления его популярности;
– произведён анализ проектов в сфере крипто-арта;
– изучена роль крипто-арта в системе современного искусства;
– проанализировано влияние крипто-арта на искусство в целом и арт-рынок в частности.
Элементы научной новизны исследования заключаются в том, что в работе рассматриваются особенности становления нового направления современного искусства, проводится сравнительный анализ различных проектов, выполненных за небольшое время существования технологии блокчейн, анализируются основные этапы развития NFT, а также выявляются факторы, влияющие на трансформацию этого в условиях современных реалий и повышенного внимания профессионального художественного сообщества и общественности.
Практическая значимость: Теоретико-методические результаты исследования направлены на их применение в дальнейшем научном развитии темы, их можно использовать при рассмотрении ряда родственных исследований, могут быть проанализированы и применены искусствоведами при дальнейшем исследовании темы, для развития в данном направлении искусства и для анализа дальнейшего развития NFT-искусства, а также в корректировке уже используемых технологий на всех этапах создания объекта современного искусства. Помимо этого, результаты проведенного исследования могут быть использованы как при чтении курсов по соответствующим дисциплинам в вузе, так и в практической деятельности художников. Выявленные особенности крипто-арто и его влияние на дальнейшее развитие художественного сообщества являются базой для дальнейшего рассмотрения темы в уже более широких масштабах. Кроме того, работа и её дальнейший анализ может стать способом привлечения большего внимания к данной теме.
Структура выпускной квалификационной работы представлена введением, двумя главами, заключением и списком литературы.
Во введении обосновывается актуальность исследования, формулируются его цели и задачи, описывается предмет и объект исследования, методологическая и теоретическая база.
В первой главе «Что такое NFT-искусство и крипто-арт как его составляющее» рассматриваются особенности формирования и адаптация блокчейн-технологий в сферу искусства, функционирование NFT, а также рассматривается крипто-арт и наиболее яркие проекты в этом направлении.
Вторая глава «Крипто-арт как новый этап в сфере искусства». В ней описываются особенности крипто-арта, история становления в рамках современного искусства и связь с другими художественными направлениями. А также изучаются вопросы влияния крипто-арта на изменение рынка современного искусства.
Заключение выпускной квалификационной работы содержит краткие итоги исследования с последующими выводами по изученному материалу.
✅ Заключение
Появление новых площадок и сервисов для демонстрации и продажи искусства проходят испытание на удобство пользования у зрителя и становятся местом для проведения выставок и аукционов в новом формате. И если в прошлом зрители воспринимали искусство только вживую, посещая музеи, выставки, экспозиции, то с развитием диджитал-искусства и пространства интернет эта функция реализуется посредством социальных сетей, профессиональных площадок и даже игровых сервисов. Соответственно, когда речь идет о влиянии крипто-арта на искусство в целом, важно понимать, что трансформация классических видов искусства и переход в виртуальный мир, будет удачным, доступным и многофункциональным форматом, нежели классические аналоги, которые при этом не уйдут совсем, а лишь приобретут от взаимодействия с новым направлением.
Искусство крипто-арта развилось как продукт взаимодействия двух, казалось бы, несовместимых областей — творческой и научно-технической. Таким образом, его суть изначально заключалась в "соединении несоединимого".



